此届双年展中国馆的策展人是最大的“争议”所在，国内的批评家属朱其骂得最凶。但其实在历届也有过艺术家当双年展策展人的经历，那么在国内出现这样的情况您是如何看待的？
我和策展人卢昊早就认识，但平时很少接触，算不上酒肉朋友。他是2月时偶然在看了我在尤伦斯艺术中心的个展的布展之后才来和我讨论参展，特别是他听说我在尤伦斯艺术中心的展览原定的标题叫“巨人症”，讲座的题目是“巨人症和植物的等待”，批评现代性中的好大喜功的倾向，觉得和他的“见微知著”的想法有所契合，所以邀请参展。我和赵力老师以前根本不认识，是在这次工作中才结识的。就我个人这个经验而言，说策展人选择关系户参展肯定是不妥的。
朱其提出民主透明地评议策展人的建议，用心良苦，或许也是一种办法，但是结果也未必一定更好。民主评议出来的会是很有人缘的策展人，也不见得就会是好的。对我来说，策展永远都会是一种冒险，绝不存在最佳的策展方案或者是策展人人选。威尼斯双年展的总策展人，上海双年展、广东三年展等展览的策展人，包括历年来别的国家馆的策展人，也没有听说是民主评议出来的。通常也就是主办机构根据自己的判断和猜想，用邀请的方式决定的。策展人和艺术家并不是人大代表和奥运选手。民主扩大到什么范围也是一个问题，弄成全民公决，送超级女生去威尼斯，其实也是一个办法。
艺术家作为策展人，在国内国外都不鲜见。前些年有一伙策展人在伊斯坦布尔开会还专门出了一本书标题叫做《下一届文献展应该由艺术家来策划》。艺术家策展，就展览而言，有利有弊，或时为之，是很不错的。就参与策展的艺术家而言，其实会是很痛苦的，我自己深有体会。
中国馆当选的艺术家画油画的居多，但现场几乎清一色做成装置，您怎么看待此届作品的水准？
中国艺术家大多数是学画出身的，像我这样的所谓经常做装置的，其实本科也是学画画的，现在也还经常在画画。可以说国内几乎所有的装置艺术家都是由画家变成的，所以我对画家作装置没有偏见。做得多了，也就变成装置艺术家了。而且其实当年画得好，后来装置或其他媒介的水准也高的例子很多。比如张培力早年的油画我就非常佩服，我认为比今天的绝大多数画家好得多。这次参展的个别画家属于刚开始尝试装置，很大程度上可能是受到展厅空间性质的吸引和逼迫，平心而论，他们的装置的水准，确实不如大家所熟悉的他们的绘画。策展人选择让他们这么做，是冒险的举动。但也有画家有很不错的表现，比如曾浩。可能也是因为他已经不是第一次做装置了。
您曾经也说过，威尼斯这样的双年展影响力在下降，而在今天您受邀请参加这样的展览对您自己来说，意义在哪里？
现在各种双年展多了，威尼斯的影响力比较被分解掉是必然的，也是好事。但从热烈的争论来看，影响力虽不如前，依然是很大的。1995年我第一次来看威尼斯双年展，在当时的美国馆看到比尔维奥拉的录像作品，回来以后的几年之内我成了国内录像艺术的传教士，这个经验可以说已经影响了我的一生。近年来在威尼斯不再会有这样的震撼，一方面可能也是因为自己的成长，越来越难于被打动了。我从来就不认为艺术家一次参加一个重要展览就会一炮而红一举成名，一个好艺术家被认可，肯定应该是多次出场，有成有败，一个缓慢的过程。受邀参展一方面应该抱持作贡献和交流的心态，另一方面应该视为这样一个缓慢的过程中重要的，但也不是唯一重要的一步。
巴塞尔几乎同一时间打响，您有抽空去看吗？您对此届艺术巴塞尔评价如何？
我不太关心艺术市场，没有艺术市场的时候，我们也照样做艺术不是吗？威尼斯的事情完成之后，我到柏林看场地，为我10月份在这里的重要个展做准备。没有去巴塞尔。没有评价。
我和策展人卢昊早就认识，但平时很少接触，算不上酒肉朋友。他是2月时偶然在看了我在尤伦斯艺术中心的个展的布展之后才来和我讨论参展，特别是他听说我在尤伦斯艺术中心的展览原定的标题叫“巨人症”，讲座的题目是“巨人症和植物的等待”，批评现代性中的好大喜功的倾向，觉得和他的“见微知著”的想法有所契合，所以邀请参展。我和赵力老师以前根本不认识，是在这次工作中才结识的。就我个人这个经验而言，说策展人选择关系户参展肯定是不妥的。
朱其提出民主透明地评议策展人的建议，用心良苦，或许也是一种办法，但是结果也未必一定更好。民主评议出来的会是很有人缘的策展人，也不见得就会是好的。对我来说，策展永远都会是一种冒险，绝不存在最佳的策展方案或者是策展人人选。威尼斯双年展的总策展人，上海双年展、广东三年展等展览的策展人，包括历年来别的国家馆的策展人，也没有听说是民主评议出来的。通常也就是主办机构根据自己的判断和猜想，用邀请的方式决定的。策展人和艺术家并不是人大代表和奥运选手。民主扩大到什么范围也是一个问题，弄成全民公决，送超级女生去威尼斯，其实也是一个办法。
艺术家作为策展人，在国内国外都不鲜见。前些年有一伙策展人在伊斯坦布尔开会还专门出了一本书标题叫做《下一届文献展应该由艺术家来策划》。艺术家策展，就展览而言，有利有弊，或时为之，是很不错的。就参与策展的艺术家而言，其实会是很痛苦的，我自己深有体会。
中国馆当选的艺术家画油画的居多，但现场几乎清一色做成装置，您怎么看待此届作品的水准？
中国艺术家大多数是学画出身的，像我这样的所谓经常做装置的，其实本科也是学画画的，现在也还经常在画画。可以说国内几乎所有的装置艺术家都是由画家变成的，所以我对画家作装置没有偏见。做得多了，也就变成装置艺术家了。而且其实当年画得好，后来装置或其他媒介的水准也高的例子很多。比如张培力早年的油画我就非常佩服，我认为比今天的绝大多数画家好得多。这次参展的个别画家属于刚开始尝试装置，很大程度上可能是受到展厅空间性质的吸引和逼迫，平心而论，他们的装置的水准，确实不如大家所熟悉的他们的绘画。策展人选择让他们这么做，是冒险的举动。但也有画家有很不错的表现，比如曾浩。可能也是因为他已经不是第一次做装置了。
您曾经也说过，威尼斯这样的双年展影响力在下降，而在今天您受邀请参加这样的展览对您自己来说，意义在哪里？
现在各种双年展多了，威尼斯的影响力比较被分解掉是必然的，也是好事。但从热烈的争论来看，影响力虽不如前，依然是很大的。1995年我第一次来看威尼斯双年展，在当时的美国馆看到比尔维奥拉的录像作品，回来以后的几年之内我成了国内录像艺术的传教士，这个经验可以说已经影响了我的一生。近年来在威尼斯不再会有这样的震撼，一方面可能也是因为自己的成长，越来越难于被打动了。我从来就不认为艺术家一次参加一个重要展览就会一炮而红一举成名，一个好艺术家被认可，肯定应该是多次出场，有成有败，一个缓慢的过程。受邀参展一方面应该抱持作贡献和交流的心态，另一方面应该视为这样一个缓慢的过程中重要的，但也不是唯一重要的一步。
巴塞尔几乎同一时间打响，您有抽空去看吗？您对此届艺术巴塞尔评价如何？
我不太关心艺术市场，没有艺术市场的时候，我们也照样做艺术不是吗？威尼斯的事情完成之后，我到柏林看场地，为我10月份在这里的重要个展做准备。没有去巴塞尔。没有评价。
理性的回复！不像朱其哪样嚎叫…！看来威尼斯双年展中国馆很成功！邱志杰横刀立马！
朱其那是在玩政治，利用名义，说的全是“对”的话。没有自己的话。
求直接是最虚伪虚张的艺术家.作品做人都虚伪虚张小家子气!
邱对“巨人症”感受的确很深，他本人就是患有“巨人症”的一个典型，他的不少作品表现的都是巨人症症状。
朱其以前是学文艺的艺术理论是自学的没有系统和廖邦铭差不多的水平！我们要宽容他们…
邱是很杰出的批评家艺术家！世人共睹！朱其算什么东西！
我和策展人卢昊早就认识，但平时很少接触，算不上酒肉朋友。
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[quote]引用第1楼guest于2009-6-14 21:34:20发表的:
理性的回复！不像朱其哪样嚎叫…！看来威尼斯双年展中国馆很成功！邱志杰横刀立马！...[/quote]
[quote]引用第5楼guest于2009-6-14 22:13:45发表的:
朱其以前是学文艺的艺术理论是自学的没有系统和廖邦铭差不多的水平！我们要宽容他们…...[/quote]
你说的“我们”是谁？恶心巴拉的！我虽然鄙视朱其，但更恶心“你们”！
双年展就是一个三流装置展，再解释也没用
邱混混由南混到北，也算见识不少，竟然夸自己参加的中国国家馆，你的易俗鉴赏能力仅此而已。
还是夸一夸你与许院长如何拿着国家公款到东南亚旅游考察当导演为中国当代艺术做贡献的事迹
还是夸一夸你与许院长如何拿着国家公款到东南亚旅游考察当导演为中国当代艺术做贡献的事迹
邱成也在他的聪明，败也在他的聪明
哈哈，老邱嘴短了
