来源：艺术眼微信
新闻发布会上，策展人孙冬冬（左）和艺术家胡为一（右）
7月11日下午，由孙冬冬策划的胡为一个展“两点之间，没有直线”在尤伦斯当代艺术中心（UCCA）举行了新闻发布会。本次展览同时也是华宇青年奖艺术家支持计划为2014年度获奖艺术家胡为一特别支持的个展项目。
展览“不毛之地”的作品展示现场
2012年，胡为一作为策展人策划了展览“不毛之地”，可以看作是本次展览的前传。当时的胡为一发现当下的艺术家都是在工作室中进行创作，作品也都是在画廊空间或美术馆中进行展示，这样的方式将作品与人所处的环境割裂了。他开始考虑能否以“行动”的方式进行创作。后来他计划策划一场展览，对参展的艺术家进行了一条规则上的限制：必须要在马路上创作。最终他们将地点选择在了一个城乡结合部的十字路口，那里每天穿梭着各种货车，欣欣然一幅工业化的情景。20余位艺术家的作品最后在艺术园区的停车场进行放映。放映的方式与本次展览相似，都是直接在随时可以开走的卡车上。
展览“不毛之地”（上）和“两点之间，没有直线”（下）都选择流动性的卡车作为放映的主体
此次展览的标题“两点之间，没有直线”勾勒了胡为一本次个展的基本轮廓：上海是胡为一的家乡，也是他生活工作的城市；7月初，他驱车自上海至相隔1000多公里之外的北京筹备个展。这次展览的灵感来自艺术家平时的工作状态：他的工作室在上海松江，而家在市区，他整天往返于两点之间，经历着从城市到乡村的切换。而北京到上海，两个国际化的大都市，人们往返期间依赖于飞机和火车，总是在追求最快的方式到达。正如策展人孙冬冬所说：“艺术与公共的沟通越来越追求完美的状态，城市和城市之间的部分被忽略了。”在这相距1000公里的两个点之间的那一大片土地，或许才是最真实的状态。
卡车上的照片记录了这面旗经历的地方
艺术家选择了最慢的方式来体验两个点之间的那片土地，他从上海出发，驱车三天到北京，路上不断地收集素材，记录下旅程中经过的那些地方的人和事，这些素材和这个行为形成了最终的作品。脱离了“两点之间直线最短”的经验的控制，艺术家通过自己的行为，将空间、时间和物质整合在一起，让我们的视角，从对物的期待转向对践行过程的关注。
围绕此次展览，将在UCCA报告厅举办四场公共项目活动，主题包括了新媒体艺术与影像创作、艺术奖项对中国当代艺术发展的推动作用，艺术的跨学科对话等。
两点之间，没有直线
展览日期：2015.07.12 至 2015.08.06
主办单位：UCCA尤伦斯当代艺术中心
展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
策 展 人：孙冬冬
艺 术 家：胡为一
公共项目
行动的影像
7月12日（周日）14:00-16:00，UCCA 报告厅
嘉宾：孙冬冬（策展人）、张培力（艺术家）、杨北辰（《艺术论坛》中文网资深编辑）、胡为一（艺术家）
艺术奖项对于推动当代艺术发展的现实意义
7月18日（周六）14:00-16:00，UCCA 大客厅
嘉宾：关予(雅昌艺术网总经理)、顾维洁（《艺术财经》杂志主编）、戴卓群（策展人）、刘栗溧（CCAA中国当代艺术奖总监）、赵屹松（华宇集团董事）
主持：尤洋（UCCA副馆长）
艺术没有天涯海角：从海南说起
7月19日（周日）14:00-16:00，UCCA 大客厅
嘉宾：赵屹松（华宇集团董事）、鲁明军（评论家）、应青蓝（Art021上海当代博览会创始人）
主持：尤洋（UCCA副馆长）
艺术的跨学科对话：《植物人视听唤醒》项目
7月25日（周六）14:00-16:00，UCCA 报告厅
嘉宾：吴超（艺术家）、张献民（电影批评家）、谢秋幼（医学博士）、徐坦（艺术家）、张巍（维他命空间）
