展览预告－－－－－－－－爱人的乐器
转自邱黯雄博客
去年9月第29届圣保罗双年展的题目是一个南美（哪国的我忘了）诗人的一句诗歌：there is always a cup of sea to sail in 杯中航海。当然，圣保罗一贯的学术态度是关注于政治与社会问题。在双年展已经泛滥的今天，这也是几乎双年展所标榜的学术姿态，每一届策展人与团队都要构建一个庞大的学术命题，以容纳这么多的艺术作品，事实上我们在双年展上能看到的艺术家和作品总是那些，国际双年展成了艺术家和策展人的见面会和party，不管什么主题的展览，艺术家总是差不多的，因为大多的策划人也都在双年展中寻找他们下一个展览需要的艺术家。 这种情况也成为艺术全球化的典型形态。双年展的展厅里充斥着苦难，控诉，痛苦，绝望，讽刺，嘲弄，不过展厅外的party都是在富人的别墅，高级的俱乐部里，美酒佳肴，美女名车，富豪达人，大家都其乐融融。我想起了卡夫卡描写的饥饿艺术家，他的才能就是展示他忍耐饥饿的能力。当然现在大多是展示别人的饥饿。
参展布展的工作其实还好，看展览对我倒是很疲劳的事情了，面对这么多的作品，基本上很难有兴趣去一一了解，也就是看个大概。今天当代艺术展览是从生活中独立出来的一个行业，尽管艺术家们一再想进入生活，但好像是《城堡》里的测量员，他越努力离目标越远。艺术家是生活在展览的城堡之中，外面的世界更像是窗外的风景，无论是什么都可以成为他的题材，成为艺术的猎物。我也就举着照相机对着这些风景，把他们全部存入卡里，算是给自己一个交代，到此一游。
去年9月第29届圣保罗双年展的题目是一个南美（哪国的我忘了）诗人的一句诗歌：there is always a cup of sea to sail in 杯中航海。当然，圣保罗一贯的学术态度是关注于政治与社会问题。在双年展已经泛滥的今天，这也是几乎双年展所标榜的学术姿态，每一届策展人与团队都要构建一个庞大的学术命题，以容纳这么多的艺术作品，事实上我们在双年展上能看到的艺术家和作品总是那些，国际双年展成了艺术家和策展人的见面会和party，不管什么主题的展览，艺术家总是差不多的，因为大多的策划人也都在双年展中寻找他们下一个展览需要的艺术家。 这种情况也成为艺术全球化的典型形态。双年展的展厅里充斥着苦难，控诉，痛苦，绝望，讽刺，嘲弄，不过展厅外的party都是在富人的别墅，高级的俱乐部里，美酒佳肴，美女名车，富豪达人，大家都其乐融融。我想起了卡夫卡描写的饥饿艺术家，他的才能就是展示他忍耐饥饿的能力。当然现在大多是展示别人的饥饿。
参展布展的工作其实还好，看展览对我倒是很疲劳的事情了，面对这么多的作品，基本上很难有兴趣去一一了解，也就是看个大概。今天当代艺术展览是从生活中独立出来的一个行业，尽管艺术家们一再想进入生活，但好像是《城堡》里的测量员，他越努力离目标越远。艺术家是生活在展览的城堡之中，外面的世界更像是窗外的风景，无论是什么都可以成为他的题材，成为艺术的猎物。我也就举着照相机对着这些风景，把他们全部存入卡里，算是给自己一个交代，到此一游。
飞机场的模型，下面的纪录片拍的是这个机场。
这是一个古巴艺术家的作品，说唱电视塔。
轰炸的瞄准器的视频录像。
这个艺术家的图书馆作品。
这个有点像集中营的铺位。
拍的乞丐，左边这个一直在要钱，要不到有点想走，但又不甘心，所以有点恍恍惚惚的在犹豫中茫然。
曹斐的RMB city.
美军反恐训练的三维模拟演习。
这个录像的房间里是用石油把墙壁涂黑的，所以很有味道。是个巴基斯坦裔的美国艺术家的作品。
这个作品我挺喜欢，像是个器官膨胀把墙涨破了，里面也像是身体的内空间管道。巴西艺术家的作品。
这样的造型很巴西现代主义，是纸板搭的一个临时电影院，放的是巴斯特－基顿的默片。
这个像是把电影胶片的连续图像放大冲洗出来的照片
这个雕塑很中国，但不是。大哥你是了解我的意思的。
南格尔丁的照片，但她是做成PPT投影播放，可能是量很大的缘故吧，配上了音乐，一张一张放下去，这些人的生活就重现在你面前。
南美风味的装置。
同上
墙上是一行字，不过是葡萄牙文，不懂。也不想懂了。
如山的幻灯片。
都是这双眼睛。
微观照片
死亡的素描。
开始我以为是里西特的画，后来发现是临摹里西特的，还专门跑到moma去借的资料。这个区域是探讨死亡的，跟政治有关的死亡。这个题材就是60年代德国的红色恐怖组织的成员死亡的照片来画的。还有一个照片作品，从河里捞上来的麻袋，我都没派了，有点恶心。
这是照片。
关于劳工阶级的作品。
观众得走远才能拉开黑布帘，但走远就看不清楚了。
好像是个废品材料仓库。
这个是法国的女摄影师的作品，当时看没什么感觉，回来后在外文书店看到她的画册，她拍的很多是人类在自然中活动后遗留的痕迹，开矿，修路，战争，伊拉克的海湾战争的战场的破烂的坦克。有种亘古凄凉的天地不仁。
俯瞰曹斐的rmb city
这个录像的房间里是用石油把墙壁涂黑的，所以很有味道。是个巴基斯坦裔的美国艺术家的作品。
这个作品我挺喜欢，像是个器官膨胀把墙涨破了，里面也像是身体的内空间管道。巴西艺术家的作品。
这样的造型很巴西现代主义，是纸板搭的一个临时电影院，放的是巴斯特－基顿的默片。
这个像是把电影胶片的连续图像放大冲洗出来的照片
这个雕塑很中国，但不是。大哥你是了解我的意思的。
南格尔丁的照片，但她是做成PPT投影播放，可能是量很大的缘故吧，配上了音乐，一张一张放下去，这些人的生活就重现在你面前。
南美风味的装置。
同上
墙上是一行字，不过是葡萄牙文，不懂。也不想懂了。
如山的幻灯片。
都是这双眼睛。
微观照片
死亡的素描。
开始我以为是里西特的画，后来发现是临摹里西特的，还专门跑到moma去借的资料。这个区域是探讨死亡的，跟政治有关的死亡。这个题材就是60年代德国的红色恐怖组织的成员死亡的照片来画的。还有一个照片作品，从河里捞上来的麻袋，我都没派了，有点恶心。
这是照片。
关于劳工阶级的作品。
观众得走远才能拉开黑布帘，但走远就看不清楚了。
好像是个废品材料仓库。
这个是法国的女摄影师的作品，当时看没什么感觉，回来后在外文书店看到她的画册，她拍的很多是人类在自然中活动后遗留的痕迹，开矿，修路，战争，伊拉克的海湾战争的战场的破烂的坦克。有种亘古凄凉的天地不仁。
俯瞰曹斐的rmb city
这个作品摆了一个竞选的场子，很政治很正确的政治艺术。
日本的组合，YEAH，他们到不同的地方去YEAH，长谷川说因为整个展览的气氛台沉重，所以找他们，比较轻松，他们在东京的一个作品有意思，他们骑上摩托在东京的街道行驶，带上一个扩音器，放着乌鸦的叫声，然后一大群乌鸦跟着他们在东京乱窜。
素描，艺术家绑架了各国政要，布什，萨科器，教皇，米国女王，安南，有人问，怎么没涛哥？有人答，不够重要。
这种文献作品我只能当风景了。
这个算是行为的录像了，很多人撑着这块大白布在街上游行，不断有人加入和离开。
老现代主义的装置了。
请注意，这不是一个作品， 是急救用品，不过放在这里，基本是个在医院上班但想混进艺术圈的艺术爱好者。
展厅外的树才让我感觉到这里是南美，不是其他地方。
长谷川邀请陈界仁和我做了一个讲座，陈届仁介绍了他的作品。
介绍他的凌迟考。
我先自我简介了一下，然后主要是介绍未知博物馆的活动，观众听的挺开心的。
圣保罗涂鸦
要走的那天曹斐带我去火速购物，巴西的塑料鞋店。很像个展厅。
这也是巴西土特产，哈瓦那拖鞋，据说是夹拖鼻祖。店面设计比较热带风情。
日本的组合，YEAH，他们到不同的地方去YEAH，长谷川说因为整个展览的气氛台沉重，所以找他们，比较轻松，他们在东京的一个作品有意思，他们骑上摩托在东京的街道行驶，带上一个扩音器，放着乌鸦的叫声，然后一大群乌鸦跟着他们在东京乱窜。
素描，艺术家绑架了各国政要，布什，萨科器，教皇，米国女王，安南，有人问，怎么没涛哥？有人答，不够重要。
这种文献作品我只能当风景了。
这个算是行为的录像了，很多人撑着这块大白布在街上游行，不断有人加入和离开。
老现代主义的装置了。
请注意，这不是一个作品， 是急救用品，不过放在这里，基本是个在医院上班但想混进艺术圈的艺术爱好者。
展厅外的树才让我感觉到这里是南美，不是其他地方。
长谷川邀请陈界仁和我做了一个讲座，陈届仁介绍了他的作品。
介绍他的凌迟考。
我先自我简介了一下，然后主要是介绍未知博物馆的活动，观众听的挺开心的。
圣保罗涂鸦
要走的那天曹斐带我去火速购物，巴西的塑料鞋店。很像个展厅。
这也是巴西土特产，哈瓦那拖鞋，据说是夹拖鼻祖。店面设计比较热带风情。
