来源：本来画廊

以当代艺术多少也讲论资排辈的套路来说，最令冯翰婷出彩的是她的简历很简单：没有什么突出的参展经历，却又一直待在艺术圈里（准确说，是她没有去干艺术以外的事情）；虽然正经毕业于美术学院油画系，作品中一点学院的做派也没有，倒像是一个天资聪慧的素人画家。我认识她的时候她就是现在这个样子，人没变，作品也没变，真的就像我写的那句歌词，时间对于她来说仿佛不存在。

“面包”系列  纸本丙烯，20×27cm，2012

她在我转租的后院住过几年，也在录像局工作过一段时间，在我的录像中担任过角色，为图森的选集画过封面，甚至还神奇地为我们找回过丢失的物件……可惜按常规这些都不适合写进简历里，它们完全地折射出一个冯翰婷的形象，就是不能用作书写简历。

“早餐”系列  纸本水彩，20×27cm，2012

然而，对于我想认识冯翰婷来说，这已经足够了。个展临近，与其说我们在等待她的作品，不如说是在等待一个约定的时间到来。我没有看过她近期的画，假如人们说她画的还是跟以前——即跟我收藏的那些作品——一样，而且还在进行中，我觉得这也是很真实的，或者说这才让我感到放心：她终于还是那个样子，就算是被推荐做一个个展，要面对各式各样的目光，她做不了的还是不会去做，而她做了的就真正是好。

“纯爱小说”系列  布面丙烯，30×40cm，2016

好在哪里？我想说，好在她选择、观察和处理事物的态度。这个不着边际的评价或许也适应于其他人，但我想，几乎没有人能像冯翰婷一样，能让自己与这些事物的存在分不开。当我们也想在某些事物中看到自己，而不是用外力去改变事物的时候，冯翰婷就成为了我们的榜样。我们跟她的区别就在于，我们是要经过一段时间的冷却才能看清楚这一点，而冯翰婷一着手就达到了。她自然也有自己的困惑与不顺心，但从作品中看不到这些。她的画证明她十分懂得为什么画。

陈   侗

Moon Child 系列  纸上炭笔、素描，20×27cm，2011