CONTEMPORARY ART&INVESTMENT 2011 06
转自 顾振清新浪微博
Minini画廊推出的安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）作品《推-拉》裹挟着他巴黎大皇宫个展的巨大荣耀，以视觉奇观游戏抢眼球。一块树脂和蜡构成的半块巨饼，犹如人的一个血色化身，在一不锈钢薄片刮削器的不停运动下不断剥去一层层表皮。失血的暗喻，呈现了卡普尔在国际艺术圈中真实的生存处境。
2011艺术巴塞尔的博览会广场上，户外雕塑和装置居然一件都没有。现场，只有一个带顶棚敞开式走廊的高大建筑巨构，把博览会广场周边的交通要道全部“罩住”，改变了艺术巴塞尔的地理环境、风水和气场。这个据称是kopfbau的建筑装置，大开大合，吞吐着进出2011艺术巴塞尔的芸芸众生，气势恢宏。
艺术家的建筑装置改变了2011艺术巴塞尔展场周边的社会体制秩序和游戏规则。6路有轨电车必须当街停车。最久负盛名的2路有轨电车的博览会广场车站被迫改动地理位置，挪到另一路口。这种改变艺术场地的社会形态、把社会体制和秩序、习性当作表达工具的艺术家，脱离了以前的艺术介入、干预模式的小心翼翼。
6月13日下午4时，巴塞尔的重头戏“艺术无极限”抢先开幕，吸引世界各地无数藏家的眼光。但论对当代艺术的忠诚心理，非这两位20年如一日得扮装秀行为艺术家莫属。UCCA馆长杰罗姆·桑斯避不开他们犀利的目光，只得与他们打个招呼，强颜欢笑。
6月13日艺术巴塞尔的重头戏“艺术无极限”开幕式上，巴黎Crousel画廊推出的艺术家阿罗拉（Jennifer Allora）与卡尔扎迪拉( Guillermo Calzadilla)的装置《海边泡沫裹挟的正义天平》，初看还以为是假山石。原来是聚苯乙烯、树脂、聚合泡沫构成的一座白色的、象形的海水泡泡山，老套的政治表达！
6月13日艺术巴塞尔“艺术无极限”上，德国Sies+Hoke画廊推出的Etienne Chambaud的现场装置《再来一次的分割》占尽空间、时间的优势。天花板上悬吊的大型移动式装置中，每个钢管都以动态平衡吊着一些木质大芯板碎片。这些板材拆解自一旁的一座全封闭艺术博览会规范空间外墙立面下方，物尽其用。
2011年6月13日艺术巴塞尔的重头戏“艺术无极限”上，常青画廊以丹尼尔·布伦的大场面围合空间先声夺人，所有板材来自巴黎城区的建筑工地，上面尚留有各种字迹和制式喷涂符号。另一面则涂有布伦的艺术招牌样式：红白相间的条形图案。这种图案原是一种警示标志，但布伦这次则用以警示当代艺术。
2011年艺术巴塞尔“艺术宣言”展览单元上，中国香港首次参展的奥沙OSAGE艺术机构推出年轻艺术家Lee Kit，他设置了一个香港典型公寓样板房空间，逼仄的空间中卧室、客厅、卫生间和厨房一应俱全。艺术家将公寓空间分割四个部分出售，以每平尺论价，表现了香港房地产价格高企时代市民的生存智慧。
艺术巴塞尔"艺术宣言"展览单元中，长征空间展出艺术家周啸虎的装置，动画系列作品。当代中国各种陈旧意识形态的话语残留和仪式感残留，一直是周啸虎以幽默、超然态度持续质疑和反讽的对象。他的玩偶已从紫砂泥更新为白色的树脂，具大理石质感，演示着中国社会正在进行中的各种现实版国际笑话。
巴塞尔"艺术宣言"展览单元中，长征空间应是被选入的唯一一家中国大陆的艺术机构。场地中，展出了唯一参展艺术家周啸虎的装置动画系列作品《反蒙太奇》。《反蒙太奇》红彤彤的背景下，诸多超现实的历史穿越场景不断上演，让人忍俊不禁，联想起社会现实中各种强权政治操弄下的仪式化的集体癔症。
2011艺术巴塞尔“艺术无极限”上，最为灯火辉煌的还属Hauser & Wirth画廊推出的杰生·柔迪斯（Jason Rhoades）的《无题》，96个霓虹灯单词，由96种颜色的树脂玻璃、变压器和金属挂钩组成。2006年41岁即英年早逝的杰生·柔迪斯，其主要兴趣在于颠覆艺术生产的传统立场，并攻击艺术世界的常规。
2111年艺术巴塞尔的“艺术无极限”特别展，寻常作品处处见。克里斯汀·安德森（Christian Andersson）庞大的巨石阵，如同积木一般平常。巨石是用聚苯乙烯、石膏造的假。美其名曰《永远，致R.M.》。安德森认同的是艺术史的不确定性、尤其是艺术史写作带来的变异性、新的可能性和时间线索。
Minini画廊推出的安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）作品《推-拉》裹挟着他巴黎大皇宫个展的巨大荣耀，以视觉奇观游戏抢眼球。一块树脂和蜡构成的半块巨饼，犹如人的一个血色化身，在一不锈钢薄片刮削器的不停运动下不断剥去一层层表皮。失血的暗喻，呈现了卡普尔在国际艺术圈中真实的生存处境。
2011艺术巴塞尔的博览会广场上，户外雕塑和装置居然一件都没有。现场，只有一个带顶棚敞开式走廊的高大建筑巨构，把博览会广场周边的交通要道全部“罩住”，改变了艺术巴塞尔的地理环境、风水和气场。这个据称是kopfbau的建筑装置，大开大合，吞吐着进出2011艺术巴塞尔的芸芸众生，气势恢宏。
艺术家的建筑装置改变了2011艺术巴塞尔展场周边的社会体制秩序和游戏规则。6路有轨电车必须当街停车。最久负盛名的2路有轨电车的博览会广场车站被迫改动地理位置，挪到另一路口。这种改变艺术场地的社会形态、把社会体制和秩序、习性当作表达工具的艺术家，脱离了以前的艺术介入、干预模式的小心翼翼。
6月13日下午4时，巴塞尔的重头戏“艺术无极限”抢先开幕，吸引世界各地无数藏家的眼光。但论对当代艺术的忠诚心理，非这两位20年如一日得扮装秀行为艺术家莫属。UCCA馆长杰罗姆·桑斯避不开他们犀利的目光，只得与他们打个招呼，强颜欢笑。
6月13日艺术巴塞尔的重头戏“艺术无极限”开幕式上，巴黎Crousel画廊推出的艺术家阿罗拉（Jennifer Allora）与卡尔扎迪拉( Guillermo Calzadilla)的装置《海边泡沫裹挟的正义天平》，初看还以为是假山石。原来是聚苯乙烯、树脂、聚合泡沫构成的一座白色的、象形的海水泡泡山，老套的政治表达！
6月13日艺术巴塞尔“艺术无极限”上，德国Sies+Hoke画廊推出的Etienne Chambaud的现场装置《再来一次的分割》占尽空间、时间的优势。天花板上悬吊的大型移动式装置中，每个钢管都以动态平衡吊着一些木质大芯板碎片。这些板材拆解自一旁的一座全封闭艺术博览会规范空间外墙立面下方，物尽其用。
2011年6月13日艺术巴塞尔的重头戏“艺术无极限”上，常青画廊以丹尼尔·布伦的大场面围合空间先声夺人，所有板材来自巴黎城区的建筑工地，上面尚留有各种字迹和制式喷涂符号。另一面则涂有布伦的艺术招牌样式：红白相间的条形图案。这种图案原是一种警示标志，但布伦这次则用以警示当代艺术。
2011年艺术巴塞尔“艺术宣言”展览单元上，中国香港首次参展的奥沙OSAGE艺术机构推出年轻艺术家Lee Kit，他设置了一个香港典型公寓样板房空间，逼仄的空间中卧室、客厅、卫生间和厨房一应俱全。艺术家将公寓空间分割四个部分出售，以每平尺论价，表现了香港房地产价格高企时代市民的生存智慧。
艺术巴塞尔"艺术宣言"展览单元中，长征空间展出艺术家周啸虎的装置，动画系列作品。当代中国各种陈旧意识形态的话语残留和仪式感残留，一直是周啸虎以幽默、超然态度持续质疑和反讽的对象。他的玩偶已从紫砂泥更新为白色的树脂，具大理石质感，演示着中国社会正在进行中的各种现实版国际笑话。
巴塞尔"艺术宣言"展览单元中，长征空间应是被选入的唯一一家中国大陆的艺术机构。场地中，展出了唯一参展艺术家周啸虎的装置动画系列作品《反蒙太奇》。《反蒙太奇》红彤彤的背景下，诸多超现实的历史穿越场景不断上演，让人忍俊不禁，联想起社会现实中各种强权政治操弄下的仪式化的集体癔症。
2011艺术巴塞尔“艺术无极限”上，最为灯火辉煌的还属Hauser & Wirth画廊推出的杰生·柔迪斯（Jason Rhoades）的《无题》，96个霓虹灯单词，由96种颜色的树脂玻璃、变压器和金属挂钩组成。2006年41岁即英年早逝的杰生·柔迪斯，其主要兴趣在于颠覆艺术生产的传统立场，并攻击艺术世界的常规。
2111年艺术巴塞尔的“艺术无极限”特别展，寻常作品处处见。克里斯汀·安德森（Christian Andersson）庞大的巨石阵，如同积木一般平常。巨石是用聚苯乙烯、石膏造的假。美其名曰《永远，致R.M.》。安德森认同的是艺术史的不确定性、尤其是艺术史写作带来的变异性、新的可能性和时间线索。
老顾也有看不上的作品?太搞笑了吧,是跟着被人骂吧.
顾振清牵强的解答~~~
顾，你死活要露面，和你招呼过几百遍，你狗不改吃屎。你为何不能安分点？
来自顾振清新浪微博
6月16日 2011艺术巴塞尔，日本画廊依然活跃，至少见到4家。这家日本画廊展出的一幅画，以少女形象表达超现实世界观。于是，怀疑日本饮食风俗的变态形式之一“女体盛”也与这种世界观有关。
6月16日 国际画廊对中国概念热情不再，唯中外5家机构力挺中国艺术家，但见维他命的曹婓、郑国谷，长征的周啸虎，香格纳的丁乙、李山、余友涵、周铁海、张恩利、朱加、张鼎、鸟头、孙逊等，麦勒的艾未未、谢南星、夏小万、刘鼎、李钢，奥沙的李杰。国外画廊推的王度、严培明、何岸、刘韡。还有谁？
6月15日 许多画廊辟专区、专墙表达对安迪-沃霍尔的敬意。有个画廊甚至以锡纸包墙，以炫目的环境展示沃霍尔绘画、装置。沃霍尔玩转资本和体制、游戏规则，引来的是永远尊敬；某些中国艺术家总是尊敬资本和体制、游戏规则，获得的却是被玩转、被绑架。沃霍尔挣脱的锁链，某些中国艺术家自投的却是罗网。
6月15日 2011艺术巴塞尔画廊展位上，有一件作品深得美国人欢心。这件白色雕塑再现了美国永不沉没的经济航空母舰——曼哈顿。艺术家塑造的曼哈顿缩微模型呈现了城市真实景观。像一只巨大的中国点心——烧卖。曼哈顿那么秀色可餐？引无数中国国企资本竞折腰？买断纽约物产走的是日本人经济泡沫化老路吗？
一位藏家十分纠结地站在一幅十分纠结的黑画面前。纵观整个展场，画黑画的欧美艺术家起码有二十几号！纯黑的颜料、画面，无妨艺术家使出万千变化。有的玩极少主义，有的玩静止的构成，有的玩表现性笔法，有的玩肌理理皱褶，有的玩材质，有的玩过程。谁说画黑画就抽象了？就观念了？
放倒警察！这是多少人想也不敢想的事。意大利艺术家卡特兰借助倒置的雕塑警察，轻而易举地做到了。一旁还有一位警察现身说法！原来颠覆社会权威可以如此直截了当！
6月16日 2011艺术巴塞尔，日本画廊依然活跃，至少见到4家。这家日本画廊展出的一幅画，以少女形象表达超现实世界观。于是，怀疑日本饮食风俗的变态形式之一“女体盛”也与这种世界观有关。
6月16日 国际画廊对中国概念热情不再，唯中外5家机构力挺中国艺术家，但见维他命的曹婓、郑国谷，长征的周啸虎，香格纳的丁乙、李山、余友涵、周铁海、张恩利、朱加、张鼎、鸟头、孙逊等，麦勒的艾未未、谢南星、夏小万、刘鼎、李钢，奥沙的李杰。国外画廊推的王度、严培明、何岸、刘韡。还有谁？
6月15日 许多画廊辟专区、专墙表达对安迪-沃霍尔的敬意。有个画廊甚至以锡纸包墙，以炫目的环境展示沃霍尔绘画、装置。沃霍尔玩转资本和体制、游戏规则，引来的是永远尊敬；某些中国艺术家总是尊敬资本和体制、游戏规则，获得的却是被玩转、被绑架。沃霍尔挣脱的锁链，某些中国艺术家自投的却是罗网。
6月15日 2011艺术巴塞尔画廊展位上，有一件作品深得美国人欢心。这件白色雕塑再现了美国永不沉没的经济航空母舰——曼哈顿。艺术家塑造的曼哈顿缩微模型呈现了城市真实景观。像一只巨大的中国点心——烧卖。曼哈顿那么秀色可餐？引无数中国国企资本竞折腰？买断纽约物产走的是日本人经济泡沫化老路吗？
一位藏家十分纠结地站在一幅十分纠结的黑画面前。纵观整个展场，画黑画的欧美艺术家起码有二十几号！纯黑的颜料、画面，无妨艺术家使出万千变化。有的玩极少主义，有的玩静止的构成，有的玩表现性笔法，有的玩肌理理皱褶，有的玩材质，有的玩过程。谁说画黑画就抽象了？就观念了？
放倒警察！这是多少人想也不敢想的事。意大利艺术家卡特兰借助倒置的雕塑警察，轻而易举地做到了。一旁还有一位警察现身说法！原来颠覆社会权威可以如此直截了当！
