来源：罐子艺术网

2017亚洲艺术双年展海报

4位策展人、36位/组艺术家  

以“关键斡旋”为主题

展现艺术的新载体价值

文化部丁晓菁政次(中左6),

国美馆萧宗煌馆长(中左7)与策展人,参展艺术家及贵宾合影

最近，假如你有到位于台中的国立台湾美术馆，或许或对于要进入美术馆大厅外面绿园大道突然有一条柏油路感到既纳闷又好奇。因为，这条曲折的柏油路显然是刚舖不久，浓烈的柏油气味依旧飘盪在空中，加上；这条柏油路与原本绿园道有高度上落差，如果不小心，脚步会踏空。而你再仔细观察，也会发现这条不算短的柏油路收尾工作也略有草率。最诡趣的一点是，这条柏油路在好几处设有招贴；不断提示你、请你踏上这条柏油路，循著这条路往馆内前进。直到你进入美术馆大厅，更见这条柏油路浮夸到就穿过大堂，彻底把原本美丽、乾淨的大堂给一分为二！原来，这是日本艺术团体Chim↑Pom特别为今年国美馆亚洲艺术双年展现地製作的作品〈道〉。

Chim↑Pom〈道〉

2017

现地製作

尺寸依场地而定。艺术家收藏。

Chim↑Pom这件作品是从台湾太阳花学运而来，这个艺术团体以一条真实的柏油路佔领了美术馆的内外空间，寓意所有的抗争皆是从街道开始，朝著一个目的发展前去。他们企图通过这个象徵性手法，隐喻这条道路也连结著美术馆与台湾的立法单位，藉此探讨美术馆空间的公共性。这件作品多少也扮演著这届亚双展破题的重责大任-【关键斡旋】。事实上，所有对峙的意见要达到和谐与共识，过程都经过呛鼻的火药味、都经过双方位阶高低差不对等、都经过粗糙不尽周延、都经过个人无限上纲的自我意识…，当然，它也会经过对本来和谐的破坏。美术馆本来素淨的环境空间，因为一条穿心煞般的黑色柏油路穿堂而过，它不但将本来的美丽给毁坏，也带给馆内的工作人员、参观民众置身其间的不舒服、不习惯，这些不都象徵著一切的秩序往往都得通过纷扰、纠结、喧嚣，才能慢慢沉淀出共识、才能逐渐浮现出美丽的未来吗？所谓【关键斡旋】确确实实就无处不在于环境裡；不仅仅只是亚洲地区。

王文志〈茶壶风暴〉

2017

竹、茶叶渣、茶壶

尺寸依展出场地而异。艺术家提供

华发·比拉尔 〈168:01〉

2016－

参与式装置

尺寸依场地而定。

卡葳塔‧瓦卡娜嫣恩〈榨汁机〉

2015

HD双频道录像　

2分35秒

艺术家收藏。

国美馆的2017亚洲艺术双年展，本届以四个来自不同文化地区的策展人：日本的漥田研二Kenji Kubota、印尼的埃德‧达玛万Ade Darmawan、伊拉克瓦姗‧阿尔-库载立Wassan AI-Khudhairi及国美馆研究组的林晓瑜，以【关键斡旋】为总题来各自提出观点。而很显然的，这一届的亚双展对比上一届，显得更苦、更沉重，尤其这两三年来整体亚洲的经济情势并没有想像中来得理想，大环境的波波折折使得艺术在折射出对话的过程裡，似乎更有一股被热气闷在锅炉；暂时找不到出口的忐忑。儘管没有过于张扬的视觉足供喂养双眼，但2017年的亚双展则更能看到艺术与历史、环境、生态、人文、社阶、贫富…之间的拉扯关系显得赤裸。纯视觉的艺术发抒，在这一届亚双展是暂时缺席的。四位策展人所选择举证的艺术家作品，不约而同都具有社会的指涉功能，艺术；显然在现阶段的环境当中，不再只是一昧安抚视觉；更多的是提供人类内心去逼视现实的路径，尤其对于经济环境显然无法全然改善历史宿命的一些课题，在这次亚双展屡屡突破了昔日唯美的视觉诉求，让艺术回到了历史、人文的载体上。这个特质在今年亚双展尤其令人印象深刻，却也同时让人感到何以视觉沉重漫压的因素所在。我尤其喜欢伊拉克/美国的艺术家华发‧拉比尔那件类装置的〈168：01〉作品，2003年伊拉克遭受攻击，巴格达大学艺术学院图书馆藏7万册图书或被烧毁、或被毁损、或被掠夺。于是，艺术家发动社区参与来重新建构图书馆帷目的，他以全然白色书架与白色图书来隐喻知识资源遭受恐攻的断裂，让观众与线上的你，能够透过交换机制的互动模式来重建失去的藏书。这件作品安静、无垢，却摆脱不掉中东地区战火宿命的内在惊恐。在伊拉克策展人所举证的艺术家裡，很难不嗅觉到这个梦魇始终难以离去的无奈。来自台湾的王文志还是以他惯常的竹子为素材，搭建一座茶屋，裡面铺满著晒乾的茶梗，明明就是一个惬意的茶室，但王文志却另有所指；他认为，喝茶本来是一件雅事，但喝茶的本身却也被赋予种种权势斡旋的「形制」，环境固然能昇华人世情界、也能搅弄出一池污浊，很有幽默感的一件作品。

礼萨･阿菲西纳〈算计意图〉

2015

混合聚酯纤维材料印刷

200 x  150 公分 x 5 件

雅加达双年展基金会收藏。

罗懿君〈航向未知的家 - 第一章 - <大志>〉

2015

风乾的香蕉皮、风乾的香蕉蒂、装运香蕉的纸箱、竹片、铁钉、生漆、水彩纸

船隻：320 x 45 x 30 cm、

皇冠：19 x 20 x 12.5 cm、A3文件

私人收藏。

塔耶巴･比根･里皮〈母亲的梳妆台〉

2013

不鏽钢刀片

95.3 x 47 x 99.1公分

圣德拉姆泰戈尔画廊提供。

李奥纳帝安沙･阿联达〈家〉

2015

传统的房屋建筑材料

尺寸依场地而定

艺术家收藏。

加帝旺宜艺术工厂〈超自然农业投资计划〉

2017

现地表演及多媒体装置

艺术家收藏。

塔耶巴･比根･里皮〈剧痛〉

2015

不鏽钢刀片、不鏽钢

104 x 66 x 92 公分;107 x 51 x 92 公分; 110 x 28 x 92 公分。

圣德拉姆泰戈尔画廊提供。

苏露克･哈尔柏、萨马赫･希佳威、图琳･图克〈河的两岸〉

2012－2017

特定多媒体网站装置、录像、艺术家出版品

尺寸依场地而异

河的两岸收藏。

刘和让〈步兵连〉

2017

高粱酒糟＋石膏＋纸浆＋淀粉注造

尺寸依场地而异

艺术家自藏。

亚森･班淖〈无题集〉

2015

多媒体装置

尺寸依场地而定

艺术家收藏。

21个国家、36位/组艺术家、63组件的作品，瓦姗‧阿尔-库载立说的一段话极好。她说『在当今这个充满不确定的时代，思索未来总是会令人焦虑不安。但也许有些人会认为，「未来」是我们唯一能掌握之物。在这个日渐极端二元对立所困扰的世界上，不同地域之间的关键连结正逐渐消逝』。『本届亚洲双年展以可供艺术、公众与社群三者互动关系的平台…透过艺术实践去和权力与政治交涉，如何为未曾被听见的人发声，如何反转集体思维』。