冷林：绘画走到尽头，这只是一个理论问题

文章来源： 99艺术网



冷林

99艺术网：冷老师您好!很难得在毛焰个展的现场碰到您。我们的话题还是从毛焰的作品开始，架上绘画在中国当代艺术是一个话题，因为有说法说架上绘画已经走向尽头，当代艺术应该关注观念?
冷老师：什么走到了尽头?
99艺术网：架上绘画，包括学术主持李小山老师在“85新潮”那会儿就讨论中国水墨绘画是不是已经走向尽头了。那么今天绘画是不是在当代艺术里也会面临这个问题?
冷老师：绘画走到尽头，本来也是一个理论的问题，在黑格尔时代就已经被描绘出来了，七、八十年代也有绘画死亡的争论，但是这个争论从来没有出现在中国这个文化环境里面。我们也没有真切感受到绘画死亡，更多的还是一个理论的问题或者是一个遥远的想象，作为绘画本身来说，它凝聚了很多人原始的热情和技术，这些东西还是有它长久价值的。当然如果要从当代艺术的理论发展来看，绘画死亡的可能性也存在着。但是我们现在看到的具体的绘画，是很难和死亡联系在一起的，这是一个理论问题。
99艺术网：从这个格局来看，绘画，尤其是架上绘画，在西方整个艺术界，是由他们的理论传统的。
冷老师：这是一个理论问题，因为后面有出现了像装置或是极端媒介这样的一些艺术，过去的绘画是有一些独角戏的成份在里面的，摄影出现之后，也部分地取代了绘画的功能，所以绘画也在发生着一种改变和变形。
99艺术网：您怎么评价中国当代艺术里面的一些画家，从何多苓老师那一代，到毛焰这一代?
冷老师：我觉得了不起，他们有很高超的精神、技巧，有很根深蒂固的人文情怀，似乎在绘画当中保留了一些朴素和原始的情感因素。
99艺术网：说到这个绘画，我们知道在“佩斯北京”，9月底也要举办张晓刚老师的个展，张晓刚老师的作品在形式上也是绘画，他的那种绘画跟毛焰老师的绘画，怎么去比较?
冷老师：每个艺术家都不一样，每个好艺术家都有自己的一些特色和性格。这就是让我们视觉经验丰富，文化生活丰富，想象力丰富的一个前提。
99艺术网：您不觉得这里面，张老师的绘画观念性更强一些，毛老师的绘画可能更关注其它的?
冷老师：不一样。毛老师还是肖像，一直长久地凝聚在肖像上面，很少看到肖像以外的一些题材出现。这是不一样的，一直关注在肖像上面。
99艺术网：像张老师的作品在“佩斯画廊”举办，在艺术界里也是一个比较重大的事情。毛老师的作品在上海美术馆的平台里面举办，这里面有一个策展的概念，策展对于艺术家来说有怎样意义?
冷老师：策展是别的问题，策展就像评论家一样，它可以对艺术家用各种角度去解释，那是不一样的，策展是另外一个问题。
99艺术网：我们也不妨谈一下这个问题。
冷老师：那是另外一个问题，谈起来就比较长了。策展是一种解释艺术的手段，艺术品的呈现，都会有各种各样的方式。我觉得是另外一种东西。
99艺术网：以前说是不是批评家都在做策展，我们有一个质疑，难道策展就是批评家的专利吗?
冷老师：那倒不是，一直也不是这样的。在中国所有的东西都是以前没人做过的，现在开始有人做，没人做总要有人做，不是你做就是他做，不是搞金矿的做，就是搞评论的做，或者做投资的去做。
99艺术网：您刚才的说法特别有意思，比如说搞金矿的，做投资的人。我们直接点说，一个画廊老板能不能做策展人?
冷老师：做策展人和做画廊是两回事，两个概念。你的问题得清楚。
99艺术网：我的意思是说您刚才说投资人来做画廊。
冷老师：投资人也可以做策展，什么人都可以做。
99艺术网：但那是商业系统里面的一个东西。
冷老师：投资人做策展，我们就用策展判断他，不能用投资角度去判断他;如果投资人去做投资，他可以做艺术品投资，也可以做股票的投资，我们就用投资的角度去看;如果他做评论家，当然不能用投资角度去看他，要用评论家的角度去看，要不然就乱了。
99艺术网：一个投资人来做策展人和一个专门的策展人或者一个评论家来做策展人，比较起来他们的利和弊是什么?
冷老师：我觉得没有，我们需要各种各样的声音，需要各种各样的角度，做得好都非常有意思，关键是一定要把它做好，做得有意思。
99艺术网：怎么样才能把它做好?
冷老师：这个没有规律，就是不断地往前走。
99艺术网：做策展人这个工作，它需要做一些什么样的事情?
冷老师：我不知道，没法回答。
99艺术网：谢谢!

毛老师，听起来很别扭，哈哈

先锋艺术的发展历来以颠覆权威为己任。然而在号称先锋艺术的宋庄，因盲从者众多，导致对权威及各类腐朽名家的顶礼膜拜程度已到了让人恶心的地步。源于艺术界的尊重并不等同于放任，也决不放纵。知识的良知一旦沦丧，其结果就是比没知识的人更加愚昧疯狂，不择手段的追逐利益，干扰平等健康的社会发展秩序。“所有认干爹的都是受益者”，这句话在宋庄尽人皆知。唯亲是举、党同伐异已成榜样，为投机者指明方向，为觉悟者所不齿

冷林对绘画的理解只是个皮毛，绘画的终结，理论上早就定论了。

这个问题好无聊，看样子冷林也不想回答