Torbjørn Rødland, Blues for Bigfoot, 2005

Venue: STANDARD (OSLO)

Exhibition Title: The Face I Found I Will Find Again

Date: January 23 – February 21, 2015

Venue: Henie Onstad Kunstsenter, Høvikodden

Exhibition Title: Sasquatch Century

Date: January 23 – April 26, 2015

陈颖编译

挪威艺术家Torbjørn Rødland 个展“以前看到的脸我还会再次看到”（The Face I Found I Will Find Again）与“大脚野人世纪”（Sasquatch Century）日前分别在奥斯陆Standard画廊与奥斯陆艺术中心举行。

Torbjørn Rødland的摄影作品通常会将思索推测摆在事实之前。因而在他的照片中人们似乎总是在做着一些简单的事情，这些事情很容易去描述、但却难以解释为什么要那样做。虽然展览“The Face I Found I Will Find Again”呈现了叙述元素的进一步浓缩，但在关于其所使用的叙述类型这一方面上它却比以往的任何一场展览都要更加的不确定。其中展出的三幅肖像作品都有相同的画面再现：年轻女性正在剥下皮肤上的另一层——也就是一层人造皮肤。乳胶的半透明纤维可以清楚地被看到从下巴上收紧和拉伸。她们的眼睛看向别处，就好像她们是在心不在焉地卸下自己的假面具一样。 选择“面具”及掩饰和卸下伪装的行为本身就动摇了与任何一种肖像画都有关联的复杂性的概念。在这里，对心理深度的理解和信息层被转译成了纯粹的物质性。皮肤被剥去，但这层皮肤是假的。眼泪从另一个女人的脸上滚落，但眼泪是假的。被脚踩着脸的男人脸上露出了痛苦的表情，但痛苦是假的。Torbjørn Rødland的摄影作品欣然地暂停了照片——它的刻画、动作和张力——与目的之间的自然联系，并同时分享了法国作家Raymond Bellour的观点：“虚构变成了去学习和了解‘真实’故事的唯一所在。”照片的逻辑和需要正是画面本身的逻辑和需要。

而人们对大脚野人的存在的将信将疑已然使其在神话和流行文化中有了固定的地位。Torbjørn Rødland对激活神话与现实之间、熟悉与不可捉摸之间的张力的兴趣也通过这一持久的现象得到了具体化。Torbjørn Rødland采用了通常已经泛滥而且被耗尽了其符号力量的主题和意象。凭借自己敏锐的摄影意识，他使它们再度恢复活力，产生一些非常令人不安的效果。除开作品的直接性，它们总还存在一些更多的东西——一种难以束缚、能同时引发自我怀疑与对偶遇的好奇心的潜在的自我意识。

The Face I Found I Will Find Again