美国著名摄影师大卫·拉切贝尔的首次中国个展《制景》将于 2017 年 9 月 9 日在上海藝術門画廊开幕，展览也是艺术家最新系列《新世界》在亚洲的首次亮相。展览将回顾拉切贝尔 30 年摄影生涯所关切的不同主题，以多样情境的展开来探究艺术家变化莫测的风格：从人像到风景主题，写实到超现实场景，展览作品以略带讽刺又极具创意的叙事方式来传达艺术家对社会敏锐的观察以及与他对永恒的孜孜以求。

大卫·拉切贝尔，《美丽新世界》（David LaChapelle, A New World），负片手绘颜料印画，2017

大卫·拉切贝尔出生于美国康涅狄格州，曾在北卡罗莱纳艺术学院高中部就读，之后搬迁至纽约开始了职业摄影生涯。年仅 17 岁时他便获得了波普大师安迪·沃霍尔的青睐为 INTERVIEW 杂志拍摄，同时他还为众多政商名流拍摄脍炙人口的肖像。作为少数能平衡商业和艺术题材的摄影师，拉切贝尔以大胆、鲜明且最具当下特色的独特手法来突显人物、信仰和社会环境等主题，借此颠覆了摄影的传统类别。

创作于 1990 年到 2000 年间的作品主要关注时尚与娱乐文化，以其引发情感的悸动。从女神卡卡、李小龙、乌玛·瑟曼等名人的肖像，到为杂志拍摄所特别设计的场景，这些作品常常可见当代社会的影射与流行文化的元素，其夸张与浮华之极则镜射了我们的消费主义和明星崇拜文化。另一方面，拉切贝尔的镜头不仅捕捉到这些熟悉脸庞下那些令人会心一笑的细节，亦体现了主角们和拉切贝尔之间的信任与情谊。

拉切贝尔在《加油站》与《景观》系列中则以精心制作的道具和叹为观止的场景来延续自然与人文的拉锯。在拉切贝尔的镜头下，加油站和工厂闪烁着霓虹灯般的绚丽光彩，使得人们暂且忘记它们原本的面貌。但近看之下则会发现它们其实是利用吸管、罐子和其他工业化的产物所组成的模型而不是真实的加油站或工厂。讽刺的是，拉切贝尔选择在自然景观中拍摄这些模型，而不论是角色还是叙事性在画面上的缺失都突显了艺术家对环境持续发展的关注。

在他三十余年的摄影生涯中，拉切贝尔曾获得过多次摄影大奖并获得了北卡罗莱纳艺术学院的博士荣誉学位。近期，拉切贝尔曾在布拉格的DSC 画廊、布宜诺斯艾利斯的艺术博物馆以及首尔艺术馆、墨西哥瓜达拉哈拉的卡巴纳斯文化学院与威尼斯的三圆窗之家展出。

拉切贝尔将于 2017 年秋季出版《迷失&寻找》和《好消息》两本画册，由 TASCHEN 发行。拉切贝尔先前曾出版过《拉切贝尔乐园》（1996）、《拉切贝尔酒店》（1999）和《从天堂到地狱》（2006）。