来源：绘画艺术坏蛋店

行为、表演、剧场、声音

演出、论坛、沙龙、聚会

上海六个室内外空间

十多项各色节目

数十位艺术家、诗人、学着、批评家

还有你

2018年11月7日至11日，水泥公园现场艺术节，等着你来！

2018年11月7至11日，SOWERART搜我艺术将主办的水泥公园现场艺术节。此次艺术节是持续艺术项目“水泥公园LIVE HOUSE”的延伸与发展，也是继今年春季成功主办“谷雨行动”国际行为艺术节之后一次更深入的尝试。

“水泥公园LIVE HOUSE”是由搜我艺术空间发起并持续实施的艺术项目，一般于每周六晚进行，并已持续实施近一年，为艺术家和艺术爱好者们提供交流学习、实验孵化和创作展示的平台。它是现场艺术的发生地，主要关注行为、表演、剧场、声音等注重现场性的艺术，以多元形式呈现场域的公共营造，探索自由、即兴、实验的艺术表达。

艺术节日程

节目预告

艺术节开幕（11月7日周四13:00）

将以充满行为现场特色的方式开展，惊喜现场揭晓，来了就知道！

当代艺术现场&“真心话”互动环节（艺术节全程）

当代艺术现场进行时，艺术节官方“真心人”将游走收集所有人写在小纸条上的的问题、评论、表白、吐槽等，主持人会在交流环节随机抽取小纸条用于互相交流，幸运观众还有机会收获神秘礼物一份！

包饺子现场聊（11月7日周四17:30-21:30）

艺术现场可以在饺子翻滚的锅里，艺术家可以满手面粉给你和个肉馅，交流可以好像过年家里人聚会——人多热闹。

嘉定夜游（11月8日周五18:00-21:30）

在老街改造之前，和艺术家一起，在嘉定朦胧静谧的夜色中，踩踩上海最后一条原生态“弹格路”——嘉定老城西大街。

更多信息：

https://mp.weixin.qq.com/s/hQXQ_5t7Y2Emu-uuAT0n-w

特别单元

“水泥公园在艺博”（11月8日星期四14:00-16:00）

上海艺博会D56-57展位亦初传媒录播厅内将有水泥公园现场艺术节合作艺术家的现场作品，全程录播。

参与艺术家及作品：

《日常》 阿钟 A Zhong（行为）

“日常”这个作品表现了个体每天充斥在过剩的信息中所产生的不安与焦虑，个体与个体在面对面交流时的情感停滞，男性与女性关系中复杂的对抗性以及由此而导致的双方因独立空间的缺失而产生的窒息感。在一个空气有限、透明的塑料袋场景中，重新创造出个体和个体之间的关系、男性和女性之间的关系，团体与环境的关系以及通过传递观者和世界之间的关系， 形成不同位置之间客观关系的空间。  

《国民话题》  麻进 Ma Jin （行为）

《泳道》 孙奎星 Swimming、高书艺 Tender、兑长 Daisy、Bill Aitchison 、Kenza、Shirley （行为）

作品呈现的演出中个体行为携带着一个空间，它不同于另一个平行宇宙或里世界。人们可以观看它，观看艺术家的行为。艺术家利用所制造声音使携带空间更加可感知，这也将有助于观者区分并感受每个个体行为空间之间的界线。

- 入场需另购艺博会门票

同时现场艺术节“当代艺术现场”将在搜我空间继续进行。

- 通票可用

“城市漫步”（11月9日星期五13:30-15:30）

与织城网络衡复微空间合作，衡复历史风貌区深度游，一边聆听城市的历史故事，一边和艺术家一同漫步，共同期待或偶遇艺术的发生。

导师：张琪

路线： 衡复微空间-振鼎鸡发源地-延庆路18弄-大福里-（途经淮海公寓）-瑞华公寓-（途经五原路、乌中路和皮佛华公寓）-玫瑰别墅

更多衡复微空间“城市漫步”系列活动请戳这里（https://mp.weixin.qq.com/s/A6A4SJN_HrUwRX2jBvgwIA）

- 分开售票，“活动行”网站发售

另有同时同地出发的、免费的、艺术家带领的、没有既定路线的、不会专门照顾观众的“城市行走”活动，跟随艺术家的雷达漫游浦西历史风貌区。

- 通票可用

“戏曲变奏”（11月9日星期五16:00-21:00）

曲媛媛（《夜航船》）、王萌+于淼（《古筝+电子》）、等艺术家将在长江剧场演绎现场与戏曲的结合。

《夜航船》作品简介

“现场打字，讲座戏剧”

《夜航船》的名字源于明末清初的中国作家张岱的同名作品，就是晚上坐在船上大家一起聊天的内容。这是一个以讲座戏剧的方式展开的个人表演，在表演中我会以现场打字的方式“写”一篇关于水的形态学的“论文”，把三四百年来中国人对于水的地理感知放在文化记忆和历史创伤的整体性中去思考。其中关于一个落水人的新《桃花源记》段落以戏曲的形式展开，“落水人的新《桃花源记》”也是作品真正的内在性意象。整个表演结束后会形成一篇文稿，并现场打印出来。

创作者简介

曲媛媛，戏剧编导、表演者，中央戏剧学院博士。早期研习昆曲、现代舞，后从事集体身体剧场的创作，近年来专注于基于风景理论的地景作品。主要编导剧场作品《性别女》、《两个大陆妹新台币25块》、《夜航船》等，特定场景作品《考现学——同城旅行团》、《游牟，游牧》。

《古筝+电子》作品简介

“王萌+于淼” 是由新媒体艺术家王萌和音乐家于淼创立的音乐组合。“王萌+于淼”以探索的方式，将带有东方气息的古筝与实验性电子乐巧妙地融合与并列，通过古老原声乐器的独特演奏与电子乐的对话展开人性与机器间关系的思考与讨论。同时其打破传统表演形式，将音乐的创意和灵感延伸至新媒体艺术领域中。

创作者简介

王萌

新媒体艺术工作者，放射能视觉工作室创始人，“王萌+于淼”音乐组合成员。其艺术创作广涵盖新媒体艺术；音乐；视觉断片；绘画等领域。王萌曾担任众多知名音乐人的演唱会音乐会舞台多媒体设计，与国际著名电子音乐家SHAO合作的音视觉项目也曾在众多国家知名音乐节、艺术节演出。

2017年由王萌发起的开放式新媒体艺术家组合“九块九”与不同艺术家合作，活跃于各类大小艺术活动中，作品展演与各种场景，包括地下室、城中村路边小店、敦煌古城、live house、美术馆。

当代话剧领域，王萌曾为众多著名舞台作品制作舞台多媒体设计，包括《柔软》（孟京辉导演）、《1988我想和这个世界谈谈》（邵泽辉导演，韩寒小说改编）、《樱桃园》（孙晓星导演）。

王萌的动画代表作及视觉短片多次在世界各地知名艺术展展出。

于淼

古筝演奏家，音乐组合“王萌+于淼”成员，音乐组合“L+R”成员。

于淼剩余音乐世家，自由习古筝，其独特的现代演奏方式和东西方乐器的混搭，给予古筝音乐全新的演绎。法国媒体曾称誉她为“中国古典音乐艺术与中国当代创新、西方即兴音乐艺术出色结合的创新者与展现者”。

于淼作为古筝乐手参与的音乐项目“新乐府”以及与音乐人王璐的音乐组合“L+R”活跃于各类音乐场景，参与制作的专辑《新乐府| 粤剧：迷粤》获第八届华语音乐传媒盛典《年度世界音乐专辑》奖项。

于淼参与众多自由即兴音乐项目。2014年起开始即兴舞蹈、即兴戏剧的音乐创作，以音乐与其他领域的艺术跨界合作。2018年参与新媒体艺术组合“九块九”的演出，受邀参加当代戏剧双年展、思南公馆城市空间艺术节等活动。

于淼曾多次出演与威尼斯国际音乐节、北京国际音乐节、上海国际音乐节、中法文化年开幕音乐会等音乐节、音乐会的演出。

艺术家访谈及作品视频请戳

《王萌+于淼，古筝+电子，该突破古筝的刻板印象了（二）（附演出视频片段）》（https://mp.weixin.qq.com/s/_uEtYzITLgrn0CT0pG_dxA）

《 SCROLL – A MAGIC OF MAYBE》作品简介

交互式视听舞蹈演出。Interactive audio-visual dance performance.

创作者简介

她出生在乌克兰，但属于世界。

舞蹈编导、演员、教师。她主要从事现代舞、实体剧场、接触即兴表演和特定场地的行为表演。在她的作品中，她最感兴趣的是社会问题，超现实的现实，现代技术和在线过程，试图打开一个通向现实世界的窗口。她关注的是跨学科的艺术——在她最新的一件作品中，她融合了舞蹈、声音、电影和烹饪艺术，以影响人类的多种感官。

- 免票入场，需提前预约审核方可入场。预约平台稍后公布。

水泥公园LIVE HOUSE 第43期（11月10日全天）

水泥公园LIVE HOUSE第43期将在艺术节期间持续进行一整天，更多艺术家，更多节目，尽在昌化路665号DT空间。

水泥市集及论坛（11月11日全天）

水泥市集上将有主办方及艺术家相关衍生品展示及售卖，同时有“当代艺术现场”空间论坛及圆桌论坛相继开展。

“当代艺术现场”空间论坛：将汇聚来自全国的（以上海为主）十余家关注并支持当代艺术现场的艺术空间及组织团体，以及相关艺术媒体、艺术项目、艺术团体、艺术家、艺术爱好者等共同参与。论坛将集中展示上海“当代艺术现场”产业发展现状，汇聚更多力量，探索和促进关注当代艺术现场产业的机构、组织和个人进行对话交流，以及其探讨合作的可能性。

“当代艺术现场”主题圆桌论坛：艺术家、艺术团体、评论家、学者、艺术爱好者共聚一堂，探讨“当代艺术与社会实践中的‘身体思考’”主题。

论坛内容简介：

在当代艺术实践中，行为艺术打开了人们对于“身体”新的认知，通过将身体作为直接表达的媒介，运用“身体思考”成为了解放的力量，打开了一扇重新认识自我与世界关系的窗口。除了行为之外，对“身体”直接或间接的思考，弥漫在装置、影像等其它相关的领域当中，与之相呼应的则是当代社会中的个体在时代快速发展面前，对身体与城市空间与社会结构变革前的长期关注。“身体”不仅作为“肉身的存在”，更作为一种社会与文化“躯体”，正在成为人们走向未来的崭新通道。

本次的论坛将从现场艺术，不论是行为、剧场、声音等相关领域中与身体相关的实践出发，探讨“身体”在社会与文化中的广泛运用。

1.何谓“身体的思考”，它真的重要吗？

2.艺术家对“身体”的运用，是如何与社会文化中对“身体”的感受与思考相互关联的？

3.艺术中的“身体”，如何打开人们对更广泛社会和文化实践中对“身体”的感知？

主持人：高旭

艺术节空间简介

搜我空间

上海市嘉定区盘安路1000弄嘉宝梦之湾165号

由搜我艺术发起并运营的当代艺术空间，别墅结构，布置简洁。一层与地下为艺术空间，二、三层提供艺术家驻留生活区域。另有前后院也可实施艺术项目，后院有自种生态蔬菜。

亦初传媒录播厅

上海市浦东新区国展路1099号上海世博展览馆D56-57展位

海亦初文化于2018上海艺术博览会展馆内的展位，位于走廊通道交接位置。展会期间每天下午有不同现场录播节目。水泥公园现场艺术节特别节目将于11月8日进行。

嘉定西大街

上海市嘉定区老城区西大街

原嘉定老城区的主街之一，现面临改造，大部分居民已搬迁，仍有少部分居民在居住，保留着上海最后一条原生态“弹格路”。

关于西大街的更多信息：

https://mp.weixin.qq.com/s/hQXQ_5t7Y2Emu-uuAT0n-w

衡复微空间

上海市徐汇区东湖路31号附近

位于东湖路、新乐路、长乐路、富民路、延庆路的交汇口的艺术空间，30平方米左右，原为一家轮胎店，现经微创调整，连同周边菜场、居民楼的立面修缮，形成一个位于徐汇区衡复风貌区内的微型网络节点。

（来源：衡复微空间）

长江剧场

上海市黄浦区黄河路35号

原卡尔登大戏院（Carlton Theatre），1923年建成，1935年后成为上海最奢华、最新潮的区域，1951年12月更名长江剧场 。历来为话剧等演出大本营。现改造为“红匣子”、“黑匣子”两个剧场，再次为贡献中国文化历史的传承上焕发生机，担当重要的角色。

（来源：长江剧场）

DT空间

上海市静安区昌化路665号

三层独立单体建筑，设计改建时充分保留了上海老石库门的建筑风格。现为综合活动空间。

艺术家

截至10月31日，已确定的参与的艺术家如下：

阿钟、Bill Aitchison、陈世友、柴紫絮、搭桥机动队、兑长、高旭、高书艺、龚豪、嗨烦、黄宽、伊娃格灵、Jared Mimm、Julie S、Kenza 、寇塔、加正、雷轶舟、刘璇、龙霏琳 Nellie、吕德生、麻进、骂观众（费史、阿里吃）、MLB、NPC(Tommy.Yang)、潘晨农、潘玙斐、钱丽丽、曲媛媛、Rin、Shirley、苏非殊、孙奎星、王一问、王萌+于淼、乌藤院子、相西石、小白能、肖美玥、徐纾宁、杨之龑、朱志超、赵航、张学子、最高（张昭昊）

艺术家简介

阿钟 A Zhong

接下来可能会成为著名养鸡专业户的暗房婆婆，PHOSPHENE胶片工作室主创之一。喜欢做梦，胡闹与折腾，而做艺术刚好能让我每天和自己玩得很开心。2014年起开始尝试独立创作，常驻上海。

Bill Aitchison 比尔·艾奇森

行为艺术家，剧场导演，现任教于南京大学。艾奇森有二十余年的职业艺术家生涯，曾在北美、欧洲、中东、中国和澳大利亚等地进行过演出。也曾到访世界各地的知名学府进行演讲，其中包括剑桥大学、伦敦大学亚非学院、阿姆斯特丹大学。

陈世友 Chen Shiyou

2005年 毕业于湖北美术学院油画系，2004年 策划“ING”当代艺术展，走出幻想—抽象绘画第三回合展，1加上当代艺术活动西安站；2005年 第三届“大道”现场艺术节， 临界——0工厂，策划“搭白——1+ ” ；2006年 上海双年展外围计划之 ‘风水’展，OPEN艺术节，A-ONE中,日,韩青年艺术邀请展；2007年 “与现实有关”SOHU行为艺术活动，极限写作计划；2008年 策划“风马牛-青年艺术家联展”，策划“幸福对撞机” ，BS1艺术提名展；2009年 重庆新年国际艺术节；2010年 ACG行为艺术计划；2011年 第一届新媒体诗歌节，策划“长江歌舞团是黄河以北最好的歌舞团” ；2012年 演讲－艺术家的自由发言；2013年 类型展。

柴紫絮 Violet Chai

柴紫絮是来自南京的戏剧演员，制作人和自由翻译, 国际香趣剧团创始成员。

搭桥机动队 Building Bridges Brigade

一个以定海桥互助社为基地，以地方性历史地理探寻为背景，以发展跨越、连结和聚集的艺术为主旨的游击式剧场小组。（呸呸呸，划掉！）一个致力于占领各种桥开展吃喝玩乐等娱乐活动的闲散人员团伙！

兑长 Daisy

来自不可知

作品多涉及实验影像、新媒体、行为表演等，最近沉迷技术哲学和图像学，喜欢频谱乐派，向往詹姆斯班宁镜头下雕塑的鲁尔区和阿彼察邦的梦境，强调某种技术座驾之上的归敏。

高旭 Gao Xu

高旭，青年批评家，生于安徽合肥，本科与研究生就读于美术史论专业。现长期关注国内外当代艺术。高旭的《局座小周报》与水泥公园LIVE HOUSE 的现场同期发布，并在此基础上进行一些行为实践。

高书艺 Tender

出生于甘肃武威，现居南京，南京大学戏剧专业研究生在读。作品涉及诗歌、剧场和行为。

龚豪 Gong Hao

龚豪，艺术家、独立策展人。1991年腊月生于湖北监利，2015年毕业于湖北美术学院水彩画，2017年11月创立穿山甲艺术空间。

嗨烦，在粤语里面这是个脏话。最近在上班，下班之后对图像的制造与共享比较感兴趣，拍拍照，拍拍小视频，偶尔捏捏泥巴。

黄宽 Huang Kuan

黄宽（黄灵宁），1980年生于宁夏回族自治区，1999年毕业于宁夏艺术学校油画专业，2005年毕业于西安美术学院雕塑系；现生活工作于北京

伊娃格灵

擅长结合陶瓷，行为表演与绘画三重领域的交错，对当代艺术的展览模式进行戏剧性开创和探索。作品着重关注“非人类中心主义”在不同历史长河与文化之间的位置与困境。

Jared Mimm

在上海生活工作的美国艺术家，从不同视角开拓影像、现场表演、及装置的艺术创作，并通过有关身体的持续性，仪式性及新密性的创作，重新发现创作主题。

Julie S

她出生在乌克兰，但属于世界。

舞蹈编导、演员、教师。她主要从事现代舞、实体剧场、接触即兴表演和特定场地的行为表演。在她的作品中，她最感兴趣的是社会问题，超现实的现实，现代技术和在线过程，试图打开一个通向现实世界的窗口。她关注的是跨学科的艺术——在她最新的一件作品中，她融合了舞蹈、声音、电影和烹饪艺术，以影响人类的多种感官。

Kenza  

法国ESA艺术生，在天津美术学院交换学习自由绘画。她的作品主要涉及艺术的界限，创造潜意识存在，也以演出和装置表现死亡的延迟。

寇塔 Dakota Guo

寇塔，94年生。持续的兴趣有：仪式，一些反复出现的“姿势”——悬、溢和倒错。

加正 JZ

加正，2013 年毕业于湖北美术学院，现主要生活工作于上海。

创作主要涉及社会景观摄影，表演，空间概念设计和商业艺术。

跨媒介组合“加正+郑曦”的成员，并创立了一种新融合的表演形式“Practice Art”——一种彻底集中于聆听、觉知和释放的的个人实践。其中可以看到舞蹈、肢体艺术、行为和禅的融合。

雷轶舟 Lei Yizhou

1992年出生于西安，2017年四川美院新媒体艺术系毕业。

试图通过互动，表演，影像等形式，去探讨意识与经验和语言对个人造成的影响。

刘璇 Liu Xuan

刘璇，浙江传媒学院戏剧影视文学系在读，行为/影像艺术家、纪录片导演、独立音乐人，现居杭州。作品关注媒介发生的现场感以及个体生命的此时此刻。

龙霏琳 Nellie Phelan

龙霏琳，艺术家、语言爱好者，舞者，化学和法语老师。成长于一个四下无邻的养马农场，于费城学过化学、于意大利学过绘画、于巴西学过版画。现驻地于定海桥互助社（2018年10-11月），用画画来慢慢感受定海桥周边的社区和人们。

吕德生 Lyu Desheng

吕德生，1990年生于安徽亳州，现工作生活于上海。

麻进 Magic Ma

毕业于中国美院环境艺术专业，从事博物馆设计工作十多年后开始了职业艺术创作生涯，创立了多元立体书法的艺术表现形式，于2016年在上海张江当代艺术博物馆举办全球首个多元立体书法艺术个展，策展人为当代著名策展人李旭。在进行立体书法艺术的发展与实践过程中同时也在水墨、油画、行为表演等多个领域进行艺术创作，实践艺术跨界的创新理想。

此次与麻进共同合作的有弓子卜，服装设计师、行为艺术家。从事设计、行为表演、实验影像/音乐。大天使 Simon，工业造型设计师；许 Eric xu ：绳缚师

骂观众（费史、阿里吃）Insulting the Audience (Fish、Alice)

Fish费史，殡葬艺术家，也承接三俗表演。作为低音吉他手参加过番茄工厂、The Wasted Years等乐团，同时也与许多视觉艺术家合作。2018年初发行个人专辑<This is not music>.同时开展声音艺术项目“材料”。目前主要的个人产业是“丁翔殡葬一条龙有限公司”——是个异常的声音艺术厂牌。

阿里吃生于北京，毕业于旧金山艺术学院SFAI, 长期工作生活于旧金山与纽约, 现居上海。作品涉及文字，摄影，装置，行为和多媒体。

MLB（MOST LONELY BOY）

本名Davide Rossi，生于意大利，毕业于米兰设计学院及帕多瓦大学心理系。艺术生涯与广告事业一同开始，早期作品多为注重概念和新材料探索的电子插图及手绘画作，于米兰、贝尔加墨、帕多瓦、伦敦、巴黎，并发表与各种杂志出版物。2012年移居中国，开始探索演出及装置；交互与社会学成为艺术创作的主要方面。期间在上海、北京、沈阳参展，并与出版物及摄影师合作。2015年发现“绳索”这一材料并成为创作的惯常元素。作品在北京及上海（PSA、龙美术馆、798）展出，并登上T Magazine封面。

NPC(Tommy.Yang)

致力于运用移动便携设备进行音乐创作，诸如iPad，智能手机，掌上游戏机(3ds)，计算器型便携合成器(Pocket operator系列)等等等等等。live set除了融合8bit的House舞曲之外，间歇期间还会穿插计算器独奏环节(海内外流行金曲)，个人音乐风格以8bit，House等为主。

潘晨农 Pan Chennong

潘晨农，出生于湖北武汉。大约6年前接触到诗歌，随后便一直在做与诗歌相关的事情。很难说有什么东西一定不是诗。

曲媛媛  Qu Yuanyuan

曲媛媛，戏剧编导、表演者，中央戏剧学院博士。早期研习昆曲、现代舞，后从事集体身体剧场的创作，近年来专注于基于风景理论的地景作品。

Rin

Rin是一位现场行为艺术家。她富有对抗性的作品对社会、政治以及文化习俗提出了具有力量的质疑。

Shirley

生于法国，曾从法国图尔宽ESA到天津美术学院交换学习。她学习自由绘画、银版摄影、装置及演出。她尝试在作品中向公众传达她的隐私、情感、思想，同时质问我们的社会和生活。

苏非殊 Su Feishu

诗人，艺术家。

1973年生于重庆丰都，现居丹霞山。

物主义发起人，诗工厂厂长，物学院创办人。

倡导诗与其他艺术形式的越界实验，以及诗意在日常生活里的渗透。因其近些年来的诗歌活动，被认为是中国当代最具争议性的诗人。

孙奎星 Swimming

孙奎星，生于安徽，现就读于天津美术学院综合艺术工作室。

王一问 Why Even

王一问，毕业于英国南安普顿大学艺术系，自由艺术家、撰稿人，现居上海。作品关注于日常生活中的记忆，无常以及与之相关的情绪性。

王萌+于淼 Wang Meng+Yu Miao

“王萌+于淼”是由新媒体艺术家王萌和音乐家于淼创立的音乐组合。

“王萌+于淼”以探索的方式，通过对古老原声乐器的独特演奏与电子乐的对话展开人性与数字间关系的思考与讨论。同时其打破传统表演形式，将音乐的创意和灵感延伸至新媒体艺术领域中。

相西石 Xiang Xishi

艺术家、独立策展人。1970年出生于西安。自幼习画，师从于中国画大师何海霞先生。1991年毕业于西安美术学院。从事绘画及行为艺术创作，长期致力于西安地区现当代艺术的推动与发展。多次策划大型国际行为艺术节，并于2013年搭建“西安行为剧场”艺术平台。现生活工作于西安。

小白能 Karp

小白能，实验乐手，银勺现场主理，曾就读于北京现代音乐学院。作品以声音为主要媒介，同时涉及文字、装置和行为表演。创作关注声音的叙事性及非常规媒介输出，尝试将民间音乐与随机音调相结合。目前的创作更关注于公共意识下的个体行为以及数论对于自然界和社会情境产生的相互作用。Karp, Experimental musician, Silver

肖美玥，现居上海，同时患有间歇性脑瘫和轻微刺刺激性身体多动症。现阶段依靠阅读《我们内心的冲突》进行治疗。

徐纾宁

1996 年 1 月 10 日年出生于江苏苏州。

2014-2018 年就读于湖北美术学院中国画系。

2018 年录取英国皇家艺术学院当代艺术实践系行为艺术方向。

杨之龑 July Yang

演出创作者，于亚洲、欧洲、美洲游学及创作。作品媒介形式多样，包括剧场、现场演出、多媒体等，关注当代城市生活议题。

朱志超 Zvox Chao Zhu

朱彼波（原名朱志超），毕业于布拉格艺术大学 ，高校教师, 江苏省青年美术家协会会员，作品曾在慕尼黑、柏林、布拉格、列日、东京等地展出，创作与研究方向涉及电影、动画、录像艺术、行为艺术等.现工作生活于上海。

赵航 Zhao Hang

艺术家赵航艺术创作涉及多种语言形式，近年来创作的系列《纳音》作品用红酒杯、咸菜缸等普通物品发掘声音与艺术认识的深层关联，把一个简单而又普通的事物从艺术以及不同门类科学的不同角度认识后，居然以此作为对佛教修习的方法。

张学子 Zhang Xuezi

北佬 拉丁語教師 以劇場燈光設計為業 現居南京

最高(张昭昊) Highest(Zhang Zhaohao)

最高（张昭昊），青年艺术家、导演。

他以对生活中感觉的捕捉为源动力，做自由、独立的新媒体艺术。