卡林内斯库丨“媚俗艺术人”
发起人:之乎者也  回复数:0   浏览数:1581   最后更新:2019/02/15 10:57:54 by 之乎者也
[楼主] 服务员 2019-02-15 10:57:54

来源:artnet


2019 年“阿尔伯特·厄伦:墙画”展览现场。图片:Courtesy of Gagosian


洛杉矶终于迎来了期待已久的国际艺博会周。2019首届弗里兹洛杉矶艺博会(Frieze LA)以及在洛杉矶开幕的包括Felix LA和Spring/Break艺博会在内的卫星展汇集了来自世界各地的艺术家、画廊和藏家。然而,除了在这些新兴的艺博会上欣赏众多伟大的艺术作品,这座城市中许多的顶级画廊和博物馆也在举办着一些别开生面的展览。如果你这周就在洛杉矶的话,这里有8大展览供你参观。


Doug Aitken:别忘了呼吸

Doug Aitken:Don’t Forget to Breathe

Regen项目空间

2019 年“Doug Aitken:别忘了呼吸”展览现场。图片:Courtesy of Regen Projects


在圣莫尼卡大道这个面积达2万平方英尺的Regen项目的尽头,有一个废弃的店铺,空空荡荡的只剩三个飘忽的人影。在灯光的映衬下,只能看到她们每个人都手握手机。Doug Aitken的装置作品《别忘了呼吸》(Don't Forget to Breathe,2019)讲述的是对后资本主义的反思,在这种氛围的烘托下,电子商务已经把实体店变成了名副其实的鬼城。


展期:2月8日至17日

地址:洛杉矶6775 Santa Monica Boulevard


阶段

Phases

Mixografia工作室

Luis Filcer,《Espejo》,1978。图片:Courtesy of Mixografia


在Mixografia工作室的这场展览,梳理了在过去45年间,作为独一无二的出版商和展览空间的Mixografia对洛杉矶艺术领域的影响。展览“阶段”汇集了从20世纪70年代初到今天的各种印刷作品——肖像画及其传统的演变。共有20位艺术家参展,其中就包括了John Baldessari、Larry Rivers、Alex Israel,他们与Mixografia工作室合作完成了这些作品。


展期:1月26日至3月9日

地址:洛杉矶1419 E. Adams Boulevard


Sam Francis:70年代

Sam Francis:The ‘70s

Jonathan Novak当代艺术画廊

Sam Francis,《绿色(无题)(SFP71-34;SFP73-12)(SFF.586)》,1971-73。图片:Courtesy of Jonathan Novak Contemporary Art


在弗里兹周期间,Jonathan Novak当代艺术画廊为加州艺术家Sam Francis策划了一场别开生面的单色画与油画作品展。参展作品都是Francis在1970年至1979年期间创作的——艺评人Richard Speer撰文道:这是他“最引人关注的十年”。在这一时期,艺术家“用配置、解构、重构有机形状,对靓丽色彩的把控做到收放自如”。


展期:2月15日4月12

地址:洛杉矶1880 Century Park East,Suite 100


大卫·霍克尼:一些新的绘画(还有摄影)【甚至印刷作品】持续中

David Hockney: Something New in Painting(and Photography)【and even Printing】… Continued

LA Louver画廊

大卫·霍克尼,《观看用头骨和镜子制作成品的观者》(Viewers Looking at a Ready-made with Skull and Mirrors),2018。图片:Courtesy of LA Louver

如果你对英国艺术家大卫·霍克尼(David Hockney)在LA Louver画廊的这个展览标题能有所感悟的话,这就说明了一切。展出的是这位德高望重的老艺术家,包括肖像画、多幅油画,以及霍克尼所述的“摄影素描”在内的全新作品。这些由数百张照片拼接的拼贴画是大卫·霍克尼对新技术产生浓厚兴趣的佐证。在他职业生涯的60多年中,这位艺术家在做着自己最擅长事情的同时,还不忘努力突破自我。


展期:2月7月至23日

地址:洛杉矶威尼斯区的45 N. Venice Boulevard


阿尔伯特·厄伦:墙画

Albert Oehlen:Wall Drawing

高古轩|Gagosian

2019 年“阿尔伯特·厄伦:墙画”展览现场。图片:Courtesy of Gagosian


艺术家阿尔伯特·厄伦(Albert Oehlen)在高古轩位于贝弗利山庄的画廊空间,展出了一幅“快闪式”的壁画。 这幅巨型壁画是一幅用木炭勾画的素描,艺术家本人解读这就是一幅随处可见的自由创作。


贝弗利·佩珀:来自太阳的新粒子

Beverly Pepper:New Particles from the Sun

Kayne Griffin Corcoran画廊

2019年“贝弗利·佩珀:来自太阳的新粒子”展览现场。图片:Courtesy of Kayne Griffin Corcoran


现年96岁的美国艺术家贝弗利·佩珀(Beverly Pepper)1958年至1967年间的早期雕塑作品展“贝弗利·佩珀:来自太阳的新粒子”正在Kayne Griffin Corcoran画廊如火如荼地举行。展览名称出自1965年纽约派诗人弗兰克·奥哈拉(Frank O 'Hara)为贝弗利在罗马举办个展时所创作的一首诗。这样的对仗意味深长:奥哈拉富有节奏的表现主义风格与贝弗利的钢铁实验相融合——两者都按照自己的节奏,遵循着各自的想法,并与自然结论默契契合。


展期:1月12日至3月9日

地址:洛杉矶1201 South La Brea Avenue


Gonzalo Lebrija:

Veladuras Nocturnas

Kohn画廊

2019 年“Gonzalo Lebrija: Veladuras Nocturnas”展览现场。图片:Courtesy of Kohn Gallery


去年秋天与Kohn画廊签约后,墨西哥艺术家Lebrija带着他的作品在Kohn画廊举办首展。参展作品包括了这位艺术家的标志性系列作品“Veladuras”:该系列采用柔和的半透明涂料涂抹形成棱柱状的抽象结构,以及一种全新的雕塑电影装置作品。相信Lebrija在美国不及他在墨西哥那样声名远扬的状况会随着这一系列的展览有所改变。


展期:1月18日至3月30日

地址:洛杉矶1227 North Highland Avenue


Cindy Parra:云中漫步

Cindy Parra:A Walk in the Clouds

30 South画廊

Cindy Parra,《失去知觉》(Loss of Sensation),2018。图片:Courtesy of Gallery 30 South


Cindy Parra的作品看起来就像小学生的美术课作业一样,她善于用丙烯酸颜料绘制以公主、星星为主题的小插图,画中的一只粉色独角兽最为显眼。然而,她对这些事物很有自己的看法,并涉及了很多包括欲望、幻想和恋物癖在内的主题。Parra(@horseandunicorndrawings)还以非常实惠的价格出售了这些作品(价格控制在400至600美元之间)。她说,这是对艺术品市场和年轻艺术家待遇的一种评断。


展期:2月3日至24日

地址: 洛杉矶帕萨迪纳30 S Wilson Avenue



文 | artnet News

译 | Weixin Jin

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