天 性 与 天 趣
发起人:  回复数:1   浏览数:2494   最后更新:2007/12/05 06:24:52 by guest
[楼主] 麦当娜娜 2007-12-05 05:57:02
几乎所有当代艺术形式,都面临材料选择问题。在中国艺术界,从“八五新潮”开始至今,艺术家在追求艺术创新或者所谓心灵冲击的时候,都在向材料索取更大的价值。心灵是观众无法看见的,材料才是所有艺术内涵的可视化传达。

身体作为艺术家的最佳材料,曾经在很长时间内发挥了巨大的作用,不管在艺术圈内,还是普通观众,都曾被行为艺术这种直接而丰富的表现手法冲击和震撼过。但是,这种冲击和震撼被谢德庆表现到了极致,之后借助身体作为材料的行为艺术,我认为已经太过轻盈以致无效了。另外,我觉得身体的局限性太大,其视觉化程度远远超过艺术家的主题表达。最要命的是,绝大多数时候,身体就是一条黄色警戒线,这边是作品,另一边是观众,划分得清清楚楚。我不喜欢这种划分,我希望艺术的界限越小越好,越模糊越好。

那么,什么材料可以带来我所希望的这种模糊?铺垫了这么多,谜底可以揭开了:网络。准确的说,是互联网。

互联网发展到现在,已经凸显出几个特性:平民化、参与、互动。这正是我理想中的艺术形态。

把互联网当作创作材料,已经有很多艺术家在实践,而且获得了事半功倍的效果。除了上面所说的特性之外,互联网作为创作的材料,可以做到无限大,同时又充满了可能性。也许这就是艺术家如此选择的最重要原因。曹斐今年参加威尼斯艺术双年展的作品是根据在线游戏“第二人生”启发而作,她将在这个虚拟世界中化名“China Tracy”(中国翠西)并建立一个名为“China Tracy Pavilion”的虚拟场所,邀请网民参与互动。这个作品是无限的,只要“第二人生”存在,作品就可以一直延续下去,它的可能性是无限的,因为观众不清楚会发生什么,最让我们喜欢的是游戏玩家们和曹斐一起创作这个作品。这种感觉太棒了,其他艺术家们还在臆造某种氛围并自我传达的时候,曹斐已经把自己和无数个玩家的身份混淆在一起了。这是两种完全不同的艺术层次,皆因互联网这个“材料”而截然分割开来,哦也。

曹斐的作品还在继续,我们回到今天,看上海比翼的艺术家们怎样利用互联网做作品:吞图就是一个刚开始并正在进行的作品。

什么是吞图?
吞图是一个以图片为主体的独立艺术项目
吞图是支持链接各类展示平台的中央传播系统
吞图是以永不停止的方式,提供全球用户展示个人图片的功能并同步播放给全球观众欣赏

上面这个说明太艺术化了。我来翻译一下:吞图就是一个以网站作为平台的艺术作品,用户注册后,可以无限量上传图片,这些图片将以每分钟一张的速度,在互联网、公共场所显示屏、艺术现场显示屏、电视节目、手机、电脑屏保中同步展示,吞图保证每位用户的图片都能得到展示机会,但同时,每位用户的图片展示机会均等,都是一分钟。

太酷了,我喜欢这个作品。用户参与、无限量、机会均等……简直和我理想中的艺术作品一摸一样。

但问题是,作为一个艺术作品,它的传播面是有限的,幸好比翼已经想到一个解决办法:与图片网站合作。很好,我为他们推荐了又拍网。但还有一个问题,仅仅合作,影响面还是太窄,我强烈希望吞图能够完全商业化,只有解决了作品的持续性问题,才能让吞图的影响力无限扩展。

关于吞图的商业解决方案,我还是留着单独和大豆说吧。


转自蓝皮的个人博客 [url]http://lanpicn.blogbus.com/
[沙发:1楼] guest 2007-12-05 06:43:59
问过了,大豆说他不认识你啊。
[板凳:2楼] guest 2007-12-05 07:47:01
大豆只认识guest吧?
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