作为新世纪当代艺术基金会北京空间揭幕展“拔起头发飞翔”的系列活动之一，日本艺术家毛利悠子Yuko Mohri与中国艺术家马秋莎的对谈“亚洲·城市·女性”将于12月13日（周四）15:30-17:00在空间举办。

东亚的现代性曾经以一种特殊的路径生发，在这个历史脉络下，东亚的当代艺术也呈现出了一种不同于西方的特性。那么在城市及性别主题上，东亚的传统文化给年轻一代的艺术家带来了什么样特点和可能？

毛利悠子（Yuko Mohri），1980年生于日本神奈川，现生活和工作于东京。

毛利悠子是一位装置艺术家，她通过重新改造组合从世界不同城市中收集到的日常物品和机械零件，构建一个自足的“生态系统”，在其中联通和传导像磁性、重力、温度和光这样的无形的能量。

毛利悠子2018年在日本托瓦达艺术中心（Towada Art Center）展览作品 If Sealed Up Inside a Grave, at Least Be As Quiet  As a Grave

她说：“我更希望引力、磁场、光和风来控制我的作品。”毛利悠子将重力和电等力定位为超凡脱俗和不可预知的，并且她的装置强调非人类和不可控的力量。艺术家建立了她的系统，然后后退一步，放弃她的权力——她将电路留给设备。

毛利悠子2017年在日本藤泽城市艺术空间（Fujisawa City Art Center）展览作品 More More - variation

在以声音为线索的装置中，毛利悠子的创作方法可以追溯到实验艺术家埃里克·萨蒂，马塞尔·杜尚和约翰·凯奇，特别是他们与机遇的关系。毛利悠子将偶然性和即兴表演引入到她的装置中，旨在通过新唯物主义的视角捕捉世界的表象和人类的本质。

毛利悠子2018年在巴黎东京宫（Plais de Tokyo）展览作品 From A

2015年毛利悠子获得尼桑艺术大奖，同年在纽约亚洲文化协会驻留6个月。2016年她在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆和卡姆登艺术中心进行了驻留。最近的个展分别在伦敦卡姆登艺术中心(2018)、台北就在艺术空间(2018、2016)、京都国家现代艺术博物馆（2018）、伦敦白虹（2017）、纽约简·伦巴第画廊（2016）举办。并且参与了许多群展包括“第九届亚太当代艺术三年展”，布里斯班,澳大利亚(2018)；“里昂第十四届双年展”里昂(2017)；“日本大观：1970年以来的艺术新视野”，蓬皮杜-梅茨中心，法国(2017)；“Kochi-Muziris双年展2016”，科钦，印度（2016）；“2014横滨三年展”，神奈川，日本（2014）等等。她的作品被香港M+、里昂当代艺术博物馆、东京现代美术馆等收藏。

马秋莎，1982年出生于北京，2005年毕业于中央美术学院，2008年毕业于美国阿尔弗雷德大学电子综合艺术专业艺术，获硕士学位，现生活、工作于北京。

马秋莎的艺术创作不拘泥于特定的媒介，其作品包括摄影、录像、绘画、装置等，作品内容以具体而细微的个人经历为主，却往往能够从日常性中抽离、并超越于对情感的直接述说，进入到更为本质的形式层面。

马秋莎 Ma Qiusha

虹 | Rainbow
2013 单频录像 | single channel video
3‘34“

她的作品曾展览于英国泰特现代美术馆、荷兰格罗宁根美术馆、法国蓬皮杜艺术中心、土耳其Borusan Contemporary、德国杜塞尔多夫美术馆、德国卡尔斯鲁尔艺术与媒体中心、美国休斯顿当代美术馆、坦帕艺术博物馆、圣彼得斯堡美术馆、橘郡美术馆、俾尔根国际艺术基金会、挪威斯塔万格美术馆、波特兰当代艺术学院、英国华人艺术中心、英国Middlesbrough Institute of Modern Art、北京尤伦斯当代艺术中心、上海民生现代美术馆、OCAT当代艺术中心上海馆、OCAT西安馆、中国美术馆和中央美术学院美术馆等多处展出。马秋莎曾被提名“皮埃尔·于贝尔奖”（2014）、“第七届AAC艺术中国-年度青年艺术家”（2013）及“第十一届AAC艺术中国-年度青年艺术家”（2017）。

文中作品图片和视频均由艺术家提供