来源：卓纳画廊
卓纳画廊第三次“场外”系列将会呈现戴安娜·塔特尔（Diana Thater）涵盖了声音、视频及灯光设计的全新装置作品《是的，歌声依旧》。观众可以通过卓纳画廊网站上多通道的实时视频直播，以数字化的方式体验这件作品。展览标题出自德国剧作家与诗人贝尔托·布莱希特（Bertolt Brecht）的诗歌，这首诗于1930年代后期布莱希特逃离纳粹德国、流亡丹麦的时期所写。《是的，歌声依旧》的核心是一条因发声习惯独特而为人所知的鲸鱼。艺术家将作品装置于一处偏僻的空间，全天候24小时开放，颠覆了传统展览形式的空间与时间限制，让身处任何地方的任何人都可以实时地体验这件作品。 《是的，歌声依旧》将在卓纳画廊的网站全天候24小时持续展出，至2020年11月28日。
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关于作品
戴安娜·塔特尔（Diana Thater）的装置《是的，歌声依旧》展览现场
通过卓纳画廊网站全天候直播
摄影 | Fredirik Nilson
沉默，以及时间与空间中的孤立自处，让我想到了……那条“52赫兹鲸鱼”。他很有可能无法理解其他鲸鱼，也无法被他们所理解。不过奇妙的是，即便如此，他仍然歌唱着。”
——戴安娜·塔特尔
（Diana Thater）
这件装置作品的核心内容是这条“52赫兹鲸鱼”独特歌声的音频记录。他可能是一条雄性蓝鲸，也可能是一条鳍和蓝鲸的混血。独特的是他以52赫兹的脉动为频率发声，因此很有辨识度。像人类的语言一样，鲸歌有其复杂的语言特征和地域群落间的“方言”习惯——科学家也才刚刚开始缓慢地理解其中的复杂与奥妙。鲸鱼会用他们的歌声进行彼此之间的定位和交流，最重要的是以此来寻觅伴侣。声音就是他们互相“看见”的方式。尽管这条鲸鱼此前从未被照片拍到过，甚至从没被看见过，但一些科学家认为，“52赫兹鲸鱼”的歌声频率之所以如此特殊，很可能是由于他受到海军声纳测试和其他人类声音污染源的影响而致聋了——事实证明，这些声音对鲸鱼的发声及听觉都产生着巨大的影响。这条“52赫兹鲸鱼”被认为是“世界上最孤单的鲸鱼”，因为他和其他鲸鱼同伴很可能无法听到彼此的歌声。装置作品中环绕着的低沉的轰隆声正是“52赫兹鲸鱼”连续的、富有节奏的呼唤，而其间高亢的独唱则来自其他几条座头鲸。它们的歌声彼此交错，形成了鲜明的对比。
戴安娜·塔特尔（Diana Thater）的装置《是的，歌声依旧》展览现场
通过卓纳画廊网站全天候直播
摄影 | Fredirik Nilson
我们可以通过他的歌声来塑造出他的形象。我在这件作品中的想法，其实也是我一直以来的想法，就是要构筑未知的事物，让它们以某种方式变得可知。”——戴安娜·塔特尔
（Diana Thater）
在一个矩形的展览空间中，四个放置在三脚架上的扬声器被安保摄像头所环绕着。塔特尔在整个房间里安装了各种戏剧化的照明设备，并设置好程序，使一天之中的光线会在光谱的各个范围之间缓慢变化。环绕着的摄像头则随后对整个房间进行360度的拍摄，捕捉表面、设备及灯光和色彩的变化效果。塔特尔还对视频提前进行了设置，使其可以在不同视频流之间自动切换，以此营造出一种模拟了旋转感受的沉浸式空间效果。
水对于52赫兹鲸鱼来说，就像空间之于我们。那是一种有如无物般的存在，对吧？但是我们需要感受到它作为媒介的存在感。我们想要感受到作为媒介的空间，想要感受到它就像水那样的体量，因此我让空间中充满着色彩，而且我总是在自己的作品中这样做，就是让色彩填满空间，让它产生就像水一样的体量感。”
——戴安娜·塔特尔
（Diana Thater）
关于艺术家
《戴安娜·塔特尔》展览现场，
波士顿当代艺术中心 ICA Watershed，2018年
《共鸣的想象》展览现场，
洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA），2015年
数十年来，塔特尔创作了各种跨越展览空间边界的视频装置——观众可以与海豚一起沉入大海的深处，或是深入切尔诺贝利发电厂的核废墟中。她通过全景装置的创作开创了360度呈现视频的先河，也挑战了这一媒介的本质，以此质询人类的感知。塔特尔的作品持续地突出着自然环境与媒介现实之间令人担忧的关系，以及由此带来的驯服与野性、科学与魔力之间的关联。长期以来，她一直在颠覆技术的惯例，以探索意识所具有的思索性的机制，同时鼓励观众对动物进行观念化和共情化的理解，而无须对其拟人化。
《出离的世界》展览现场，
洛杉矶 The Mistake Room，2017年
《戴安娜·塔特尔：切尔诺贝利》展览现场，
卓纳画廊纽约空间，2012年
