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Aisa Now 巴黎亚洲艺术博览会正门。图片：Hongxiao Wei

古根海姆中国大展开幕的余温还未退，远在三千多英里之外的巴黎就在其十月艺术周迎来了第三届Asia Now亚洲艺术博览会。但不同于由（香港）本土资本撬动而来古根海姆美术馆“中国计划”，Asia Now则是由欧洲资深收藏家及基金会联合发起的大型“亚洲计划”。

经历了多年在亚洲艺术领域的勘探开采后，这个有意为欧洲艺术生态圈引入外来“物种”，意在制造当代艺术巴黎新兴乌托邦。经历了三年别开生面的萌芽孕育期，亚洲艺术是否可以克服“水土不服”从而适应新的栖息地？还是因无法抗衡而被排斥在系统之外？

位于凯旋门不远的巴黎市9 Avenue Hoche，幽静的“四合院”式中庭。图片：Hongxiao Wei

在全球化的今天，不同民族文化的艺术总是处在不断迁移、扩散的动态中。艺术交流及市场交易的频繁为艺术突破地理隔绝和拓展提供了可能性——这也是艺术生态进化以及市场成熟的标志。

Asia Now由收藏家父女克劳德（Claude Fain）与亚历山德拉（Alexandra Fain）联合创办而来，也是一场由个体与群体（包括策展人Ami Barak与DSL艺术收藏基金会等）共同发起的巴黎新当代艺术景象。在欧洲，私人藏家及艺术界名流的联系甚为紧密，这可能源于欧洲长期以来就流行开来的圈子社交机制有关，而这也大大增加了多方合作的可能性。创始人克劳德长期以来与艺术圈各界密切交流也同时得到多方重量级支持，如开办第一年的尤伦斯夫妇，第二年的蓬皮杜中心馆长贝尔纳·布利斯特纳，以及今年的乌里·希克都前来支持并对话Asia Now。

蓬皮杜艺术中心副馆长凯特琳·大卫（Catherine David）女士在韩国艺术家Kyungah Ham的装置作品《Mona Lisa and the Others from the North》前。图片：致谢AsiaNow官方媒体

纪录片《中国生活》法国首映会上的乌里·希克与皮力访谈。图片：致谢Asia Now官方媒体

除嘉宾外，创始人凭借多年积累的广阔人脉也吸引了质量较高的画廊。唐人当代艺术中心的郑林说：“参加这个博览会是由于DSL基金会主席Sylvain Levy，他是我们的藏家，也是我的好朋友，在他热情邀请下，我们就来了。”我们由此也看到了艺术圈内多方机制的紧密相连无疑加速了展会发展的步伐与效益。但与此同时，艺术家王度也表示对Asia Now呈现的派对状态有所担忧，他说道：“Asia Now呈现更多的是派对状态，我觉得这是一个长期的工程，要坚持做出质量，让人看到亚洲艺术家有生产语言和观念的能力，是作品在推广艺术家，而不是别的。”

佳士得与明合文吉Studio MVW呈现的设计展“BlooMing”。图片：致谢Asia Now官方媒体

一个成功的展会不能单一从销售价值来判断，也需要从社会价值进行思考评估。需要看它是否为社会带去有效的艺术信息与社会参与，以及是否带给观众有效的精神产物等。这体现在每年针对不同地区的艺术开办的“聚焦”平台，引发了人们对当地艺术生态的反思与探讨。例如，今年Asia Now首次与2018釜山双年展策展团队合作，聚焦韩国当代艺术的项目也使得展会附加了更多社会价值。

Korean Arts Management Service 特别项目 《无义之乐》（Non-SenseMusic）。图片：致谢Asia Now官方媒体

值得一提的是，与偌大的开放式展会空间和摩肩接踵的人群截然不同，Asia Now有意将巴黎固有的精品店（boutique）概念引入展会空间设计，令每个参展画廊都享有独立的房间。亚历山德拉表示“在相对私密的空间里，更有利于藏家和画廊建立良好的关系。有限的展位也同时提高了我们对精品画廊筛选的要求。”展会场地一丝不苟拼接过又些许磨损的原木地板，别致的提花石膏线，窗口栏杆上悬挂的白色绣球花篮等让观者在欣赏当代前沿艺术之余仿佛又穿梭回旧时巴黎，相比其他仿造白盒子空间的艺博会场馆，这里另有一种精致、典雅与静谧。

Magda画廊展位精心布置的碎石子路。图片：Hongxiao Wei

艺术家刘勃麟，《一眼瞬间》（When You See Me, I See You）。图片：Hongxiao Wei

而从Asia Now艺博会的举行，也可窥见亚洲艺术的推广已被多方提上了日程，这条路光明，但需要时间。当谈到亚洲画廊在国际重要艺博会严重缺席的窘境时，DSL艺术基金会主席这样说：“亚洲画廊在国际艺博会参与度极低，比如今年弗里兹只有3家中国画廊参展，而FIAC仅有一家。当然这也不能说明当下亚洲艺术呈现的状态与藏家对亚洲艺术的态度，但可以确定的是，构建亚洲艺术国际话语权还需紧迫进行。”

定居巴黎、且从不缺席Asia Now的藏家及艺术顾问Eva兴奋地说：“特别自今年九月份开始，巴黎多处呈现出本地画廊代理中国艺术家热潮，如贝浩登（Perrotin）九月份新推出的艺术家陈飞，巴黎-北京画廊推出的刘勃麟等。随着中国国力崛起和强大，西方已经越来越看好中国艺术家和整个大市场。趋势很明显，只是需要时间。”

精品店（Boutique）式的博览会。图片：Hongxiao Wei

艺术生态系统是经过长时间进化调整而成的，自二战后世界格局重新洗牌，艺术的话语权也随之被分流不再独独宠幸于欧洲地区。美国当代艺术打破旧格局，建立全新话语权并最终得到世界范围认可的案例还历历在目。不禁回望近二十年，不难发现，曾经处于边缘化、异乡化的中国当代艺术如今越来越多地被搬上国际化舞台。在世界多极化、全球化的催化下，亚洲艺术生态需要多少年才能与西方话语权平等形成相互抗衡相互制约的关系，我们无从得知。但能确定的是，一个话语权的建立一定是有多方共同协作的结果——资本、健康规范的行业制度、国家艺术公共机构的系统改革、私人藏家的公众性影响、学术届的建树等等，单靠艺博会的推广还远远不够。

文：Hongxiao Wei

编：Cathy Fan