来源：凤凰艺术

肖鲁：我低估了伤口的严重性

2016年10月23日，由国际策展人乔纳斯·斯坦普发起的第一届“北京·现场”国际行为艺术节圆满闭幕，闭幕当天中国著名艺术家肖鲁在实施行为作品《极地》时，右手意外负伤。在她发现鲜血已经开始浸染四周的冰块时，她依靠一种艺术与身体共同激发出的抵抗力，竭尽全力又坚持实施行为近40分钟，最终把冰块凿破，直至极度晕眩、身体失控才停止。这也让人感动并欣喜地看到作品《极地》沾染血液后所付诸的真诚、精彩，耐人寻味。

在《极地》行为实施结束后，亲友们立即将肖鲁送往医院，医生诊断其右手多根神经与肌腱被切断，必须立刻进行手术。当晚，在经历了三个多小时的手术后，肖鲁被推出了手术室……

面对肖鲁《极地》的作品，为之感动的是一种因偶然所激发出的个体无限可能，直到艺术家能量耗尽，这或许更能触发人们强烈的共鸣。以下“凤凰艺术”为您呈现批评家、策展人佟玉洁在肖鲁在实施行为作品《极地》后当晚所写的撰文，以及之后对肖鲁进行的跟踪报道。

佟玉洁

身体的极地

如果说肖鲁的作品《对话》面对的是男女两性问题的社会思考，那么作品《极地》则是人性自由悖论的终极思考。《极地》作品中的普世性的价值呈现与升华，达到了肖鲁历次作品之最。

从人类的发展史来看，人性自由的悖论始终围绕着善恶进行，并且最终成为一种制度的符号。制度是否成人性自由的牢狱？不容置疑的是，人性自由的悖论生产既是制度的开始，也是制度的结果。从某种意义上讲，人是一个群居的动物，或许，群居表面的和谐来自于制度的建立。那么制度究竟在多大程度上使人获得自由？靠善还是恶？在肖鲁的作品中，回字形的冰墙与人互动的喻体产生的视觉逻辑，带给人们是多重的文化想象与政治想象。我们可以从肖鲁的作品《极地》中的冰、刀、人和血的元素中可以看出，人性获取自由的渴望与艰难。虽然恶的冰点与围城可以囚禁人的肉身，但是用善的勇气与鲜血凿出自由的残酷与浪漫，令人窒息，也令人兴奋。特别是凿冰的锋利刀子穿墙而过，由破碎的冰凌、鲜血与刀共融形成的自由之花，用美丽的残酷激活了众生麻木向善的人性。此时，生而自由的人性不仅属于肖鲁，也属于每个生而自由的众生。尽管人类善恶同行，但是向善的终极追求是人性自由的底色，这是肖鲁作品《极地》强烈地普世性的价值带给我们的启示。

2016/10/28

▲ 肖鲁实施行为作品《极地》现场

肖鲁对话“凤凰艺术”

偶发

▲ 肖鲁实施行为作品《极地》现场

我在行为里会一直关注“不可控”这样一个问题，往往我喜欢去体验行为的过程，不愿意去重复同样一件作品。行为艺术并不像舞台剧：经过彩排，可以一次次表演。我的行为每次都是第一次，其中必然有很多东西会在想象之外发生，可以说这种随时可能发生的“偶发”时刻处于我的作品中。但艺术家在作品中，对事物做出的反应和态度，又构成了行为作品很重要的一部分。在突发情况下，你并没有时间去构思，得立马决定下一步该怎么做，所以我觉得这个东西也是行为作品中非常有意思的地方，某些时候人的性格也决定了我在一种特定状态下的反应。

性格的潜能

▲ 肖鲁实施行为作品《极地》现场

所以这次我做《极地》这个行为正是我性格中的一种东西，但是当时我在心理上低估了这个伤口的严重性，所以我就一直在实施，从视频上看我后来又坚持了半个多小时，开始凿了一个洞，然后又去凿另外一个洞。但是后来失血过多，我感觉自己支撑不下去了，真的支撑不下去了，身体告诉我要停下来，所以我最终停下来了。后来我看了视频、照片，感觉这件作品的确非常成功，其中的血和冰，使得某种张力释放出来，但是代价的确很挺大，非常危险。还有很多人在行为之后，问我一个问题：“你是不是在事先设计好去割破血？”我说这肯定不是设计好的，我断了三根神经，多根肌腱，我说我没有设计过。感谢上帝，我没出特别大的生命危险，活下来了，如果真的要割的太严重的话，我不知道会怎么样，但现在我能承受这个代价。

“零”的状态

▲ 肖鲁实施行为作品《极地》现场

我经常我会跟别人说，作品需要它来找我。其实我做作品的状态是让自己处于一种“零”的状态，就是尽量感受我在每一个特定状态中，带给我的东西。作品《极地》的灵感来源于之前去挪威北极，那个地方的冷可能是在内地的人感觉不到的。在那个寒冷的地下，当你看到北极冰川的时候，会被那种美震撼住，所以我当时有一种强烈的反差，好冷的地方，也好美——对冰的那种晶莹剔透的感觉。

刀的由来

▲ 肖鲁实施行为作品《极地》现场

其实我也不知道那天为什么会在郎伊尔城去逛商店，看到了那把刀，我也不知道我是不是天生对刀枪有一种说不清的兴奋。当我买了三把刀之后，脑子里就瞬间出现了一个画面，也就是《极地》——有一块冰，我拿把刀在不停地凿，我就在那一刻将我的想法发给了策展人。可以说构思简单的一塌糊涂，就是冰和刀。至于大家对其引申出来的社会性、政治性、人性，这都是理论家可以阐释的，其实艺术家的想法非常简单直接。

被凿破的“洞”

▲ 肖鲁实施行为作品《极地》现场

当冰被凿破时，还是有一种兴奋感的，再加上凿的过程中出了血，仔细回想当时会出现一种加速的节奏。因为最早我设计的是一点点凿，凿出一个洞，能让自己出来，或者把它凿塌了，但当手受伤后感到痛的时候，已经不太有力量了，经常用一个手去凿，痛的手会抹在冰上，其实我当时的力量已经减半了，但是我还在坚持。我也不知道为什么会去凿第两个洞，可能在这种偶发情况下，我不停地告诉自己再凿一个洞，再凿一个洞，当这个洞凿穿了我就停下来，因为我的身体已经有晕的感觉了。回过头来再看视频，发现这件作品最重的东西还是“坚持”，能够坚持这么长时间，已经是很不容易了。

肖鲁被送往医院……

▲ 数周之后，肖鲁的手拆线了......

关于肖鲁

肖鲁，1962年出生于中国杭州，祖籍江苏江都，父亲肖峰，母亲宋韧，因母亲是山东人，故得名鲁。1984年肖鲁毕业于北京中央美术学院附中，1988年毕业于杭州浙江美术学院（现中国美术学院）油画系。1988年至1989年，就职于上海油画雕塑院。1989年底赴澳大利亚悉尼。1997年回到中国杭州，2003年到北京。现居住创作于北京牛厂艺术区。

代表作品：《对话》（装置／行为）1989，《15枪……从1989到2003》（照片／行为）2003，《精子》（装置／行为）2006，《婚》（行为）2009，《醉》（行为）2009，《清洗》（行为）2009，《洗钱》（行为）2015，《合一》（行为）2015，《人》（装置／行为）2016。小说《对话》（香港大学出版社2010）。建筑设计《肖鲁工作室》（北京牛厂艺术区）2010-2013。

公共收藏：北京泰康，美国纽约当代艺术馆，中国喜马拉雅美术馆，澳大利亚白兔美术馆，新加坡当代美术馆等。

关于佟玉洁

佟玉洁，西安美术学院艺术研究所副研究员，中国美术批评家年会学术委员，雅昌艺术网专栏批评家；曾经出版过诗集《狐风》（文化艺术出版社），美术评论集《龙说·说龙》（陕西教育出版社），美术文论集《谁的后现代》（陕西教育出版社2007年）、美术专著《中国女性主义艺术性修辞学》（广西师范大学出版社出版2012年）等四本书；曾经策划过《长安风度——2011西安当代雕塑展（2011年）、《纺织城艺术区性学报告·废墟上的婚礼》（2013年）、《国宴——以自助餐的形式》现场艺术（2015年）等艺术活动；曾经主持雅昌艺术网“圆桌论坛——艺术区的2012”（2012年）、与庸现、狄狄共同主持“世界格局中的女性主义——2012北京中外批评家论坛”（伊比利亚美术馆2012年）、与陶咏白先生、徐虹女士共同主持“中国女性艺术30年神农架批评论坛”（2015年）等学术活动；曾经参加2011——2016年的中国美术批评家年会，参加2014——2016的神农批评论坛，以及2016北京第34届世界艺术史大会。