来源：卓纳画廊

卓纳画廊纽约空间于本周相继开幕了四场精彩展览，包括伊萨·根泽肯（Isa Genzken）、斯坦·道格拉斯（Stan Douglas）、丹·弗莱文（Dan Flavin），以及赫伯特·费伯（Herbert Ferber）和马克·罗斯科（Mark Rothko）的双人展。

丹·弗莱文：在日光和冷白光下（Dan Flavin: in daylight or cool white)

日期：2018年2月21日至2018年4月14日

地点：纽约西20街537号

时间：每周二至周六10：00-18：00

卓纳画廊在纽约第20街的空间将于今日起展出极简艺术大师丹·弗莱文的个展，展出他以白色荧光灯创作的灯光作品，其中多件更是来自60年的重要历史作品。展览的题目来自弗莱文在1965年于artforum杂志的重要文章《… in daylight or cool white.’ an autobiographical sketch》。弗莱文称他的作品为光和色彩的“情景”，这些作品均以商用灯光器材为材料。在塑造不同塑造灯光效果的过程中，弗莱文一直尝试重新诠释空间的定义。

《alternate diagonals of March 2, 1964 (to Don Judd)》，1964

伊萨·根泽肯：天空的能量（Isa Genzken: Sky Energy)

日期：2018年2月22日至2018年4月7日

地点：纽约西19街533号

时间：每周二至周六10：00-18：00

作为伊萨·根泽肯与卓纳画廊的第四次合作，本次展览将展出一系列全新的混凝土雕塑和挂壁式作品，以及她著名的《Schauspieler (Actors)》系列。

伊萨‧根泽肯（Isa Genzken）（德国，1948年生）从设计、消费品、媒体、建筑和城市环境等日常文化取材，创作出视野前卫的雕塑作品，对这个艺术范畴贡献良多。她也同时涉猎油画、拼贴画、绘画、影片和摄影等领域，经常揉合看似无关的材料和图像，创作出复杂而神秘的作品。根泽肯随意融合建构主义和简约主义元素，并往往与当代建筑进行批判性的公开对话，也喜欢探究大众美学风格如何反映和体现现代的政治和社会意识形态。

艺术家工作室现场，2018

斯坦·道格拉斯：DCT系列和Blackout系列的场景（Stan Douglas: DCTs and Scenes from the Blackout)

日期：2018年2月22日至2018年4月7日

地点：纽约西19街525号

时间：每周二至周六10：00-18：00

本次展览带来了斯坦·道格拉斯的全新摄影作品，包括来自近期的系列《DCT》（2016年至今）以及《Blackout》（2017）的作品，延续了艺术家对摄影表现的本质以及其与真实世界联系的探索。

斯坦·道格拉斯（Stan Douglas）（加拿大，1960年生）由1980年代末起开始创作影片丶摄影作品和艺术装置，重新审视特定的地点或往事。他的作品常以当地环境为出发点，从而探索更宏观的议题。道格拉斯经常运用模拟和数字技术，参考好莱坞现有的电影类别（包括谋杀悬疑和西部片），并借鉴经典文学作品（特别是萨缪尔·贝克特（Samuel Beckett）丶赫尔曼·梅尔维尔（Herman Melville）和弗朗茨·卡夫卡（Franz Kafka）的作品），创作现成的背景框架，以重新想象有关特定地点或事件的复杂叙述。

《Solitaire》，2017

赫伯特·费伯 | 马克·罗斯科（Herbert Ferber | Mark Rothko）

日期：2018年2月20日至2018年4月14日

地点：纽约东69街34号

时间：每周二至周六10：00-18：00

卓纳画廊纽约东69街空间现正展出双人展“赫伯特·费伯 | 马克·罗斯科（Herbert Ferber | Mark Rothko）”，呈现这两位杰出艺术家长达几十年的艺术生涯和相互之间的对话，特别是两位在40年代时都同时采用的以超现实主义为基础、生物形态为灵感的艺术风格。

马克·罗斯科和赫伯特·费伯，1947