Tino Sehgal寻求参与者和诠释者《这就是交换》
转自博客“王莹.的艺术空间”
杜尚创作的最后一件以可见形式定格的艺术作品是《鉴于:1.瀑布，2.照明煤气》(Given: 1.The Waterfall, 2. The Illuminating Gas, Etantdorm a s: is chute d' eau/Ie gaz d'e dairage)。这件作品材料庞杂，形式复杂，但总体来看，应称得上是一件结构宏大的现成品。它是杜尚在宣称已经放弃艺术，转向国际象棋后，从1946年到1966年用20年的时间秘密完成的一件惊世之作。而当杜尚秘密进行创作的时候，艺术界认为他已经放弃艺术，连他最亲密的朋友也不知晓他的秘密创作。
杜尚 《鉴于:1.瀑布，2.照明煤气》
杜尚这样隐遁地从事创作，想必是要免遭艺术市场的影响，尽可能保持艺术本身的自由以及艺术领域的自律性，因为他曾表示，在接下来的一到两个世纪若要出现一个重磅人物，他必须一生隐居，免受市场的影响。这件作品是在1969年，即杜尚辞世后的第二年才被安置在费城艺术博物馆，公开于世的，并且费城艺术博物馆在收藏这件作品长达巧年的时间内都没有用照片或文字公开说明这件作品的内部详情。费城艺术馆在2009年举办了展览，纪念杜尚最后的杰作面世40周年。
这件作品的材料主要包括一扇旧木门、砖墙、天鹅绒、皮革，杜尚从公园散步时捡到的许多小树枝、玻璃、地毯、一台电动机、煤气灯和用皮革套在金属衔铁上铸成的女裸体模特。作品外部是一扇旧木门安置在砖墙内，木门不可旋转，内部只能通过木门的两个窥视孔看到。透过小孔可以看到:一个裸体女人躺在一堆枯枝上，两腿叉开，左手举一盏煤气灯，看不见脸。作品的背景是山水风景画，色彩明丽，可以看到蓝莹莹天空、棉花堆状的白云、茂密的丛林和湖泊。这幅背景图是杜尚将他在瑞士旅行时所拍的照片放大、剪切、重新拼贴到布面上，然后再用画笔和粉笔修饰而成。流动的瀑布实际上是由旋转的磁盘带动上面的半透明塑料产生的效果，而磁盘是由发动机带动。杜尚还留下一个“操作说明”，来解释如何安装和拆卸这件作品。
但杜尚在创作这件作品时并非完全无人知晓。当时与他生活在一起的第二任妻子阿莱柯西娜·塞特勒(Alexina Sattler)对创作的整个过程完全知晓，并替杜尚严守秘密。作品中的裸体女人的手臂的模型正是源自阿莱柯西娜。另一个知晓并参与创作的是杜尚曾经的情人，雕刻家玛利亚·马丁斯(MariaMartins,1900-1973)，她也始终知情这件作品的创作。玛利亚·马丁斯是一个雕刻家，在1946年到1951年间与杜尚保持着恋人关系，杜尚在创作这件作品时还不断与她探讨作品进展，玛利亚则充当了裸体女人的身体模特。
杜尚创作这件作品的初衷究竟是什么?这就像杜尚的许多作品那样，留给人们的是谜一般的玩味。从作品名字来看，或许是为了借此纪念他生命中的人或事;但也或许杜尚是受了情欲表现艺术的触动，想做就动手做了。如果我们继续追问他意义何在，他或许依然会回答:“没有意义。”
但毫无疑问的是，像《从库尔贝画中提取的细节》一样，杜尚创作这件作品时依然从以往大师那里找到了灵感。这件作品的“作品模特”是库尔贝在1866年完成的两幅油画《手握鹦鹉的女人》( W OmanHolding a Parrot)和《世界之源》(The Origin ofthe World)，《鉴于》中的裸体女人手握灯盏，而《手握鹦鹉的女人》中的裸体女人则手上停落着一只张开翅膀的鹦鹉;虽然手臂的姿势不尽相同，但都呈现出一个裸体女人正仰卧着，并抬起一只手臂，手上带有一物的景象，只是在杜尚的作品中手的姿势依然展示出他所喜欢的“抓握”之感。与《世界之源》相比较，《鉴于》从中所受的启发性因素就更为明显，作品中的裸体女人都是双腿叉开，露出单只乳房，极力展示出性诱惑力。只是杜尚巧妙的结构设计为作品增添了偷窥的情节。
库尔贝《世界之源》
杜尚这件最终杰作凝结了他一生的创作形式的精华，作品不仅具有视觉上的冲击力，而且饱含着思索;不仅是个人艺术思想火花的闪烁，也是对已有经典之作的另辟蹊径的展现;不仅是现代艺术创作中的拼贴绘画、组装，不仅运用各种现成材料，而且带有机械和技术性的设计制作。
从作品中展示的元素也能找到他一生的钟爱:有水天作陪的自然景色、性和生活物件。从他1902年的《布兰维尔风景》(Landscape at Blainville)开始就能发现他对水光的图像阐释，而水光、天空正是印象派表征的主要元素。对性的展现则一直都是杜尚热衷的题材，从各种形式的绘画到雕塑再到现成艺术作品，都能找到他独具匠心设计的揭示爱欲之作。模特手中举起的老式灯盏、地毯和树枝等都显露出杜尚作品的材料特征，因为日常材料正是杜尚涉足现成艺术后须臾不离的材料。因此，《鉴于》这件作品可以称得上是杜尚对其毕生创作的总结，我们也因而能从这件作品中窥出杜尚个人创作风格的一斑。
杜尚
杜尚与模特
杜尚创作的现成艺术品体现出他的艺术观念，他清楚地将艺术和美学区分开来，艺术不仅仅是为了赏心悦目，不仅仅是为了表现通常意义上的美。艺术创作是在“做东西”，做出的东西可以启发我们的大脑去思考，同时也能够展现出一个时代或一个时期的特质。而杜尚对现成艺术品的命名还表现出他对字母韵律和双关语的驾驭能力。杜尚钟情于诗歌语言，所以，他在给作品命名时会打破遵循通俗叙述的语法规则，将字母颠倒、变换，把读音或拼写相似的单词组合起来。这种字母或单词的新组合不仅读起来押韵，而且可能会产生意想不到的意义效果，或一词多义，或谐音取意，诙谐幽默便从中而生。
现成艺术甚至表现出对传统的视觉美的漠视，并且，现成艺术品融人了文字的释义，这种释义不是对作品内容的简单描述，而更多的是产生一种思维导向的效果。杜尚在现成艺术的领域中实现的创作形式和手法上的突破，不仅意味着他个人创作路径的重大转折，而且也为人类艺术开辟了新的创作途径，提示了新的艺术观念，成为当代艺术发展的一个指导方向。
现成艺术以惊人的姿态问世后，它的玩味性和对传统的反叛性以及对既有艺术观念的颠覆，都与达达派艺术的宗旨不谋而合。现成艺术迅速传播开去，尤为重要的是，现成艺术所启示的新观念使得当代的艺术之路越来越广阔，艺术创作形式越来越不拘于一格。在新的艺术时代，艺术作品良与芳的评判标准发生了变化，优秀变得更加宽泛，以往的优秀原则依然适用于新时代的一些作品，但是，新形式的作品需要借适于其身的新原则来进行评析。在新的艺术时代，意涵与思索在艺术创作中突出了其显赫的地位。
杜尚创作的最后一件以可见形式定格的艺术作品是《鉴于:1.瀑布，2.照明煤气》(Given: 1.The Waterfall, 2. The Illuminating Gas, Etantdorm a s: is chute d' eau/Ie gaz d'e dairage)。这件作品材料庞杂，形式复杂，但总体来看，应称得上是一件结构宏大的现成品。它是杜尚在宣称已经放弃艺术，转向国际象棋后，从1946年到1966年用20年的时间秘密完成的一件惊世之作。而当杜尚秘密进行创作的时候，艺术界认为他已经放弃艺术，连他最亲密的朋友也不知晓他的秘密创作。
杜尚 《鉴于:1.瀑布，2.照明煤气》
杜尚这样隐遁地从事创作，想必是要免遭艺术市场的影响，尽可能保持艺术本身的自由以及艺术领域的自律性，因为他曾表示，在接下来的一到两个世纪若要出现一个重磅人物，他必须一生隐居，免受市场的影响。这件作品是在1969年，即杜尚辞世后的第二年才被安置在费城艺术博物馆，公开于世的，并且费城艺术博物馆在收藏这件作品长达巧年的时间内都没有用照片或文字公开说明这件作品的内部详情。费城艺术馆在2009年举办了展览，纪念杜尚最后的杰作面世40周年。
这件作品的材料主要包括一扇旧木门、砖墙、天鹅绒、皮革，杜尚从公园散步时捡到的许多小树枝、玻璃、地毯、一台电动机、煤气灯和用皮革套在金属衔铁上铸成的女裸体模特。作品外部是一扇旧木门安置在砖墙内，木门不可旋转，内部只能通过木门的两个窥视孔看到。透过小孔可以看到:一个裸体女人躺在一堆枯枝上，两腿叉开，左手举一盏煤气灯，看不见脸。作品的背景是山水风景画，色彩明丽，可以看到蓝莹莹天空、棉花堆状的白云、茂密的丛林和湖泊。这幅背景图是杜尚将他在瑞士旅行时所拍的照片放大、剪切、重新拼贴到布面上，然后再用画笔和粉笔修饰而成。流动的瀑布实际上是由旋转的磁盘带动上面的半透明塑料产生的效果，而磁盘是由发动机带动。杜尚还留下一个“操作说明”，来解释如何安装和拆卸这件作品。
但杜尚在创作这件作品时并非完全无人知晓。当时与他生活在一起的第二任妻子阿莱柯西娜·塞特勒(Alexina Sattler)对创作的整个过程完全知晓，并替杜尚严守秘密。作品中的裸体女人的手臂的模型正是源自阿莱柯西娜。另一个知晓并参与创作的是杜尚曾经的情人，雕刻家玛利亚·马丁斯(MariaMartins,1900-1973)，她也始终知情这件作品的创作。玛利亚·马丁斯是一个雕刻家，在1946年到1951年间与杜尚保持着恋人关系，杜尚在创作这件作品时还不断与她探讨作品进展，玛利亚则充当了裸体女人的身体模特。
杜尚创作这件作品的初衷究竟是什么?这就像杜尚的许多作品那样，留给人们的是谜一般的玩味。从作品名字来看，或许是为了借此纪念他生命中的人或事;但也或许杜尚是受了情欲表现艺术的触动，想做就动手做了。如果我们继续追问他意义何在，他或许依然会回答:“没有意义。”
但毫无疑问的是，像《从库尔贝画中提取的细节》一样，杜尚创作这件作品时依然从以往大师那里找到了灵感。这件作品的“作品模特”是库尔贝在1866年完成的两幅油画《手握鹦鹉的女人》( W OmanHolding a Parrot)和《世界之源》(The Origin ofthe World)，《鉴于》中的裸体女人手握灯盏，而《手握鹦鹉的女人》中的裸体女人则手上停落着一只张开翅膀的鹦鹉;虽然手臂的姿势不尽相同，但都呈现出一个裸体女人正仰卧着，并抬起一只手臂，手上带有一物的景象，只是在杜尚的作品中手的姿势依然展示出他所喜欢的“抓握”之感。与《世界之源》相比较，《鉴于》从中所受的启发性因素就更为明显，作品中的裸体女人都是双腿叉开，露出单只乳房，极力展示出性诱惑力。只是杜尚巧妙的结构设计为作品增添了偷窥的情节。
库尔贝《世界之源》
杜尚这件最终杰作凝结了他一生的创作形式的精华，作品不仅具有视觉上的冲击力，而且饱含着思索;不仅是个人艺术思想火花的闪烁，也是对已有经典之作的另辟蹊径的展现;不仅是现代艺术创作中的拼贴绘画、组装，不仅运用各种现成材料，而且带有机械和技术性的设计制作。
从作品中展示的元素也能找到他一生的钟爱:有水天作陪的自然景色、性和生活物件。从他1902年的《布兰维尔风景》(Landscape at Blainville)开始就能发现他对水光的图像阐释，而水光、天空正是印象派表征的主要元素。对性的展现则一直都是杜尚热衷的题材，从各种形式的绘画到雕塑再到现成艺术作品，都能找到他独具匠心设计的揭示爱欲之作。模特手中举起的老式灯盏、地毯和树枝等都显露出杜尚作品的材料特征，因为日常材料正是杜尚涉足现成艺术后须臾不离的材料。因此，《鉴于》这件作品可以称得上是杜尚对其毕生创作的总结，我们也因而能从这件作品中窥出杜尚个人创作风格的一斑。
杜尚
杜尚与模特
杜尚创作的现成艺术品体现出他的艺术观念，他清楚地将艺术和美学区分开来，艺术不仅仅是为了赏心悦目，不仅仅是为了表现通常意义上的美。艺术创作是在“做东西”，做出的东西可以启发我们的大脑去思考，同时也能够展现出一个时代或一个时期的特质。而杜尚对现成艺术品的命名还表现出他对字母韵律和双关语的驾驭能力。杜尚钟情于诗歌语言，所以，他在给作品命名时会打破遵循通俗叙述的语法规则，将字母颠倒、变换，把读音或拼写相似的单词组合起来。这种字母或单词的新组合不仅读起来押韵，而且可能会产生意想不到的意义效果，或一词多义，或谐音取意，诙谐幽默便从中而生。
现成艺术甚至表现出对传统的视觉美的漠视，并且，现成艺术品融人了文字的释义，这种释义不是对作品内容的简单描述，而更多的是产生一种思维导向的效果。杜尚在现成艺术的领域中实现的创作形式和手法上的突破，不仅意味着他个人创作路径的重大转折，而且也为人类艺术开辟了新的创作途径，提示了新的艺术观念，成为当代艺术发展的一个指导方向。
现成艺术以惊人的姿态问世后，它的玩味性和对传统的反叛性以及对既有艺术观念的颠覆，都与达达派艺术的宗旨不谋而合。现成艺术迅速传播开去，尤为重要的是，现成艺术所启示的新观念使得当代的艺术之路越来越广阔，艺术创作形式越来越不拘于一格。在新的艺术时代，艺术作品良与芳的评判标准发生了变化，优秀变得更加宽泛，以往的优秀原则依然适用于新时代的一些作品，但是，新形式的作品需要借适于其身的新原则来进行评析。在新的艺术时代，意涵与思索在艺术创作中突出了其显赫的地位。
