来源：Artsy官方 Annie Armstrong
An employee walks next to Martin Desjardins's Quatre Captifs in the Musee du Louvre, Paris, closed to the public indefinitely amid concerns on the COVID-19 outbreak, 2020.
Photo by Thomas Samson/ AFP via Getty Images.
COVID-19 危机至今已经在欧美地区大面积蔓延数周。到目前为止，全球大多数艺术机构或是已对外关闭大门，或是计划无限期延长闭馆时间。世界各地的政府纷纷要求企业停工并禁止人员聚集，各画廊和艺术家因艺术品滞销而遭到沉重打击。与此同时，博物馆也无法举办活动或出售门票。
但这并不意味着人们现在完全“赋闲在家”。许多艺术机构已诉诸互联网的巨大潜力来维持运营。位于北京的 X 美术馆是最先开展在线展览的艺术博物馆之一。该馆一方面推迟了对公众开放的时间，但另一方面则邀请了艺术家强家栋来创造游戏化的在线博物馆体验。
Judith Bernstein, Money Shot (Yellow), 2016.
Courtesy of the artist.
强家栋解释道：“在线展览将在未来占据一席之地，而新冠疫情会加速这一过程。我并不希望线上与线下、虚拟与实体之间存在特定的界限，尤其是对北京新兴的当代美术馆而言更是如此。”
然而，这种在线化的趋势实则由来已久，并不仅仅与新冠病毒有关。多年来，谷歌艺术与文化（Google Arts & Culture）一直在策划世界各地博物馆的虚拟导览。借助谷歌，用户可以游览全球500多家艺术机构，其中包括古根海姆美术馆（Guggenheim）、伦敦国家美术馆（London’s National Gallery）、巴黎的奥赛博物馆（Musée d’Orsay）和阿姆斯特丹的国立博物馆（Rijksmuseum）。
社交距离和社交媒体
Portrait of Corinne Mazzoli by Luca Pili.
Courtesy of #ARTISTSINQUARANTINE.
随着居家倍感无聊、与艺术世界隔绝的人群开始渴望回到艺术的空间，这种类型的在线导览似乎也越来越受欢迎。事实上，自从地方政府倡议居家隔离起，＃MuseumFromHome（#居家博物馆）这个标签就一直在社交媒体上流传。各大博物馆在推特上发布推文，告知人们可以通过哪些方式在家中看到它们的作品。南加州大学费舍尔美术馆（Fisher Museum of Art）就在推特上写道：“美术馆可能已经关闭，而我们所有人也可能不得不保持一定的社交距离。尽管科技和社交媒体并不总是那么可爱，但这一次它们却可以发挥自己的独特魅力，让我们有幸将博物馆的过去和现在带入你的家中。”
谷歌艺术与文化的线上博物馆目录最近迎来了一名新成员——佛罗伦萨的乌菲齐美术馆（Galleria degli Uffizi）。由于疫情扩散，该美术馆于3月初被迫关闭大门。接下来的几周到几个月内，博物馆将录制多个虚拟导览。在第一批作品中，美术馆向人们分享了一段视频，高级总监艾克·施密特（Eike Schmidt）亲自带领观众浏览乌菲齐美术馆，并自信地宣称（译自意大利语）：“尽管美术馆不得不关闭其展览，但艺术和文化并不会因此止步。”
Installation view at the Uffizi Gallery, 2018.
Courtesy of the Uffizi Gallery.
施密特将该项目称作“乌菲齐十日谈”（Uffizi Decameron），其灵感来源是意大利著名作家乔万尼·薄伽丘（Giovanni Boccaccio）于14世纪所作的瘟疫年代小说《十日谈》（The Decameron）。他继续说道：“每天，我们都会向您介绍我们美丽的美术馆中收藏的各式故事、作品和人物。为了艺术与文化，我们通过虚拟的方式将所有人团结在一起。乌菲齐美术馆、皮蒂宫（Palazzo Pitti）和波波利花园（Giardino di Boboli）的珍宝将在家中与您同在。让我们携手度过这个艰难的时期。”
除了博物馆和画廊空间之外，DIY 的在线艺术展览也在世界各地如雨后春笋般出现。例如在意大利，策展人 Giada Pellicari 就率先发起了 #ArtistsinQuarantine（#隔离中的艺术家）计划，旨在抗击受疫情影响而导致的经济停滞。在历史上，意大利还从未因传染病流行而被迫封城如此之久。响应的艺术机构就包括了奎里纳勒博物馆（Scuderie del Quirinale）——该美术馆因展出拉斐尔（Raphael）的大作而备受关注。此外，佩吉·古根海姆美术馆（Peggy Guggenheim Collection）、普拉达基金会（Fondazione Prada）、博尔盖塞美术馆（Galleria Borghese）、卡比托利欧博物馆（Capitoline Museums）和已经提到的乌菲齐美术馆（Uffizi）都名列其中。
Pellicari 向 Artsy 表示：“3月7日晚上，在看到许多杂志发表了一份由意大利政府起草的‘红色禁区’限令草案之后，我突然感到莫名的焦虑、恐惧和愤怒，因此构思了这个项目。”
Portrait of Sophie Westerlind by Filippo Romano. Courtesy of #ARTISTSINQUARANTINE.
Portrait of Vera Portatadino. Courtesy of #ARTISTSINQUARANTINE.
在线展览部分，居住在这些“红色禁区”内的12位艺术家作品将在 Instagram 帐户 @artistsinquarantine 上出售。Pellicari 说：“在某些情况下，艺术家将展示专门为 Instagram 构思的新作品。我认为，发起一个展示 COVID-19 对艺术界影响的全新项目十分迫切。”
她补充道：“对许多艺术家来说，大量项目、展览、旅行、艺术驻留和会面都被突然取消。至少在接下来的两个月中，相关机会将大幅减少。对我们而言，这是充满历史性的时刻，无论是事态的严峻程度还是经济的不确定性都前所未有。艺术和艺术家因而处于危险之中，显得更加脆弱。”
在担心全球艺术品市场可能放缓的情况下，仍有许多销售有望在网上进行。例如，巴塞尔艺术展香港展会于2月初宣布取消，而展会主办方在3月推出了线上展厅。位于中环的卫星展会 Art Central 也取消了2020年的实体艺博会；Artsy 已与 Art Central 开展合作，艺博会正使用 Artsy 作为在线销售平台。此外，许多画廊也将其作品放到网上销售。
在艰难时期勿忘艺术
Dread Scott, Redistribute Health, 2020.
Courtesy of the artist.
在纽约，政府对50人以上的聚会明令禁止，而大多数画廊要么完全关闭，要么只能通过预约对外开放。因此，类似的展览也应运而生。由芭芭拉·波拉克（Barbara Pollack）和安妮·韦尔哈伦（Anne Verhallen）策划的在线展览“我们如何在这样的时候想起艺术？”（How Can We Think of Art at a Time Like This?） 于3月17日启动，并将随着新冠肺炎的继续流行而进一步发展。七位独立艺术家和艺术组合参与其中，包括朱迪思·伯恩斯坦（Judith Bernstein）、赵赵、凯瑟·伯克哈特（Kathe Burkhart）、苗颖、珍妮特·比格斯（Janet Biggs）以及“骇人”斯科特与珍妮·波拉克（Dread Scott & Jenny Polak）二人组。展览在开幕后的每一天都将增加新艺术家的作品。
公告指出，该展览网站“在众多展览被迫终止之际，尝试与艺术市场平行运作”。该网站不进行任何销售，参与的艺术家既没有赞助商也无需任何费用，但你可以找到参与该项目的艺术家画廊和网站的链接。
Lynn Hershman, still from Seduction of a Cyborg, 1996.
Courtesy of the artist.
波拉克克对 Artsy 表示：“神奇的是，我们一开始要求艺术家在上周五晚上11点钟开始参加我们的活动，而人们在次日早上就作出了回应。” 她和韦尔哈伦还表示，二人在大约48小时内策划了这场展览，有20位艺术家立即响应，大家全力以赴。
“在线展览之‘美’在于，这是一场全球性展览，每个人皆可参与，” 波拉克继续说道，“我希望所有网站和 Instagram 帐户都能相互联结，以便我们真正开始全球性的对话。目前，确保我们有多元的声音对我来说非常重要。”
