来源：艺术眼

展览日期：2013-10-19 至 2013-10-29

主办单位：今日美术馆1号馆

策  展  人：冯博一

学术主持：范迪安

艺  术  家：李超

此次展览共展出他这些年创作的近四十余幅油画作品。

李超2007年毕业于中央美院壁画系。作为活跃的年轻艺术家，他的绘画有一种诡异、错乱、荒诞的感觉，其想象的表现力使得时间与空间、历史与现时人物、自然场景与个人心理之间出现了一种虚置、重构的变态关系。虚拟的真实通过变异的形象穿越了真实与虚构的二元对立。什么是真实？什么是表现等等这些问题都在几乎在他虚拟的形象之中淹没了，从而显示了他的绘画跨出了对于写实“似真性”的追求之后，在一个新的语境中自由穿越的无限想象，凸现了图像本身的不确定性和难以把握的无限变动。

李超的绘画艺术是通过写实的语言方式，将现实、记忆与充斥于我们日常所见各种图像的局部碎片，如人物、动物、器物、景致、暴力、情色、解剖等等形象，进行穿插、拼合与叠加，呈现出油画语言的质感，以及神秘，混杂、曲折的语境。由此构成了他的作品中荒诞不经的意味——貌似真实，甚至逼真，其实虚构。这就产生了一种强烈的对比、矛盾与悬疑，以及各种可能发生什么的想象空间。因此，在他的绘画图式结构中，碎片化之间有着一种纪实与虚构、移植与混合的视觉修辞，提供了一种直观而又别具一格的视角，促成了观者与作者之间超越现实的相互追问与对话。

这是李超此次展览作品的关键之处，也是判断他作品的起点。他是有意是从现实的个人经验中剪裁物象的碎片去排遣、释怀他的经历、认知和趣味，以及他臆想状态下的内心世界。从这一点来说，他又是非常真实地表现出他对日常生活中残缺和伤痛的感知和体察，使得我们去思考现实生存的实在属性所带给我们的焦虑，以及由此产生的苦闷和枯寂的境遇。所以，李超的绘画意义不是在对应的现实关系中去寻找，而是在其内心折射的抽象现实中寻找现实对他的投影，以及李超对生存状态的态度和立场。