作品阐释:

    选择这个方案的愿意是我对于传统手工艺比较感兴趣,需要作品在制作上体现一定的技艺。
    中国传统的雕刻技术,从形象上做到逼真,本身就能够体现对于技艺的一种追求,而用石雕的方法来模仿塑料材质的器物就更具有一定的挑战性,超出人们常规对于使用材料的经验,也表达对于中国传统技艺的一种崇尚。 

牛浩儒 《越界的兵器》装置 165x18x15.7cm 181x19x13cm

作品阐释:
    我们只生活在一个世界中吗?生活中的困境、奢望、缺憾、欲望等等,都会让我们试图找到“另一个世界”去逃避、满足、弥补或纵欲。我也不例外的有着另一个世界,游戏世界。
   我深深的相信这个游戏世界的存在,因为我在里面得到了…… 然而地球是否只孕育了这个独一无二的人类文明呢?我生活在“很多世界”中的同事,也深深的质疑我们的世界,或许还有其他的世界与我们一同存在于这颗星球,只是我们触手不可及罢了。

 
王若思《奶奶》影像

作品阐释:

      我是由爷爷奶奶抚养长大的,爷爷去世后,奶奶是我最亲的亲人。
但随着时间的流逝,我的世界渐渐大了,她的世界却越来越小,我们之间的话题也越来越少。我们之间的距离是由每个星期一两次的长途电话来维持的。而每一次接到我的电话奶奶的声音里都透着特别的高兴和喜悦,可是接下来的通话过程似乎都成为了千篇一律的“天气汇报”,长春下雪了,北京也在下雨；长春的雪化了,北京的花开了；还有不变的最后一句叮咛--天冷记得加衣服,千万别感冒了。

     这就是我们祖孙俩表达彼此的爱与关心的方式。
     这让我难过。
     却没办法改变什么,我甚至做到和她生活在一个城市。
     这个作品是我的一次尝试,也许是一个突破口,也许只是一个记录,能够记下我和奶奶在一起的某段时间,听听她的声音,她的生活,我们之间的牵连和隔阂,“聚”与“离”,都在这一段时间被摄像机记录下来。
     她有一个习惯,就是半自言自语式的说话,因为她平时都是一个人呆在家里,接触的人不多,见到我之后就打开了“话匣子”,常常能不停的说上两三个小时,即使我有时根本没有在听那些被她无数遍排列组合的陈年往事和那些赵奶奶、姚奶奶们的家庭细琐。
     我曾听人说过,当人对未来的生活没有希望了,才会开始回忆过去。
     奶奶老了。
     这次拍摄的过程中,奶奶也在滔滔不绝地讲话,和我之前安安静静对视的设想完全不同,但这样的倾诉里我终于明白,老去并非只是一个生理的衰变,而是和这个时代里的方方面面不再产生关联。老去意味着干涸、封闭、孤独、荒谬和恐惧。
     她所重复的,是她仅有的那一片 “领地”。
     奶奶不可能再走进我的世界,而她的世界是一本被我忽略了太久的书。

 我觉得—陈舒《下水》

  
水样标本瓶中的彩色的水构成一道美丽的虹桥，在光照下晶莹剔透。
这些水样采集自北京市五环之内的50个地点，也反映了各个水点不同的社会生活、生产的现状。

 采集这些水样的地图

 辛苦的陈舒今天笑得很开心。
 

作品阐释:

    我的思考是从自我的关注转成了我对社会的关注,仅仅作为一个公民去思考,于是每天坐车过来上学的13号线路过的那些发绿的河流就成了我注意的对象。中国是一个只关注私德不太关注公德的社会,公共空间只要不涉及到人命或者自家利益中国人绝对会是不予关注的。帝都如此,何言他地?我们的孩子在臭水沟边玩耍成长---于是我想在作品中使用这些被污染的河水喷雾来制造彩虹,因为我们永远只能看见自己愿意看见的东西,即使不愿看到的东西在物理上已经映入眼中,我们在美丽的幻觉中下坠……

我觉得——张霄霞《成长在别处》

张霄霞儿时被丢弃的折纸动物们回来了，它们也随着时间的脚步长大了。

墙面上花花绿绿的“寻物启事”感召着张晓霞的朋友们

作品阐释:       在我小时候酷爱折纸,常常折一些小动物,例如:青蛙、老虎、恐龙等等这些。大概小学五年级的时候，我折了满满一大纸箱。结果被我母亲发现，她觉得这样影响了我的学习，毫不犹豫的将它们全部扔掉了，殊不知这些东西是我那时最重要的“玩伴”直到现在我依然想念着它们。
      在我们这一代人的成长过程中--特别是在独生子女中,孤独感是挥之不去的主题。那些陪伴我们成长的“玩伴”--玩具，特别是自己手工做的那些小玩意们可以说成了在成长中不可缺少的心灵慰藉，但是这些东西或多或少地抵触了家长的教育指示，为了保护他们我们也算是在不停地斗智斗勇。随着长大，他们都渐渐退出了心灵中位置，但在某个不知名的角落里、在某次不经意的触碰中总能回忆起那段青涩的时光。
      我时常想,那些被我父母丢弃的折纸玩具们说定是在另一个时空中夭折了、成长着、受伤者、成熟着、衰老了……我希望可以找到他们，看看他们现在怎么样了。

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