来源：artforum
杨振中工作室（杨振中、曹扬、郭波）作品，《鸿运当头一棒》，2014.
隶属于江南布衣艺术中心的“想象力学实验室”自2008成立以来， 一直不断尝试推动创新事物的展开与自我突破——例如，“月食”项目开展16期，以烹饪为形式、以“要求艺术家提供从未听说过，没见过、更不用说吃过的食品设计”为准则，试图将当代艺术延伸至日常创造力层面。在本篇访谈中，我们特此邀请艺术家耿建翌畅谈想象力学实验室的创建初衷、希望达成的目标以及其对于当代艺术教育的反思。
我从事艺术专业的教学已经有二十多年快三十年了，实际上艺术是一定要依靠想象力的，但是我们现在依靠的却不是。一般来说，艺术其实就是无中生有的过程。如果是处于一片光明当中，那你也就用不着做什么了，也就是说，如果所有的样板与模板已经安排好了，你就照着描摹一下就行了，根据我自身的学习和观察，这样应该不能算作艺术。艺术之中很要紧的就是在黑暗中摸索，从无到有，这样的过程一定是在黑暗中发生的。不光是艺术，其实所有的人类进步与知识都是无中生有的，这些都是从一开始并没有的，慢慢地有些人一个念头、一点发现，才通过证明与实践最终得出结论。在人受到条件限制，产生了疑问与问题时，那没有现成有力的证据或支持，那我们怎么办呢？人就有这样一个能力：依靠想象力。想象力是帮人做向导的，是在黑暗之中帮人做决定的，当然这样的决定并不一定就是正确的，但是没有想象力，人会慌张、找不到方向的，我们也就无法行动，所以想象力在我的理解中是行动的起点。
成立想象力学实验室也是出于江南布衣企业的支持。一开始其实江南布衣想做的是艺术基金会，支持年轻的艺术家。2008年左右的时候我们做了一系列的调查，当时国家的法律法规还正在制定当中，大环境不是很成熟，所以最终就选择做艺术中心，而想象力学实验室就是其中一个项目。我们未来有一个愿望，希望同时开设其他不同的实验室，但是这些都是很长远以后的事情了，我们会根据条件去看到底能不能实现。
年轻的学生从学校毕业后有一段时期的迷茫期，由于之前美术院校的训练，他们会在作出人生选择之前，仍然有做作品的惯性。除去家庭条件比较优越的部分人，大多数的艺术青年都没有地方，没有资金，生活上也没有着落。但是这一批人他们的作品和想法是很精彩的，如果他们没有条件去实施确实很可惜。刚好，企业里有这样的支持，我们就开始决定做这件事情，而这个项目就开始运营了。
目前，除去想象力学实验室，我们还有另外两个落地的实验室，一个就是“8赫兹催眠实验室”，另一个是“感官造物实验室”。8赫兹催眠实验室研究的是看人在催眠的状态下视觉上的反应与表现，这个实验不是想往常的催眠进行心理学上的研究，而是针对视觉。这个实验室的研究员是上海独立的艺术家，他经过了严格的催眠考核与训练，是一名合格的催眠师，而且获得了官方级别认证。正常情况下，他会一周工作两次，他通过网站召集志愿者辅助他的研究。而另一个实验室的艺术家是易连，他也会做独立创作，和感官造物实验室的合作是我们我们共同认定选择的。
"月食"也是目前在运营的项目之一，每月一次，每次两组艺术家，但也不一定是艺术家，也有建筑师、媒体人等等。我们这里提供厨房工作间，当然并不是绝对专业的环境，每次邀请的人数限制在二十人左右。我们就两条基本的原则：第一，所做的需要是没听说过的没有见过的没有吃过的；第二，不能对人造成伤害，不能让人感到不舒服。每位艺术家提供八个方案，我们再进行沟通敲定，在条件允许的情况下，我们全力支持。
教学与创作对我来说是两个频道，创作是很私密的，是个人的事务；而教学是考虑大多数人都需要的训练，无关个人喜好。我自己现在对教学这件事情还是很怵，教了这么多年不知道误了多少人呢。艺术没有办法教，但是能学。在某些方面我可以提供并设计训练，比如说在观察方面多些机会，在材料认知上多些接触的机会。其实最要紧的是思想与认识，把认识的模式觉醒起来，让每个人知道自己的认识形态。
