亚洲协会香港中心“艺术创变者”大奖揭晓,同期展览“爱话”开幕
发起人:号外号外  回复数:0   浏览数:2656   最后更新:2018/04/03 22:24:35 by 号外号外
[楼主] 404,404 2018-04-03 22:24:35

来源:当代唐人艺术中心


艾未未:驳   议

AI WEIWEI: REFUTATION

策展人:崔灿灿

2018 / 03 / 28 — 04 / 30

香港中环皇后大道中 80 号 10 楼

10/F, H Queen’s, 80 Queen’s Road Central, Central, Hong Kong


2018 年 3 月 26 日至 4 月 30 日,艺术家艾未未的全新个展《驳议》在当代唐人艺术中心香港中环 H Queen’s 新空间开展。这是暨艾未未跟当代唐人艺术中心 2015 年在北京的个展《艾未未》以及 2015 年在香港的个展《木质球》之后的第三次合作,展览由崔灿灿担任策展人。






展览现场


此次展览一共展出五件作品,包括了四件装置作品行之道(模型A)》(Law of the Journey - Prototype A)、《罐柱》(Stacked Porcelain Vases as a Pillar)、《龙纹罐》(Dragon Vase)、《失手》(Dropping a Han Dynasty Urn)和一件壁纸作品《奥德赛》(Odyssey)

「难民议题」是展览核心的理念。从新疆的地窖,到纽约第7街的地下室,至如今柏林的地下工作室,政治和地域上的种种限制让艾未未像一个永无停留的难民。2015 年,从中国政府才拿回护照的艾未未,在希腊 Lesvos 岛第一次见到难民。随后他的摄制组去了 23 个国家、40 个难民营,拍摄了近 1000 个小时的视频,这形成了有史以来人数最为庞大的难民危机的直接应对。正是个人经历和背景,隐含了他与 6500万难民之间最为真挚和紧密的情感联系。

《行之道(模型A)》,1640 × 580 × 350cm,強化PVC,2016

《行之道(模型A)》(局部),1640 × 580 × 350cm,強化PVC,2016

全长60米的装置作品《行之道》正在2018悉尼双年展展出


装置作品《行之道》(Law of the Journey是艺术家于2016年创作的一件黑色PVC制作的大型充气装置,全长16.4米,宽5.8米,高3.5米。作品包括一条充气冲锋舟和乘坐的61个人形。

左 /《罐柱》,瓷,312 × 51 × 27 cm,2017

右 /《奥德赛》,墙纸,2016

《奥德赛》局部,墙纸,2016


《罐柱》(Stacked Porcelain Vases as a Pillarer) 是艺术家于2017年创作的一套由六个手绘难民故事图罐叠放成的柱状装置。每个图罐的器型为元代青花大罐,直径约51厘米,高度约50厘米。六个图罐所绘制的故事分别为战争(War) , 废墟(Ruins), 逃离(Journey) , 跨海(Crossing the Sea) , 难民营(Refugee Camps) ,和冲突(Demonstrations)。图罐所绘的内容提炼出自壁纸《奥德赛》(Odyssey)

《失手》,乐高积木,230.4 × 192 × 3cm × 3,2016


《失手》( Dropping a Han Dynasty Urn),来自艾未未使用乐高LEGO创作一系列全世界的重要「政治犯」肖像拼图。该作品图像源于1995年艾未未一组摔碎汉代陶罐的连拍。

展览现场,右为《龙纹罐》,瓷,51 × 51 × 52 cm,2017


装置作品《龙纹罐》(Dragon Vase ) 创作于2017年,此次展出的是一只手绘青花釉里红龙纹罐,仿照自明朝宣德年官窑的一件青花龙纹罐。永宣官窑常被认为是中国青花制作的高峰,其间描绘的青花图案线条流畅、纹饰豪放生动。龙纹自古便是中国皇帝的标志。但在很长的时间里,龙并非皇室专用,元朝规定双角五爪的龙纹为皇帝专用,其它三爪、四爪的龙纹民间可以使用。明朝则禁止民间使用龙纹,同时对大臣朝服的图案也作了规定,然而常有僭越。原作出自官窑,所绘龙纹为五爪蛟龙纹饰,而此次创作的龙纹为六爪。

在目前正在全球公映的纪录片《人流》( Human Flow )中,艾未未延续了对于难民问题的反复性强调,搭建出新的展览结构,以各种角度展开研究。从早期拥挤着北非难民的马赛港,南美城市里的难民聚集地、贫民窟,到海啸灾害造成的波多黎各难民,艾未未记录下千百万人流离失所的情形,以及无处不在的、渴望被跨越的边境线。

艾未未导演的纪录片《人流》海报。艾未未与他的拍摄团队走访了22个拥有大量难民和移民人口的国家,拍摄了这部有关全球难民危机的纪录片电影。影片获第74届威尼斯电影节金狮奖提名。


当代唐人艺术中心与艾未未的首次合作源于2015年6月。艾未未同名个展《AI WEIWEI》在北京当代唐人艺术中心与常青画廊举办。得益于画廊空间独特的建构,展览中有着400多年历史的体量巨大的「汪家祠」从两家画廊之间穿过,老房子的结构与画廊的空间合为一体。

《艾未未》,当代唐人艺术中心,北京,2015

《艾未未》,当代唐人艺术中心,北京,2015


2015年10月,当代唐人艺术中心携手艾未未第二次合作,在香港空间推出了艾未未个展《木质球》。《木质球》是艾未未作品《Divina Proportione》系列中的一种,从 2004 年开始制作,有 9 种不同的尺寸和材质,包括花梨、不锈钢、铜等。

艾未未《木质球》,130 × 130 × 130 cm,黄花梨,2011


《木质球》以中国传统家具的制作方法进行放大,看似抽象简单,需要繁琐的榫卯结构重新拼接,每个球体的制作耗费一年的时间,球体的每块结构关系都需精工细琢,体现出形体与比例、结构与材质的完美关系。严谨的结构和连接技术,将经典的几何型与中国传统家具制式的技艺进行组合。因为艾未未对它们形态的重组,「质球」的属性与意义变的模糊和异常,表现出转瞬即逝和不确定的感觉。

艾未未个展《木质球》, 当代唐人艺术中心,香港,2015


多年来,艾未未针对各种身边的政治事件和个人遭遇做调查和记录,不知疲倦地涉猎所有媒介。他的作品是最直白的倡议,全面参与紧迫和挑战性的议题。艾未未重新定义了艺术与政治的关系, 抹去他的艺术和生活之间的界限。

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