来源：艺术世界

参展艺术家：Tim Etchells，Richard DeDominici，Abigail Comway，Andy Field，Neil Callaghan，Simone Kenyon，Jenny Hunt，Holly Darton，失禁小组，贺冰，小卖部，吴梦，庾凯，张灯结彩，张献

联合主办：1933 当代艺术空间／1933 文化左岸，英国总领事馆文化教育处

时间：2015.07.03 - 04 星期五、六 11：00 - 7：30

地点：上海1933当代艺术空间 （上海市溧阳路 611 号 1-311 单元）

Forest Fringe是什么？

Forest Fringe 是一个艺术家联合体，由多位活跃在英国戏剧、表演和当代艺术领域的艺术家组成。他们热爱冒险，勇于冲破传统艺术框架，并通过创作建立了一个由作家、戏剧人、音乐人、舞者和现场艺术家的网络。

Forest Fringe 也是一个非盈利性的表演艺术节，自 2007 年起每年在英国爱丁堡举行。它由艺术家们独立策划制作，支持实验探索，创出独具一格的氛围，艺术上的 DIY 精神。

作为 2015 中英文化交流年的项目之一，这个夏天 Forest Fringe 将与英国大使馆文化教育处及北上广三地的主办方一起，将带着它的独特理念来到中国。在每个城市 “共同在场”的两天时间中， 艺术家和观众的同场能量，将创造出一次特别的艺术体验，并在同一个空间中分享交流和创作的热诚。

Forest Fringe官网

http://www.forestfringe.co.uk/

为什么叫Forest Fringe？

2007 年，Forest Fringe创立于爱丁堡的一家名为 Forest Cafe 的聚会场所兼独立艺术空间。这个空间完全由志愿者以义务劳动方式运作，内设咖啡馆、画廊、表演空间、排练室及一个暗房。尽管 Forest Cafe 因业主方原因被迫于 2011 年关闭，创立于此的 Forest Fringe 却一直延续着其最初的的低成本、自给自足的运作方式，以及艺术家、志愿者、观众三者之间紧密无间甚至身份互换的独特社群氛围。

“我们想创造一个现场，在这里，艺术家能做他们想做的任何事，不管它看上去有多么疯狂、多么幼稚、多么傻气而美好。”

——Forest Fringe 联合创始人 Andy Field

“ 什么是表演，什么是日常生活？ 谁是艺术家，谁是观众？在你与 Forest Fringe 相遇的此时此地，创作者、参与者、观看者的界限变得不那么分明。这里没有高大上，也没有故作姿态，只有大家共同在场、共同创造的有趣事件和独特体验。”

——Forest Fringe•共同在场 策划人 黄佳代

“充满欢快、开放慷慨、真诚而幽默。Forest Fringe 是剧场里的 DIY 精神实践者”

——英国卫报评论

Forest Fringe•共同在场  2015年中国日程

6 月 27-28 日 广州 时代美术馆

7 月 3-4 日 上海 1933 当代艺术空间、1933 文化左岸

7 月 8-9 日 北京 尤伦斯当代艺术中心

Forest Fringe 英国艺术家及作品简介

>>>Tim Etchells - 远程合作

Tim Etchells 自 09 年开始以一系列名为《远程合作》的作品参与 Forest Fringe，以装置、海报等静态方式回应 Forest Fringe 现场所至的世界多个城市。

Tim Etchells，英国艺术家、作家、英国知名表演团体 Forced Entertainment（强迫娱乐）艺术总监。其个人创作常游走于表演、视觉艺术及虚构叙事三者之间。他的作品频繁参加当代艺术展，同时他的第一部小说《破碎的世界》于 2008 年出版。

>>>Andy Field - 偶发表演

“偶发表演”是一个围绕表演文本片段形成的作品。这些文本由观众及其他人在公共空间中表演完成。这些几乎可以悄无声息地消失在城市的日常生活之中的表演，有意保持低调。 通过进行平淡、幽默、出乎意料乃至匪夷所思的转换，这个项目试图在城市的喧闹之中创造一次小小的出走。这样的介入可以是实际发生的，也可以是仅存于想象中的。

Andy Field，剧场艺术家、策展人、Forest Fringe 联合总监。他曾在英美及欧洲各地创作并表演自己的作品，并为数本刊物撰写表演相关的文章。他于 2012 年获得英国埃塞克斯大学博士学位，研究当代表演与六七十年代纽约先锋艺术实践的关系。

>>>Richard DeDomenici - 翻拍计划

特定场域、参与性街头剧场、讲座剧场……有很多定义可以描述翻拍计划这个系列作品。翻拍计划是 Richard DeDomenici 在旅行时对某部与当地相关的电影中标志性片段的重新演绎。通过当地志愿者的出镜表演，采用便携式摄像机，在公共空间以几乎是快闪的方式极快地拍摄并当日完成剪辑，几乎零预算完成的翻拍计划是对好莱坞娱乐工业进行的一次幽默的挪用。艺术家希望通过以不加掩饰的虚假来呈现本身亦是虚假的事物，我们也许反而能够更接近真实。

翻拍计划试图以欢乐的方式让电影变得更开放更有人情味。对那些有幸参与这个过程的人来说，这是难得的体验“成名”的机会，而对那些观看的人来说，是对我们心头那些银幕故事的一次再想象。

此次的中国现场，对艺术家 DeDomenici 来说也是一次前所未有的挑战。他将在没有前期踩点的情况下，来到北京、上海、广州各翻拍一部不同的影片中的代表场景，每个城市只有不到两天的准备、拍摄、剪辑时间。他将每个城市里的创作过程及最终成品以诚实而有趣的方式带到你的面前。

Richard DeDomenici 的作品充满社会性和趣味性，已在 22 个国家进行过呈现。他曾是横滨 TPAM 艺术节、柏林艺术节、新苏格兰艺术与设计大学以及维也纳艺术节的驻地艺术家，并曾获得诸多影像奖项及基金会艺术项目提名。

>>>Neil Callaghan & Simone Kenyon  -  某。某。某。（Someone Something Someone）

我们的世界是恒定变化着的。两个舞者通过微妙的肢体动作，力图表现超过形体本身更多的概念：比如物质，力量，单一个体。通过各种动作表现，比如滑动，推拉，挤压，混合，结合，呈现一出精彩的微型雕塑般的表演，力求以细微动作的变化吸引观众。

Neil Callaghan 与 Simone Kenyon 从2005年就开始合作。他们的作品介于舞蹈、实验剧场和视觉/声音艺术之间，既有在传统剧场空间中的呈现，也有在户外乃至于自然风景中的漫游。肢体及身体性体验是他们的创作核心主题，其中既包括观众的体验，也包括对环境的体验。他们两位都曾参加登山领队培训，他们的创作也深受户外体验的影响。在作为组合共同创作之外，他们两位各自也分别和世界各地的舞者、编舞和剧场艺术家合作。

>>>Abigail Conway

1）Time Lab（时间实验室）

一场以工作坊形式进行、每场只有4个观众的表演。艺术家将带领观众共同拆卸掉一些代表“时间”的物品：比如坏掉的手表和老旧的小座钟。拆卸掉的部件将会在这场表演中被做成全新的作品，比如一件饰品或者一个小雕塑。在演出结束后，观众可以带走他们亲手制作的作品。这些作品还将被拍照收录在Time Lab Book里，以记录不同城市的人们所呈现出的不同“时间”形式。参与的观众可以一边拆解这些记录时间的工具，一边享受在忙碌的日常生活之中难得的暂时驻足，并思索时间的意义。

2）On Dancefloors （舞池之中）

对方眼神的一瞥，一段旋律的肢体表达，一个微笑。在舞池中，我们分享当下的时刻。两个陌生人共舞的律动，能创造出一种什么样的表演关系？

在这里，舞蹈是一种非语言的表达方式，是一种自我逃离的方式，更是发自内心的体现个体与不同文化种族之间差异的一种形式。 《舞池之中》是一个持续的，一对一互动的表演作品。艺术家一次邀请一个观众选择一曲来跳舞。被邀请的观众将排队等候他们的曲目。当音乐响起，他们会进入一个仿佛只属于两个人的迪斯科舞池，和艺术家一起共舞。

3）Tip of Your Tongue（你的舌尖）

从未说出口的秘密。笔下的沙沙作响。纸融化在舌尖。请代我保管。

《你的舌尖》是一个装置作品。通过邀请观众在一个私密而舒适的环境中分享他们未能说出口的话语，来创造一次陌生人之间的相遇。这是一个安静的作品。精致，似乎很简单，但却值得回味。

Abigail Conway 是一位现场艺术家。她常常通过物品和手工制品的形式，为特定的空间创作装置作品和浸入式体验。她发起了一个名为 Subject to_ change 的现场艺术团体。她目前是 Forest Fringe 的合作艺术家，并获得英国巴特西艺术中心的支持。

>>>Jenny Hunt & Holly Darton - Hunt & Darton Cafe （姐妹花咖啡）

咖啡馆是一个可以产生无数创意与交谈的标志性社交场所。向咖啡馆致敬

这是一个真实的咖啡馆，而这个咖啡馆本身也是一个表演作品。将艺术和日常生活溶为一体。在共同享受食物和交谈的同时，你能分辨哪些是生活中的自然行为，哪些是表演吗？

姐妹花咖啡将为您提供点心、饮料以及富有意趣的参与体验。欢迎光临。

Jenny Hunt 和 Holly Darton 两人从 2003 年从中央圣马丁学院毕业之后一直从事艺术创作。美术教育的背景使得她们常常用一种雕塑的方式去创作现场艺术作品，包括精心编排的话语和动作，并创造一个特殊空间或装置在其中表演。她们的创作灵感常常源自当代英国生活中的人们特别是女性面临的抉择和喜怒哀乐，用“面无表情”或者“滑稽的”方式讨论艺术家与观众的关系，并让大家一起享受那些可能看起来尴尬、危险但有趣的互动时刻。除了创作和艺术项目策划之外，她们还都具有在高级餐厅和艺术场馆作为餐饮服务人员／餐饮部管理者的丰富经验。

中国艺术家

在上海站，英国艺术家还邀请了数位中国艺术家共同参与 Forest Fringe 共同在场的表演。

同步-不怀疑运动

KIOSK 小卖部

针对场地的特殊性，kiosk 小卖部通过比对运动的不同形式来构件情境，探索这栋大楼的复杂性。如同一支爵士乐队，所有 kiosk 小卖部的成员一起开始，也一起结尾，也同样欢迎观众随时随地加入，以及，同步！kiosk 小卖部始于 2010 年，本次 Forest Fringe 艺术节的四位表演者是：张小船、昵娜水汽、佩雀、许志峰。

其他现场快照：