来源：凤凰艺术

格特鲁德·斯泰因曾一语双关地说，万事或者毫无价值，或者价值连城。对于布伦丹·马库姆斯提，这位曾在蓬皮杜艺术中心办展的艺术家而言，价值连城的事是：他希望别人去探究作品背后的意义，并借作品提出的问题带领观看者进入一个全新的世界，而不仅仅是对作品毫无价值的赞美。

▲展览现场

4月17日在北京逸空间开幕的个展，是马库姆斯提在中国地区的首展，展出了他离开巴黎后所创作的一系列作品，包括十余件新绘画和雕塑作品，一件大型的光影装置。此外，展览还展出了马库姆斯提工作室的档案资料和拼贴画作品，证明他即使是来到北京这个历史悠久的东方城市，依旧有能力创作出介于现实与梦想世界之间的作品，虚幻但又令人感觉异常熟悉。

▲作品：《当下的潜质与未来憧憬之间距离》

▲作品：《我们是两个深渊- 凝视着天空》

也正是如此，当展览正式开幕后，在马库姆斯提现场装置的灯光烘托下，整个展览呈现出一种有别于传统展览的独特观感，就像北京生活的匆匆一瞬，每一个人都能在展览中找到自己的感悟。

马库姆斯提在作者自述中写道“这些艺术作品在尝试将许多人的梦想形式化，如对失去的恐惧和对生活的反思等；这种理念类似于将收集、整理和铭刻混乱的记忆与想象，并将其变成一些逼真的景象。这些严格的艺术作品试图有意淡化画家笔下的二维结构在描绘运动方面的不足，努力控制想象的世界，将其放在一个形象直观的世界里。这些绘画作品使用了令人烦恼的逻辑和图像意象结构，努力带领观看者在一个空间内完成从叙事的形式主义到极简主义艺术的一次旅行。”

▲作品：《人民的斗争在矛盾中前行》

美术馆馆长萨普林纳表示：“EscapeSpace一直致力于收藏、展出和提供优秀当代艺术家的作品，因此我们很荣幸能展出布伦丹·马库姆斯提的Me, My, Myth。他将带领我们进行一次探索之旅。马库姆斯提的艺术作品就像是一条光谱，让我们同时看到分离与会聚，并向我们展示我们都在不断改变，都有多面性，我们是复杂而又矛盾的有机体——简而言之，我们是人类。”

在谈到为何来到北京生活创作时马库姆斯提表示： “我之前曾在巴黎居住，我喜欢那个城市，但有许多理由将我吸引到北京来。首先，巴黎要求艺术家有一定地位之后才会给他提供机会。其次，我认为一位艺术家要做到全面，在研习“西方”标准的同时，也必须研究和欣赏东方艺术。我认为在当今艺术领域，“东方”和“西方”都是已经过时的标签，但在艺术史上依旧存在这样的区分，所以我才会对这里如此感兴趣。而在众多选择当中，北京是当之无愧的首选，因为这里有延续千年的历史和传统。能够成为北京目前生产基础的一部分，是一次绝佳的机会。”

▲作品：《苍白的和平》

而这一系列独具特色的作品，正是艺术家在北京日常生活中的所观所想。以有限的色彩，将自己置于一个天外来客的身份，旁观生活的一切，同时面对东西方两种文化的交织与冲击。假如马库姆斯提没有来到中国，那么他的作品会呈现出怎样的面貌呢?对此作者说道：“一个人如果不受周围环境的影响，那他或她肯定是无知的、免疫的或与世隔绝的。我认为，这三种人都是可悲的，我们应该努力避免成为这样的人。不论是作为艺术家还是观看者/观察者，我都不可能阻止周围的环境感染到我。所以，如果我不在中国，我肯定会以不同的方式进行创作，但我所创作的作品，我相信依旧存在一种共性，可以跨越文化的差异。”

对西方绘画的融合和吸收一直是中国艺术近百年来的重要课题。根植于东方文化的中国艺术家在各个艺术领域都做出了自己回应，并创作出一系列独特的艺术语言。而今天，马库姆斯提对这个问题做了另一种回答，从巴黎蓬皮杜，到北京的逸画廊，这就是布伦丹·马库姆斯提的艺术：一个澳大利亚艺术家在东方文化之都—北京，生活工作多年后，所呈现出的独特艺术面貌。这些艺术作品深入探讨认同感，展现许多人的梦想，对失去的恐惧和对生活的反思。

据悉，本次展览将持续至5月10日。

▲艺术家布伦丹·马库姆斯提

▲：现场装置艺术

▲展览海报

展览详细信息：

《Me，My，Myth》

艺术家：Brendan McCumstie

策展人：Steven Sampliner

主办单位：逸空间(EscapeSpace)

展览时间：2015年4月7日-5月10日(周一休息)

展览地点：北京市朝阳区建外SOHO东区5号别墅地下一层0103B 逸空间