来源:澎湃新闻 编译:钱雪儿
随着北京故宫、国家博物馆等宣布五一期间有序开放,中国的主要博物馆、美术馆均将陆续开放。澎湃新闻获悉,近日,随着疫情隔离政策的放松,法国、德国等欧洲国家的博物馆将开始陆续开放,入馆参观需要遵守严格的预防措施,与此同时,作为旅游热点的大型博物馆仍将采取观望态度,如法国的“大型博物馆”在6月2日以后开始公布开馆规划,而德国柏林的博物馆岛尚未公布各馆开放的具体日期。
根据法国总理爱德华·菲利普(Édouard Philippe)制定的方针,法国进入“去限制化”战略的第一阶段,其中,法国的画廊和“小型博物馆”可从5月11日起重新开放,聚集活动人数不得超过10人,具体开放日期视不同地区而定。
巴黎卢浮宫
位于巴黎的贾科梅蒂基金会(Fondation Giacometti)计划于5月15日重新开放。“我们决定近期就开放,因为在这段线上参观的时期过去以后,向公众重新介绍艺术作品非常重要,这象征着世界开始走上正轨,而文化一直在此,”基金会总监凯瑟琳·格雷妮尔(Catherine Grenier)说道,“我们正呼吁人们在网上预约,并戴好口罩来参观,这样我们可以组织每隔20分钟、10到20人的小型团体导览。”
更多的小型博物馆仍在等待文化部的更为明确的法令,来决定他们的重新开放时间。这一时间段大致在5月11日至7月初。
隔离期的埃菲尔铁塔前 © Fran Boloni
与此同时,法国专业画廊委员会(Professional Committee of Art Galleries)宣布,画廊可以从5月11日起在授权下开放,而在同一时间出现在画廊中的最大人数将按照画廊面积而定。
相较达太·罗帕克这样的大型画廊,画廊主安妮-萨拉·贝尼侯(Anne-Sarah Bénichou)表示,她的团队“缩减到了两个人”。虽然困难重重,但是贝尼侯认为,“艺术为我们带来诗意,而画廊能够让很多人活跃起来——运输工、画框制作者、安装者,以及比任何时候更需要销售的艺术家们。”
在比利时国家安全委员会的方针下,安特卫普当代艺术博物馆(The Museum van Hedendaagse Kunst in Antwerp,简称MHKA)计划于5月19日重新开馆。开馆后,MHKA将呈现比利时电影制片人Els Dietvorst与加利福尼亚艺术家Tramaine de Senna的作品。
安特卫普当代艺术博物馆 ©Bram Goots
馆长巴特·德·贝尔(Bart De Baere)在一份线上声明中称,“博物馆就像公园,是个人体验与公共空间交织的地方。作为一个社会,我们正面临着这样的挑战,即寻求个人自由与关注彼此之间关系的新平衡。在MHKA,我们已经做好准备,充当隔离解除后寻求这一平衡的‘试验室’。”
比利时皇家美术博物馆(The Royal Museums of Fine Arts)由六家位于布鲁塞尔的博物馆组成,这些博物馆将陆续开放。“古典大师博物馆(The Old Masters Museum)将于5月19日向公众开放,确切的防范措施将在短期内宣布。其余几座博物馆将在此之后开后,”博物馆群网站的声明中写道。
意大利:5月18日起开放博物馆,入馆需严格遵守安全措施
如今空旷的罗马波波洛广场
作为欧洲受新冠重创最严重的国家,意大利在3月10日颁布了全国隔离措施。现在,当地的各项活动正在逐步回归正轨,诸如书店、干洗店等人流不那么密集的场所首先于4月14日开放。下一步将从5月4日开始。其中,博物馆、图书馆和其他文化场馆计划于5月18日开始迎接观众。观众必须遵循有意大利文化遗产和活动部发布的安全指令,其中包括在网上购票,并在博物馆内保持社交距离。
昔日人头攒动的乌菲兹美术馆
德国:现状仍“非常脆弱”,博物馆面临经济难题
随着德国当局逐渐放松隔离限制,位于柏林的国家博物馆和纪念馆将于5月4日起重新开门。相比过去,安保措施加强了许多,其中包括售票亭的玻璃隔板、自主门票扫描服务、游客容量降低以及更频繁的清扫。柏林市长米夏埃尔·穆勒(Michael Müller)依然保持谨慎,他称“警报信号尚未完全解除”,呼应了总理默克尔(Angela Merkel)的描述:她将现状描述为“非常,非常脆弱”。
柏林博物馆岛
“我们认为,对于那些作为大型旅游地点的博物馆而言,开馆还需要等待一段时间,”德国博物馆协会总干事大卫·维尧姆(D**id Vuillaume)说道,“这其中存在着经济问题,因为卫生与安全措施的加强会导致成本的上升,但是由于旅游业的衰退,观众变得非常少,因此收入会很低。”此外,维尧姆指出,这些大型博物馆还需要更长的准备时间,例如,至少需要三周才能使隔离用玻璃到位。
维尧姆还表示,许多博物馆在隔离期间损失了大量来自门票的收入,目前,博物馆协会正关注如何为艺术家、自由职业者与艺术贸易申请资助。
“我们还未将自己的需求考虑在内,”他说道,“但是眼下我们也开始谋求支持。”
(本文编译自《The Art Newspaper》与Artnet相关报道)