“福利秀”：北欧艺术家的装置艺术展
1-MichaelElmgreen&IngarDragset《Interstage》·铁床、蜡像人、木造物、木门、铝制扶手、灯管·300x700x250cm·2005。（Photo-ThorBr?dreskif）2005Elmgreen&Dragset
2-MichaelElmgreen&IngarDragset《Interstage》（局部）·2005。（Photo-ThorBr?dreskif）?2005Elmgreen&Dragset
3-MichaelElmgreen&IngarDragset《再次检视（监视）守卫》（Reg(u)ardingtheGuards）·2005。（Photo-ThorBr?dreskif）?2005Elmgreen&Dragset
4-MichaelElmgreen&IngarDragset《社会流动性》（SocialMobility）·铝、木、铁、聚苯乙烯、混泥土·430x700x200cm。（Photo-ThorBr?dreskif）?2005Elmgreen&Dragset
北欧，听起来是距离我们颇遥远的国度。印象中的北欧，有着永远湛蓝的天空、或者斯堪地那维亚半岛上的湖泊点点与苍郁森林。北欧诸国由于地势深入北极圈，因此地貌上也遗留许多冰蚀后的壮丽景致。北欧人民的生活水准极高，社会福利制度相当完善，以瑞典为例，二次大战后的瑞典在社会民主党的带领下，开始进入了「福利国」(welfare state)阶段，瑞典的成功，鼓舞了当时许多欧洲倡议福利国制度的支持者，往后也成为北欧其它国家建立福利国体系的仿效对象。
在许多北欧福利国家的建设初始，由于政府的强势主导，经费大多投注在能让更多民众可以享受到的社会福利政策上，而间接牺牲了公众艺术领域的发展。加上地理位置位处欧洲的北界，也造成过去北欧各国的艺术表现经常被西方世界所忽略。1980年代以后，受到后现代理论的刺激及新自由主义风气的影响，北欧当代艺术发展变得日益蓬勃。本次在伦敦蛇纹岩美术馆(Serpentine Gallery)所展出的「福利秀」(The Welfare Show)，正是来自北欧的双人艺术家的装置艺术展。两位分别来自丹麦与挪威的艺术家麦可•艾莫格林 (Michael Elmgreen) 与英格•德拉格塞特 (Ingar Dragset)，他们联手创作的时间超过十年。从早期两人共同完成的「软雕塑」系列(Powerless Structures)、2003年在第50届威尼斯双年展中的装置《Utopia Station》「乌托邦车站」，以及2005年底在英国 Frieze Art Fair艺术博览会现场，展示了两个完全一模一样的德国克拉斯特菲尔德艺廊(Klosterfelde Gallery) 摊位；两人合作的作品主题，皆着重在当代社会中的公共空间与体制间的联动关系。
福利秀包含11件装置作品，于四个城市展出，分别是：挪威、维也纳、伦敦及3月底在加拿大多伦多的发电厂美术馆(The Power Plant Gallery)，展出时间直到今年5月底。在去年(2005)由伦敦维多利亚米罗艺廊(Victoria Miro Gallery)展览执行经理艾琳•曼斯(Erin Manns)所进行的访谈中，两位艺术家表示，福利秀的巡回展概念不同于一般传统的巡回展；福利秀的展出形式将依照展出城市的社会条件与政治环境作微调。他们认为，由于各国间的福利模式不尽相同，将展出作品重新调整，使展览更能呼应展地的特色。而此次所挑选的四个展览城市的共通点则是，这些城市所属的国家在发展进程中，政府与舆论间都曾经探讨过福利国家、福利制度等议题。两位艺术家意图在本次福利秀的巡回展览中，再次检视西方社会的福利模式。蛇纹岩美术馆的展览简介也提到，这次展出的作品主题有如百科全书般的包罗万象，涵盖了经济活动、医疗、旅行及人们在社会中的角色扮演。当然，两位艺术家所关心的议题依然着重在上述日常活动中与「权力结构」和「体制」有关的讨论。
进入展场后，随着规划好的参观动线，观者将被引导进入一个宛如大型医院的狭长信道。参观者双手推开门，看到的是一个异常宁静的空间，洁白得宛如刚粉刷好的白墙，油漆味尚未散去。已经相当狭窄的走廊，沿着一边的墙壁依序停靠着两张病床，其中一张床上躺着一个半张着眼睛，蜷缩侧躺着的年轻人，面向墙壁。整个狭长信道的气氛，令人忍不住屏息以对。观者推开下一道安全门离开前，回头再次张望这位也许在等待治疗、也可能是等不到病房的患者，让人不免产生一股「只能等待」的无奈。作品名称《Interstage》，在英文中「inter」表达「在……之间」的意思，似乎也标示着阶段与阶段之间，必须经由一个「等待」的过程才得以连结。也许这是一个许多人都有过的经验，在人体已经极度痛苦的情况下，却依然必须忍受、必须等候的过程。在展地英国，每回到了国会改选期间，就会不断被提出来考验执政者威信的医疗体系问题。根据英国《卫报》(The Guardian)指出，单单去年，英国全国有超过一万两千名病患等待治疗的时间超过6个月；尽管全民医疗保险制度的出发点是为人民谋福利，但是在实际的体制运作过程中，诸如此类的无力感，在生活中依然层出不穷。
下一个出现在眼前是一个仿造的医院候诊间，标题写着《生命中的微小事物也不可忽略，叽叽呱呱……》(It’s the Small Things in Life That Really Matter, Blah Blah Blah)。沿着墙壁，摆放了一整排天蓝色的塑料靠背椅，可以让观众入座。椅子的尽头有一棵与人同高的室内植物，一旁的柱子上安装了领取号码条的领号机，下方则已经有散落一地被弃置的号码牌。 椅子对面的那扇墙上有一台不停闪烁号码的显示器，不过号码永远停在「000」。观者的心情不免也随着闪烁的灯号起伏，每闪烁一次，他们几乎整齐地往显示器的方向引颈企盼，彷佛期待自己将会是下一位。有些观者似乎很享受这样的等待，他们仔细对照着艺术家精心安排的熟悉场景，对于不停闪烁的「000」，发出会心的笑。笔者前往时，正巧遇蛇纹岩美术馆馆方正在培训导览员，一位导览员慵懒地斜靠在候诊间的椅子上，幽默地跟他的同事说：「我们英国人，真的很爱等，什么都愿意等。」这两件皆取材自医院场景的作品，被摆放在一起，不禁让人思考作品的设置是否也是两位艺术家的精心安排。如果真如培训导览员所言，那么「等待」的下一个阶段，也可能又是另一次「等待」的开始，这其中的感受，颇值得玩味。
而让许多观众感到惊讶的一件作品，就隐藏在下一个信道尽头的转角之后，等着被发现。陆续观赏完几件作品之后，信道尽头的转弯处，有些人也许尚未回过神来，旋即看见八位美术馆的守卫，一起抬头盯着你瞧。他们身穿制服，胸前挂着蛇纹岩美术馆的识别牌，有的翘着二郎腿，有的双手交叉在胸前，男男女女一共有八位，沿着三面墙壁每隔一定的距离各自坐着。有时候正巧碰上另一位守卫过来换班，但是这个空荡的展览室中却一件作品也没有。一般而言，一个展览室通常会有一位守卫人员负责注视展场中的各种突发状况，比如奔跑嬉闹的孩童、或是超越观赏线的民众。但是一个展览室里面没有作品，却有八位尽责的守卫在看守着「不知为何物」，而且现在每个人都上下打量着有如误闯禁地的你，确实使人瞬间手足无措心中又暗自好笑了起来。作品名称是《再次检视 (监视)守卫》(Reg(u)arding the Guards)，在艺术家的规划下，所有的观者也是作品的一部份，有别于以往观众总是被守卫所监视，这一回到底谁在「检视(监视)」谁呢？有趣的是，从展览的档案照片可以发现，在挪威的第一次展出中，当时的守卫被安排坐在一个更大的空间中，他们的右手臂上都配戴着一个红色臂章，对挪威的观赏者而言也许具有特殊意义。不管如何，佩带红色臂章的视觉效果确实更加强眼。
其它特地为了伦敦展场而调整的作品，还包括一件在概念上「进不来也出不去的」作品。一个下半部被敲碎的楼梯，通往一扇离地三公尺高，被镶在墙上的假门。门是假的，于是门外的人进不来；楼梯下半部被敲碎，门内的人因此也走不上去。这样的作品，却有一个在语意上恰巧相反的标题，《社会流动性》(Social Mobility)。在伦敦的假门上，放置的是写着「出口」(EXIT)的普通逃生指示灯，而挪威展场的则是以挪威语写着「管理部门」(ADMINISTRASJON)。果真如标语所言，恐怕是「想逃生」也「求助无人」。
而与展览名称同名的作品《福利秀》(The Welfare Show )，在一个走廊上的左右两边各出现了两扇灰色门，尽头也有扇一模一样的门。从门的造型，观者很难判定所处何处。类似在电影骇客任务 (The Matrix)中，基努•里维(Keanu Reeves)沿着长廊的门逐一搜索在另一个时空内可能存在的真实。左手边第二扇门是唯一有小窗户，让观者可以向内窥视福利秀录像现场的样貌。从窗口只见散落一地的节目剧本、背景布幕上继续点亮桃红色的「福利秀」霓虹灯字样、以及方向不大一致的旋转椅。两个椅子中间的小桌子上，一杯几近喝完的水，颇有曲终人散的意味。由于窗口面积非常小，不少观者纷纷挤在门前想一探究竟，此时坐在对面的「正牌守卫」却走上前去制止此一紧贴着作品的行为，彷佛又把观者拉回了现实，回到美术馆的真实场景中。
Michael Elmgreen & Ingar Dragset——「福利秀」(The Welfare Show)
1-MichaelElmgreen&IngarDragset《Interstage》·铁床、蜡像人、木造物、木门、铝制扶手、灯管·300x700x250cm·2005。（Photo-ThorBr?dreskif）2005Elmgreen&Dragset
2-MichaelElmgreen&IngarDragset《Interstage》（局部）·2005。（Photo-ThorBr?dreskif）?2005Elmgreen&Dragset
3-MichaelElmgreen&IngarDragset《再次检视（监视）守卫》（Reg(u)ardingtheGuards）·2005。（Photo-ThorBr?dreskif）?2005Elmgreen&Dragset
4-MichaelElmgreen&IngarDragset《社会流动性》（SocialMobility）·铝、木、铁、聚苯乙烯、混泥土·430x700x200cm。（Photo-ThorBr?dreskif）?2005Elmgreen&Dragset
北欧，听起来是距离我们颇遥远的国度。印象中的北欧，有着永远湛蓝的天空、或者斯堪地那维亚半岛上的湖泊点点与苍郁森林。北欧诸国由于地势深入北极圈，因此地貌上也遗留许多冰蚀后的壮丽景致。北欧人民的生活水准极高，社会福利制度相当完善，以瑞典为例，二次大战后的瑞典在社会民主党的带领下，开始进入了「福利国」(welfare state)阶段，瑞典的成功，鼓舞了当时许多欧洲倡议福利国制度的支持者，往后也成为北欧其它国家建立福利国体系的仿效对象。
在许多北欧福利国家的建设初始，由于政府的强势主导，经费大多投注在能让更多民众可以享受到的社会福利政策上，而间接牺牲了公众艺术领域的发展。加上地理位置位处欧洲的北界，也造成过去北欧各国的艺术表现经常被西方世界所忽略。1980年代以后，受到后现代理论的刺激及新自由主义风气的影响，北欧当代艺术发展变得日益蓬勃。本次在伦敦蛇纹岩美术馆(Serpentine Gallery)所展出的「福利秀」(The Welfare Show)，正是来自北欧的双人艺术家的装置艺术展。两位分别来自丹麦与挪威的艺术家麦可•艾莫格林 (Michael Elmgreen) 与英格•德拉格塞特 (Ingar Dragset)，他们联手创作的时间超过十年。从早期两人共同完成的「软雕塑」系列(Powerless Structures)、2003年在第50届威尼斯双年展中的装置《Utopia Station》「乌托邦车站」，以及2005年底在英国 Frieze Art Fair艺术博览会现场，展示了两个完全一模一样的德国克拉斯特菲尔德艺廊(Klosterfelde Gallery) 摊位；两人合作的作品主题，皆着重在当代社会中的公共空间与体制间的联动关系。
福利秀包含11件装置作品，于四个城市展出，分别是：挪威、维也纳、伦敦及3月底在加拿大多伦多的发电厂美术馆(The Power Plant Gallery)，展出时间直到今年5月底。在去年(2005)由伦敦维多利亚米罗艺廊(Victoria Miro Gallery)展览执行经理艾琳•曼斯(Erin Manns)所进行的访谈中，两位艺术家表示，福利秀的巡回展概念不同于一般传统的巡回展；福利秀的展出形式将依照展出城市的社会条件与政治环境作微调。他们认为，由于各国间的福利模式不尽相同，将展出作品重新调整，使展览更能呼应展地的特色。而此次所挑选的四个展览城市的共通点则是，这些城市所属的国家在发展进程中，政府与舆论间都曾经探讨过福利国家、福利制度等议题。两位艺术家意图在本次福利秀的巡回展览中，再次检视西方社会的福利模式。蛇纹岩美术馆的展览简介也提到，这次展出的作品主题有如百科全书般的包罗万象，涵盖了经济活动、医疗、旅行及人们在社会中的角色扮演。当然，两位艺术家所关心的议题依然着重在上述日常活动中与「权力结构」和「体制」有关的讨论。
进入展场后，随着规划好的参观动线，观者将被引导进入一个宛如大型医院的狭长信道。参观者双手推开门，看到的是一个异常宁静的空间，洁白得宛如刚粉刷好的白墙，油漆味尚未散去。已经相当狭窄的走廊，沿着一边的墙壁依序停靠着两张病床，其中一张床上躺着一个半张着眼睛，蜷缩侧躺着的年轻人，面向墙壁。整个狭长信道的气氛，令人忍不住屏息以对。观者推开下一道安全门离开前，回头再次张望这位也许在等待治疗、也可能是等不到病房的患者，让人不免产生一股「只能等待」的无奈。作品名称《Interstage》，在英文中「inter」表达「在……之间」的意思，似乎也标示着阶段与阶段之间，必须经由一个「等待」的过程才得以连结。也许这是一个许多人都有过的经验，在人体已经极度痛苦的情况下，却依然必须忍受、必须等候的过程。在展地英国，每回到了国会改选期间，就会不断被提出来考验执政者威信的医疗体系问题。根据英国《卫报》(The Guardian)指出，单单去年，英国全国有超过一万两千名病患等待治疗的时间超过6个月；尽管全民医疗保险制度的出发点是为人民谋福利，但是在实际的体制运作过程中，诸如此类的无力感，在生活中依然层出不穷。
下一个出现在眼前是一个仿造的医院候诊间，标题写着《生命中的微小事物也不可忽略，叽叽呱呱……》(It’s the Small Things in Life That Really Matter, Blah Blah Blah)。沿着墙壁，摆放了一整排天蓝色的塑料靠背椅，可以让观众入座。椅子的尽头有一棵与人同高的室内植物，一旁的柱子上安装了领取号码条的领号机，下方则已经有散落一地被弃置的号码牌。 椅子对面的那扇墙上有一台不停闪烁号码的显示器，不过号码永远停在「000」。观者的心情不免也随着闪烁的灯号起伏，每闪烁一次，他们几乎整齐地往显示器的方向引颈企盼，彷佛期待自己将会是下一位。有些观者似乎很享受这样的等待，他们仔细对照着艺术家精心安排的熟悉场景，对于不停闪烁的「000」，发出会心的笑。笔者前往时，正巧遇蛇纹岩美术馆馆方正在培训导览员，一位导览员慵懒地斜靠在候诊间的椅子上，幽默地跟他的同事说：「我们英国人，真的很爱等，什么都愿意等。」这两件皆取材自医院场景的作品，被摆放在一起，不禁让人思考作品的设置是否也是两位艺术家的精心安排。如果真如培训导览员所言，那么「等待」的下一个阶段，也可能又是另一次「等待」的开始，这其中的感受，颇值得玩味。
而让许多观众感到惊讶的一件作品，就隐藏在下一个信道尽头的转角之后，等着被发现。陆续观赏完几件作品之后，信道尽头的转弯处，有些人也许尚未回过神来，旋即看见八位美术馆的守卫，一起抬头盯着你瞧。他们身穿制服，胸前挂着蛇纹岩美术馆的识别牌，有的翘着二郎腿，有的双手交叉在胸前，男男女女一共有八位，沿着三面墙壁每隔一定的距离各自坐着。有时候正巧碰上另一位守卫过来换班，但是这个空荡的展览室中却一件作品也没有。一般而言，一个展览室通常会有一位守卫人员负责注视展场中的各种突发状况，比如奔跑嬉闹的孩童、或是超越观赏线的民众。但是一个展览室里面没有作品，却有八位尽责的守卫在看守着「不知为何物」，而且现在每个人都上下打量着有如误闯禁地的你，确实使人瞬间手足无措心中又暗自好笑了起来。作品名称是《再次检视 (监视)守卫》(Reg(u)arding the Guards)，在艺术家的规划下，所有的观者也是作品的一部份，有别于以往观众总是被守卫所监视，这一回到底谁在「检视(监视)」谁呢？有趣的是，从展览的档案照片可以发现，在挪威的第一次展出中，当时的守卫被安排坐在一个更大的空间中，他们的右手臂上都配戴着一个红色臂章，对挪威的观赏者而言也许具有特殊意义。不管如何，佩带红色臂章的视觉效果确实更加强眼。
其它特地为了伦敦展场而调整的作品，还包括一件在概念上「进不来也出不去的」作品。一个下半部被敲碎的楼梯，通往一扇离地三公尺高，被镶在墙上的假门。门是假的，于是门外的人进不来；楼梯下半部被敲碎，门内的人因此也走不上去。这样的作品，却有一个在语意上恰巧相反的标题，《社会流动性》(Social Mobility)。在伦敦的假门上，放置的是写着「出口」(EXIT)的普通逃生指示灯，而挪威展场的则是以挪威语写着「管理部门」(ADMINISTRASJON)。果真如标语所言，恐怕是「想逃生」也「求助无人」。
而与展览名称同名的作品《福利秀》(The Welfare Show )，在一个走廊上的左右两边各出现了两扇灰色门，尽头也有扇一模一样的门。从门的造型，观者很难判定所处何处。类似在电影骇客任务 (The Matrix)中，基努•里维(Keanu Reeves)沿着长廊的门逐一搜索在另一个时空内可能存在的真实。左手边第二扇门是唯一有小窗户，让观者可以向内窥视福利秀录像现场的样貌。从窗口只见散落一地的节目剧本、背景布幕上继续点亮桃红色的「福利秀」霓虹灯字样、以及方向不大一致的旋转椅。两个椅子中间的小桌子上，一杯几近喝完的水，颇有曲终人散的意味。由于窗口面积非常小，不少观者纷纷挤在门前想一探究竟，此时坐在对面的「正牌守卫」却走上前去制止此一紧贴着作品的行为，彷佛又把观者拉回了现实，回到美术馆的真实场景中。
Michael Elmgreen & Ingar Dragset——「福利秀」(The Welfare Show)
我拍~~~！
