【视频】狂热程式丨尉光吉演讲《何为作品的缺席?—— 疯狂与艺术的虚空》
发起人:colin2010  回复数:1   浏览数:1354   最后更新:2019/11/04 13:59:48 by guest
[楼主] 另存为 2019-11-04 13:58:05

来源:别的BieDe  文:陆冉


提前看一眼 teamLab 在上海的常驻馆

小宇宙群,teamLab, 2019

“EPSON teamLab 无界美术馆:teamLab Borderless Shanghai”即将于 11 月 5 日在上海正式开幕,馆址位于黄浦江畔花园港路,就在上海当代艺术博物馆旁边。这是一个拥有 6600 平方米参观空间的永久美术馆,全部用来展示 teamLab 作品,开幕之后便将长期对外开放。
一周前,我们前往已经准备完毕的馆内预览。或许也得益于同时参观的人数较少,整场体验堪称完美。自从 2015 年 teamLab 在佩斯北京空间的个展以来,我们已经陆陆续续把 teamLab 的代表性作品看了好几遍,但是仍然在这个馆中获得了极大的快乐。站在“水晶世界”(作品全名“漫步于水晶世界”)白花花的 LED 灯帘之中,璀璨的光芒突然从纵深处向我们快速冲来,我一时感到难以自持,差一点就要哭出来了。如同声音一样,光线对人的物理作用实在太强,敏感的情绪很难扛住这样炫目的挑拨。

漫步于水晶世界,teamLab, 2018

“teamLab Borderless Shanghai”馆内共有 50 余件作品,几乎涵盖了 teamLab 过往所有的经典作品,其中数件被扩大升级,另有几件新作全球首发。
teamLab 向来注重利用精细的技术打破人与作品之间的边界,继而通过作品对人的存在所作出的反应,将同时在场的参观者连接在一起。而这次,teamLab 团队又将“无界”的概念进行了进一步的拓展,作品与作品之间的边界也被打破。站在花的森林中,会有来自其他作品中的飞鸟或蝴蝶突然经过,它们可能刚刚被其他的观众给“释放”出来;而另外一些作品中的人物和动物则不停地在展厅中走动。

花之精灵,teamLab, 2018

几乎所有作品会对人的动作和存在做出反应。水流会从你的脚下分开,蝴蝶从你的身上诞生,花朵在手的触碰下消散。如果有人或动物从你身边的墙上经过,你去摸一摸它,它可能会停下来向你点一点头。一块名为“超越空间与他人共享的岩石”在空间中浮动,有人触碰时,它会发出红色的光;而如果你看到它发出蓝色的光,说明在东京或者世界其他地方,也有人刚刚触摸了这块跨时空的岩石。

诞生,teamLab, 2019,Light Sculpture-ling 系列

“Light Sculpture”系列作品由布满空间四个面的巨大的射灯阵列组成。光线在弥漫的雾气中制造出有体积感的漩涡。为了实现这件作品,teamLab 一方面要研究射灯的运动,另一方面专门想办法解决了这么多射灯同时运作的散热问题,以防止“人们被烤熟”(引自 teamLab 创始人猪子寿之在开幕式上准备的笑话)。

地形的记忆-秋天,桂花,teamLab, 2018

“地形的记忆”模拟了拨开齐腰高的草丛在山间行走的情景。人们沿着缓坡走进白色的“荷叶”间,季节性的元素围绕在周身。在 11 月,你能看到枫叶、红蜻蜓和白头翁,到冬天就会迎来雪花和北风。

小宇宙群,teamLab, 2019

“小宇宙群”可能是整个美术馆中最令我吃惊的作品,或许是因为它不仅有光的变化,同时也有实物的运动。参观者进入环绕周身的复杂轨道系统当中,无数光球在轨道上自发地滚动运行,好像在执行什么任务。这个场景让人想起漫威宇宙中的收藏家的仓库,或是电影《少数派报告》当中的滚动的预言木球。这些光球根据参观者的情况改变行进的速度、颜色、亮度以及声音,美术馆官方网站的介绍中写道:“它们只读取周边的情况,有时会改变自己的运行速度,有时为了补给能量,时而停顿,时而运行。它们中间没有掌控全体的领袖。”——很像一个乌托邦世界。
最后一个不容错过的作品在美术馆的“茶室”(EN TEA HOUSE)中。作品名叫“绽放在茶碗里那无限宇宙中的华花朵”——不论你将茶碗放在桌面上的哪个位置,都能看到鲜花一点点开放;移开茶碗,原先的花朵慢慢消散,新的花朵又重新在茶碗中生出。
即便不拍照片,游览全馆大概也需要两个小时左右。馆内路线众多,镜面密布,许多作品隐藏在不容易被发现的地方,如果前往游览,别忘了把每一块黑色的帘子都掀开看看。
EPSON teamLab 无界美术馆:teamLab Borderless Shanghai
2019 年 11 月 5 日开幕
上海市黄浦区花园港路100号C-2馆

开馆时间及作品详情请前往官方网站查看。


高源的清醒梦

她从暗处来, 高源,2019

胶囊上海正在展出高源的动画和绘画,是一个小而精致的个展。我先拐进放映室里看了动画短片《她从暗处来》,片子像一支 MV,很短但很有趣,循环一遍之后令人感到意犹未尽。数码绘制的蓝衣女孩和白手套叠加在描绘精致的背景上,在短短几分钟之内仍然制造出了有节奏的叙事推进。画面逐渐迷幻,但并不疯狂;我想起前言提到的“清醒梦”,比起一场失控的梦境,这的确更像一个稳定进行的清醒梦。
从放映室出来,墙上挂着短片中出现过的精细的场景绘画,把这段梦继续延续了一下。高源介绍说,《她从暗处来》是一个有剧情的动画长片计划,当前放映的概念短片是一个阶段性的呈现。我期待看到这部长片。

她从暗处来, 高源,2019

她从暗处来, 高源,2019


“高源:征兆”
展出至12月25日
胶囊上海,上海市徐汇区安福路 275 弄 16 号 1 楼


在阿亚那秋季海边虚度一日

度日,展览现场,陈哲作品

阿那亚位于秦皇岛北戴河海边。十月的一个周末,我在泰康空间组织的一行人中间,从北京坐大巴前来。经过长长一段荒芜乏味的北方高速公路,在耐心和脊椎即将支持不住的时候,到达了这个不可思议的度假小镇。建筑、道路和路边的草木都经过精心设计,从大巴车上下来,我感到自己走进了地产商的效果图之中。这里像海市蜃楼一样不真实,我几乎怀疑它明天就会消失;然而商店、食堂、餐厅和咖啡馆都在营业,甚至热闹非凡,于是我又怀疑我才是那个随时可能消失的幽灵过客。
这里有两所艺术机构,一个电影院,单向空间也在这里开了一家分店。阿那亚艺术中心正在展出由泰康空间策划的展览“度日”。这场展览关于人对于时间的感知,前言以晋朝烂柯人的故事和乔伊斯《尤利西斯》的漫长一日为背景,非常适合这个发生在别处的周末。
从外表看,并不会想到阿那亚艺术中心内部有一个螺旋状的结构。展览的起点位于藏在深处的螺旋底部,随着路线环绕上升,人逐渐接近天空,你将从深夜开始回溯一天。

度日,展览现场,陈维作品

从陈维的《今晚去哪儿(故障)》开始,故障的城市 LED 招牌拼接在一起,半休止状态的生命一闪一闪,就像一段被酒精和伤心事敲碎的记忆。在令人不安的红色光线中,播放着关小的影像作品《平凡一日》,现代生活的琐事将人紧紧缠绕。然后来到黄昏,陈哲的《向晚六章》中节选的作品被放大,和环绕的声音一起呈现。

度日,展览现场,黄永生作品

然后时间就开始错乱。黄永生把旧电视机堆叠在一起,实时播放着位于世界各地的摄像头所捕捉到的画面,大致沿着时区排列。另一个屏幕按照分秒同步着过去某一天中从全球各地上传到同一个图片分享网站的照片。散落在世界各处的人们在时间上如此接近,各自的生命却可能永远没有交集,想到这里,我被“世界很大而我很孤独”的感觉袭击了。童义欣把一小段奔跑的时间变成了光的虚线,定格在一张照片中,那照片中于是没有人,只有人留下的痕迹。陆平原在墙上安装了推不开的门,讲起了荒诞的睡前故事。慢慢走到顶部,建筑开始引入更多的光线,我们来到清晨,胡晓媛的影像让人想到从睡梦中醒来时睁开的眼睛。然后,你就可以沿着螺旋的结构返回,将这一天重新经历一遍。

度日,展览现场,©️在野照物所

度日,展览现场,关小作品
从周而复始的时间循环中出来,我又回到了阿那亚小镇,加入到临时组成的社区友邻之中。我开始想到,明天早上我会收拾好行李,从酒店退房,我会迈上来时乘坐的巴士,巴士会启动,我会看到高速公路上的大货车,我会到达北京,打车回家,然后第二天又会到来,我会回到正常运转的生活当中。这个想法让我变得脆弱不堪,在回到真实生活之前,我想在这个几乎不可能存在的小镇上好好虚度我的一天。
度日
展出至 2020 年 4 月 5 日
阿那亚艺术中心,北戴河阿那亚黄金海岸
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