来源：余德耀美术馆

从左至右：Hugo Boss主席兼CEO马克·兰格（Mark Lander）, 艺术家安妮卡·伊（Anicka Yi），古根海姆美术馆馆长理查德·阿姆斯特朗（Richard Armstrong） (Photo: Neilson Barnard/ Getty Images for HUGO BOSS)

Hugo Boss艺术大奖创办于1996年，每两年颁发一次，该奖项旨在支持国际当代艺术，鼓励当代艺术领域的杰出艺术家、奖励其在艺术领域的创新实践及其艺术影响力。2016年正值Hugo Boss艺术大奖创办20周年，韩裔美国艺术家安妮卡·伊（Anicka Yi）力压包括热门人选塔尼亚·布鲁古拉（Tania Bruguera）、2008年透纳奖得主马克·莱基（Mark Leckey）在内的五位提名艺术家，一举获得2016年的Hugo Boss艺术大奖，成为该奖项的第11位得主。

值得一提的是，安妮卡·伊的四件装置作品正在余德耀美术馆的展览“OVERPOP波普之上”中展出。安妮卡的作品惯用腐败材料探索嗅觉和触觉，以挑战视觉的主导地位。在此次展览“OVERPOP波普之上”中，安妮卡继续这种探索。装置作品《突然某天解开她的衬衣》(A Sudden Day Unbuttoned Her Blouse)由一个直立的实验室支架构成，三张仿皮材料搭在上方。这种皮革由康普茶做成，内含不断滋长的有机茶菌。这件装置检验了视觉、嗅觉、味觉及听觉的“品味”是如何存留在感官记忆中并刺激人的，尽管它们的文化和经济价值仍取决于全球消费趋势及政治偏好。

从左至右：安妮卡·伊，《突然某天解开她的衬衣》， 2015

《坎东布雷》，2015

《逃离阴影 6》，2016

“OVERPOP波普之上”，余德耀美术馆展览现场，2016

Photo by Alessandro Wang

安妮卡·伊，《突然某天解开她的衬衣》， 2015；Photo by Alessandro Wang

安妮卡·伊，《逃离阴影 6》，2016；Photo by Alessandro Wang

安妮卡·伊，《坎东布雷》局部，2015；Photo by Alessandro Wang

作品《坎东布雷》(Candomblé)形似灯箱，上嵌13个培养皿，看似细菌，实则为艺术家用颜料绘制。艺术家希望以这种方式使我们去“注视”那些生活倾注于我们但却不可见的东西。

安妮卡·伊并没有过多探讨可见之物的边界，而是在寻求体验许多全然不同的感知方式，比如对其他感官的运用，尤其是嗅觉。在装置作品《12支通感蜡笔》(12 Synesthetic Crayons)中，她探讨了当下社会对于卫生安全问题如疾病、细菌传播的恐惧，并融合了男权对于女性主义及影响力的畏惧。她搜集了来自100位女性的生物信息样本，同时通过生物学家的指导，创造出了一种集合菌，这些女性大多是她的艺术家朋友，藏家，画商等从业人员。同时，她还使用了扩散器来释放这种集合菌的气味并加入了高古轩画廊的气味，而高古轩代表了艺术界中根深蒂固的男权关系网。

安妮卡·伊，《12支通感蜡笔》，2015

“OVERPOP波普之上”，余德耀美术馆展览现场，2016

Photo by Alessandro Wang

安妮卡·伊，《12支通感蜡笔》局部，2015；Photo by Alessandro Wang

正如美国艺评人克雷斯·夏普（Chris Sharp）所说：安妮卡·伊所探究的许多利害攸关的问题间接涉及到我们这个“时代”主要的焦虑：人口膨胀、近临关系、细菌、病害、传染疾病以及病毒传播，使她犹如一个伟大的寓言家。

- 关于安妮卡·伊 -

安妮卡·伊，1971年出生于韩国首尔，现工作生活于纽约。她的作品频繁展出于诸多展览，其中包括“2016冈山艺术峰会”，冈山，2016年；“OVERPOP波普之上”，余德耀美术馆，上海，2016年；“第十一届光州双年展”，光州双年展基金会，光州，2016年；“没有男性的世界：卢贝尔家族藏女性艺术家作品展”，卢贝尔家族收藏/当代艺术基金会，迈阿密，2015年；“科技之爱”，北迈阿密当代艺术博物馆，北迈阿密，2013年。近期举办的个展有： “丛林的纹路”，弗里德里希美术馆，卡塞尔，2016年； “你可以叫我F”，厨房画廊，纽约，2015年；“死亡”，克利夫兰美术馆，克利夫兰，2014年。