9月14日
在法国第二大城市，华裔策展人侯瀚如揭开了第十届里昂双年展的面纱。
在今年三月策展人凯瑟琳·戴维突然退出后，侯瀚如接过了策展的工作。
今年里昂双年展的主题“每日的奇观”，意在制造一种疏远城市的感觉。可以称为亮点的
作品很多，例如林一林的电影“一天”(2006-09创作)，在影片中艺术家把一只手铐在脚腕上，绕着爱丽舍宫行走，却并没有行人或游人关注他；
还有巴里·麦克吉的装置“2009”，用颠倒着堆在一起的箱式货车和到处布满的涂鸦制造出废弃城市的景象；
以及Dan Perjovschi的壁画和电影制作人Agnès Varda修盖的一系列茅屋(其中一间展出他的肖像作品)。
在里昂中心地区贝勒古广场的布鲁奇昂基金会，政客们会看到劳拉·甘茨的绘画。甘茨致力于为非法移民争取居留权利，她的作品记录了正在进行的斗争。
今年的里昂双年展有四处会场。分别在布鲁奇昂基金会、La Sucrière糖品仓库、当代艺术博物馆和一处废弃的仓库。
里昂双年展将持续到2010年1月3日。
其中中国艺术家名单如下：李明维、林明弘（Michael Lin）、林一林、刘庆元&Yah、曾建华（Tsang Kinwah）、黄永砯、杨洁苍、西京人（Xijing Men）、阳江小组
西京人成员：陈劭雄、小泽刚、金泓锡
阳江小组：郑国谷、陈再炎、孙庆麟
Bani ABIDI
Reserved, 2006
Adel ABDESSEMED
Série de 11 photographies, 2005-2009
Jimmie DURHAM
Regarde, 2009
Sarah SZE
Untitled (Portable Planetarium), 2009
Adel ABDESSEMED
Trust me, 2007
Pedro CABRITA REIS
Les Dormeurs, 2009
Société Réaliste
EU Green card lottery : the lagos file, 2006-2009
RIGO 23
Gauche droite, 2009
UN NOUS
Installation et affichage, 2009
Adel ABDESSEMED
Hot Blood, 2008
Adel ABDESSEMED
Head On, 2007-2009
Bani ABIDI
Intercommunication Devices, 2008
Bani ABIDI
Security Barriers A-L, 2008
Bani ABIDI
Karachi, 2008
Fikret ATAY
Theorists, 2007
mounir fatmi
Ghosting, 2009
Yong Ping HUANG
Tête d'Or, 2004
Latifa ECHAKHCH
Sans Titre (Architectures ou Révolutions), 2009
2009年9月16日，里昂双年展将在里昂当代美术馆举办开幕仪式，并在多个地点举办各种活动。此次双年展由侯翰茹担任策展人，展期持续到2010年1月3日。来自世界各地的六十多位将汇聚在此，为我们呈现他们优秀的艺术作品。本次双年展为观众们奉上了四大部分和一个特别单元，不论在功能上还是在感情上，都将体现出独有的多样性和复杂性。
有魔法的事物，每一天都有新发现
这个部分主要展示艺术家以魔法般的手法，将日常生活中的普通物件、环境和事件，通过创新的手法与新的视觉美学融合在一起，以创造出一种全新的形式。这些形式以个人的、社会的、历史的、政治的观点来陈述各自的主题。
颂扬漂流
受情景主义者“漂流”策略的启发和当代都市全球化变革的影响，来自世界各地的艺术家开始纷纷在城市空间上以多样的形式和策略大动笔墨。特别是城市街道，皆在突破空间上的界限和程式，为重新获得没有限制的、创作的自由而通力合作。
使另一个世界成为可能
在全球化的年代，我们面临着新的经济及政治体制等问题，非常重要的是如何探讨或激励一种不同的、独立的、另类的精神活动，而不是严格的恪守执行现实主义，或沉湎于幻想一种能带来更好的生活的社会制度与体系。在过去的十年中，已经有许多的艺术家与社会团体试图迎接这样的挑战。这一章重点介绍具有此种挑战的艺术尝试，以独立的或是集体的表现形式，用颠覆性的、略带调侃的方式将这些问题展现出来。
共同存在
此部分主要在当代艺术博物馆展示，旨在将博物馆转变成一首歌强调对话和交流的新的平台。同时，博物馆所展示的一部分相关作品将会被作为记忆的载体重新演绎。这一部分的展示主要是在当代艺术博物馆中，诣在将博物馆转变为一个新的强调对话与交流的平台。现实与记忆的种种关系，最终将构成一种持续的交互——音乐、舞蹈、事件、争论、谈判……
Veduta
关于“共同存在”这一部分，组委会将邀请多位艺术家驻扎在相应的郊区，这些郊区都曾经有着大批移民的历史，艺术家将和当地的居民一起，共同创作艺术作品，这些部分作品将在当地、博物馆和双年展上同时展出。
里昂双年展向自我挑战，不断的颠覆自我、创造自我。在国际艺术的大背景下，与艺术界各方人士共同努力，和艺术家一起创作出不同的、独特的、多样化的和相互的艺术表达方式。2009里昂双年展，在萧条的国际形势下，努力展示社会年轻和美好的一面。“The Spectacle of the Everyday”，每一天的奇观，将从根本上改变“每一天”，再造“奇观“。
Catherine David
里昂双年展近日宣布，Catherine David成为2009年的总策展人。1994年到97年间，David曾是卡塞尔第十届文献展的总监，在2002年到2004年间，担任鹿特丹 Witte de With中心的总监。在校期间，她学习语言学和艺术史，成为蓬皮杜中心的策展人，之后来到巴黎国立网球场现代美术馆。1998年，她负责"Représentations Arabes Contemporaines"项目，该项目以展览研讨会和出版物的形式在欧洲不同城市展开，加强了阿拉伯世界和艺术界之间的联系。2005年到2006 年间，David成为柏林高等研究院(Wissenschaftskolleg)的研究员，此时，她依然致力于阿拉伯世界艺术的发展，同时，在巴塞罗那还组织了献给Bahman Jalali的专题展，以及在柏林世界文化中心的"Di/Visions: 中东文化与政治"活动。2008年，她获得Bard学院奖。上街里昂双年展，包括来自世界各地的50名策展人，探讨的是当今社会的暂时性特点。艺术总监 Thierry Raspail说，2009年的双年展重点关注的是历史，以及它所呈现的多样性与密度性。
在前三届里昂当代艺术双年展上，有一个三部曲。表现了“等待，害怕，可能自我继续”，在2007年双年展上，它的50位来自世界的策展人进行了多形态的探索，探索了新的暂存性，标注了我们时代的社会。看起来是无限的，永久的展示，前无古人后无来者。这也是审视双年展体系的一个机会，他们的评判功能和他们对艺术历史和全世界的贡献。
里昂双年展2009将开创第二个三部曲，焦点是历史。关于传播的情况——血族关系与共同起源，甚至——艺术形式和技巧，美术理论，思考行星的最早发源等等。这些因素标志着西方艺术统治的结束——对它自己的标准没有损害——艺术来自于地方，是西方现代性爆发所不了解的。2009年双年展设有奖金，凯瑟琳（Catherine David）将负责评选。
利用“法国土耳其文化季”，在2009年7月1日到2010年3月31日之间组织里昂和因斯坦布尔双年展，这种加强合作的方式始于2005年，这两个展会将于9月份开展，并将交换媒体发展的革新操作和公众的互换。
土耳其文化季的目的就是鼓励各种级别的交流交换，革新两个国家的对话，不仅仅在艺术领域，同时还在教育，科学，学院合作方面，及经济，旅游和美食领域等方面。
[quote]引用第6楼guest于2009-9-28 14:13:47发表的:
2009年里昂双年展总策展人:Catherine David
Catherine David
[...[/quote]
ｃａｏ..早换了好不好 现在是 华人担任策展人侯瀚如
黄永砯
Tête d’Or ，2004年
1954年出生于中国厦门
目前在巴黎居住和工作
黄永砯融合了新媒介，能够娴熟地驾驭东西方影响。在本届双年展上，他将重新装置作品“金头”（Tête d’Or）（2004年），这件作品是为2004年里昂当代艺术博物馆举办的“里里外外”（Le Moine et le Démon）展览设计的。它是一个宋代凉亭的复制品，坐落在展览馆楼顶上，对望着附近的金头公园（Tête d’Or Park），外面刷满了金漆。“金头”涉及到一个都市传闻：据说一位犹太定居者在1853年曾将一个基督的金头埋在公园内。
李明维
The Moving Garden,2009
1964年出生于中国台湾
居住和工作于美国纽约和伯克利
通过和世界各地的居民、场所和机构协作，李明维在交流私人体验的基础上创造装置艺术作品。这些持续进行的交互式行为由私人故事、记忆和偶然事件组成，在被李明维纳入作品后揭示了日常生活中最多样化和最引人注目的一面。
林明弘（Micheal Lin)
What a Difference a Day Made, 2008
1964年出生于东京
居住和工作于台北、上海和巴黎
林明弘以其大型的装饰性装置而知名，其作品主要是为潜在的会议场所设计的。他将在本届双年展上展出作品《一日之别》（What a Difference a Day Made），这个装置融合了音乐、影像和表演因素，将上海某家杂货店里的商品合成了一个非常精确的时空胶囊（time capsule）。这些商品经过艺术家的整理、归类和存档，以其明显的正式质量被放在组成框架的木箱里展览。
刘庆元&Yah
Affiches, 2009
1972年出生于中国重庆
居住和工作于中国广州
刘庆元通常采用木刻版画技术创作。他的作品描述了来自传统中国文化的影像，但却具有反讽意味。他正和Yah一起为本届双年展构思装置作品“只是城市Only City”（“Only”也是“Lyon”打乱后组成的词汇）。这件作品是当代城市的一个真正隐喻：一个巨大的长达20米的眼睛，融合了里昂、北京和艺术家所居住城市广州的相关因素。
刘庆元&Yah
Lab Only City, 2009
西京人
I Love Xijing - the daily life of Xijing President, 2009
2007年组建的一个团体，包括：
陈劭雄 1962年出生于中国汕头
现在广州居住和工作
小泽刚 1965年出生于日本东京
现在东京居住和工作
金泓锡 1964年出生于韩国首尔
也在此居住和工作
北京的字面意思是“北方的首都”；南京是“南方的首都”，而东京则是“东方的首都”。这样就留下了西京 – “西方的首都”，这就是西京人（韩国金泓锡、中国陈劭雄和日本小泽刚）决定逐步打造的。通过视频播放以及在北京举办奥运会的同时举办西京奥运会等项目，他们的最终目的是让西京作为一个羽翼丰满的城市，纳入Google的虚拟世界中。在本届双年展上，他们将把西京的构建推到下一个阶段 – 使其成为一个独立的国家。
阳江小组
Le jardin de pins – Aussi féroce qu’un tigre, 2009
于2002年成立的一个群体，包括：
郑国谷 于1970年出生于中国阳江
陈再炎 1971年出生于中国阳春
孙庆麟 1970年出生于中国阳江
居住和工作于阳江
在阳江这个距离中国南部大城市较远的地方，受极度不稳定、流动和冲突性的社会环境启发，这个群体创造的装置、行为艺术和建筑都具有强烈的反常性和颠覆性，且充满了幽默和嘲讽。在中国和“国际”传统元素的扭曲下，如书法、绘画、园艺、现成品、后现代建筑等，这个小组在郑国谷的带领下不断创造出打破既定秩序的行为、装置和建筑，以颠覆传统的价值和法则。由此，他们希望为创造性建立一个“另类”空间，试图证明在反抗既定秩序的支配下能够设计和建立真正自由的社会模型和文化创作。
杨洁苍
Underground Flowers, 1989-2009
于1956年出生于中国佛山
现居住和工作于巴黎和海德堡
杨洁苍的主要焦点之一就是“在当代的框架和背景中运用中国传统思想的绘画和美学”。他的作品 – 无论是绘画、拼贴、多媒体装置、表演、雕塑或原地装置 – 都将道家思想、解构策略、他当红卫兵时就持有的离经叛道的态度以及更为重要的是作为一个跨国流浪者的个人体验有力融合在一起，所有的这些因素都使他具备了这种融合能力。
出生于1976年 在印度尼西亚日惹，工作和生活。
他的表演，电影和装置， 通常使用老式的乐器，电脑，摄像机，和回收，甚至过时的项目，他幽默的工作常常描绘的社会和文化关系，源于对爪哇社会的多元化的复杂性。
阳江组现场图片二
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