来源:卓纳画廊
卓纳画廊伦敦空间现正展出波兰艺术家安杰伊·乌博莱夫斯基(Andrzej Wróblewski, 1927–1957年) 的作品。本次展览也是是乌博莱夫斯基于英国的首次个展。
乌博莱夫斯基被誉为当今波兰战后艺术的领导人物,在他短暂却丰富多彩
安杰伊·乌博莱夫斯基
Self-Portrait with Glass Reflection, Undated
Black-white photograph, 5.2 x 8.4 cm
Archive of the Artist’s Heirs, © Andrzej Wróblewski Foundation
乌博莱夫斯基生于立陶宛,1945年来到波兰克拉科夫市就读艺术学院。在当时,“波兰色彩主义”(Polish Colorism)是学院中最流行的风格,既是更加强调色彩而非画作主题本身。乌博莱夫斯基开始时依照这种风格创作了一些作品,但很快发现它太有局限性。此后,他不在刻意遵循学院派的手法,或是当时流行的社会写实主义,而是发展出一套自己的实验性艺术语言,关注战争的创伤以及战争对人类的影响。
1948年,21岁的乌博莱夫斯基开始了他的《司机》(Chauffeur)系列,这些画作的描绘着一位匿名司机背对着乘客的样子,但颜色简单朴素,往往只有极少的色块。乌博莱夫斯基还创作了许多双面的作品,旨在将两个相对的主题结合为一体,让两面的作品再次得以升华。
Chauffer, 1956
Oil and pencil on canvas
132 x 200.5cm
PrivateCollection © Andrzej Wróblewski Foundation
1949年开始,艺术家开始了他的另一个系列《行刑》(Execution),通常描绘一群靠在墙边等待或者已经被纳粹执行死刑的人物。在这个系列中,一幅名为《母亲与死去的孩子》(1949)的油画与其他画作有所不同,但也因此最为著名。这幅画中不再描绘成排的人物,而是聚焦在更为亲密的环境下——一位母亲悲伤地怀抱着他的孩子。画中孩子被画为蓝色,这也是艺术家最常用来表现死亡的颜色。
Mother with Dead Child, 1949
Oil on canvas, 120 x 90 cm
Collection of Grazyna Kulczyk, © Andrzej Wróblewski Foundation
乌博莱夫斯基的生涯后期更多地集中在纸上作品的创作,这些作品涵盖了更多地主题,比如城市景观、几何图形以及他旅行中记录下的风景,而他最享誉盛名的纸上作品则是他对人物肖像的探究。他有时将人像与几何图形结合,或者是将人物在孤立的环境中突显出来。他的这种手法在40和50年代影响了一批当时年轻的艺术家们,包括卓纳画廊现在代理的另一位杰出画家吕克·图伊曼斯(Luc Tuymans)。3月20日,图伊曼斯还将在卓纳画廊举办一场讲座,讲述乌博莱夫斯基对他的深远影响。
Abstract Composition in Green, Abstract Composition no.46, Undated
Watercolour on paper, 16.3 × 22.7 cm.
Collection of Grażyna Kulczyk, © Andrzej Wróblewski Foundation
Group Scene no.238, Undated
Watercolour and gouache on paper, 15 x 21 cm
Private collection, © Andrzej Wróblewski Foundation
Group Scene no.607, 1954
Ink on paper, 29.7 x 42 cm
Private Collection © Andrzej Wróblewski Foundation
(Profile), [Profile no.1011], Undated
Watercolour andgouache on paper, 27.3 x 25cm
Private Collection © Andrzej Wróblewski Foundation
Self-Portrait in Red, Undated
Watercolour and gouache on paper, 29.5 × 41.7 cm
Private Collection © Andrzej Wróblewski Foundation
安杰伊·乌博莱夫斯基(Andrzej Wróblewski)
日期:2018年3月16日至2018年4月14日
地点:伦敦格拉夫顿街24号卓纳画廊伦敦空间
时间:每周二至周六10:00-18:00