来源：烟囱ㆍPSA
第十一届上海双年展即将开展，许多观众对其怀揣着好奇与期盼。主策展人Raqs媒体小组曾将本次双年展比喻成众星闪烁、轨道交错的行星宇宙。这个宇宙里，有四个“终端站（Terminals）”，它们是宇宙网络中的连接点，贯穿整个展览。其中一件就是牟森+MSG的跨媒介巨构《存在巨链—行星三部曲》。
这件史诗级巨作将于上海双年展首次亮相，也是本次规模最大的单体作品。不如让我们来抢先了解一下这件广阔宏大的作品，并探班其复杂的布展过程吧！
《存在巨链—行星三部曲》
▲《存在巨链—行星三部曲》效果图，图片来源于牟森+MSG
《存在巨链—行星三部曲》的名字来源于诺夫乔伊的同名著作里将“存在”作为一种连续不断地巨大链环的观点，作品起始于三个历史点：红旗渠、塞缪尔·贝克特和威廉·莎士比亚，并以三部曲的结构呈现：无限视角（Infinite Perspective）、时间尽头（The End of Time）和黑暗深处（Towards Darkness）。这是一个没有人表演的戏剧，一个讲故事的机器装置，所有进入其中的人都被拉进场景中，成为演员和场景的一部分。
这件作品的戏剧性与概念基于牟森过往的戏剧与剧场经验，本次他化身为总叙事，带领一支名为MSG的“星舰团队”进行集体协作。这件作品囊括四十多位艺术家生成的四十八件作品的“巨构”，集结了建筑、声音、灯光、装置、影像、雕塑、生物等多类媒介。
▲《存在巨链—行星三部曲》效果图，图片来源于牟森+MSG
“巨构”（Megastructure）一词源自60年代日本建筑师桢文彦所提出的建筑概念，是一种功能复杂、尺度庞大，由多种功能单元构成的集合体建筑。牟森将这个概念引入了戏剧与艺术领域，他尝试以场地为第一媒介并融合多种媒介手段，以大体量艺术作品发射的能力驾驭整体空间结构。
▲《上海奥德赛》演出现场，牟森曾于2013年上海“西岸2013建筑与艺术双年展”创作的另一件跨媒介巨构，图片来源于网络
在连接、打通、整合不同媒介方式时，牟森采用了叙事（讲故事）的功能，他以叙事来阐释各种媒介之间的关系与源流。在参观《存在巨链—行星三部曲》时，你会遭遇各种故事。例如当你走入这件作品的底层，将必经一架介于宇宙飞船与越战直升机之间的“原型机”，这架原型机也是一座20世纪60年代的声音纪念碑，它既包含了越战纪念碑的故事，也系念了河南林县以集体之力克服天命，共同建筑“红旗渠”的故事。
而《存在巨链—行星三部曲》中还有更多互相交织、循序无限的故事等你来发掘，你可能还会遇见一片星球表面，一道刻有箴言的窄门，两道在黑暗中指引的光、七条道路、十三棵碳化树、三十件与时间相关的作品、二十万只蜜蜂……
《存在巨链—行星三部曲》布展大揭秘
▲以上照片皆为PSA上海双年展作品《存在巨链—行星三部曲》布展现场
▲《存在巨链》中直升飞机部分搭建过程
《存在巨链—行星三部曲》组织结构
出品：中国美术学院跨媒体艺术学院、国家艺术基金
承办：跨媒体艺术学院媒介展演系
制作：跨媒体艺术学院（媒介展演系、开放媒体系、实验艺术系）、青道坊、萧丽河灯光艺术工作室、容德美大、有信展览
总策划、学术主持：高士明
总监制：管怀宾
总叙事：牟森
策展人：刘畑
总导演：马原驰
整体构造艺术家：李凯生
整体声音艺术家：姚大钧
整体灯光艺术家：萧丽河
制作总监：魏韬
雕塑总监：范明明
平面设计：廖祎明
统筹：梅悦子、徐寅、吴冰
艺术家序列：李凯生、萧丽河、姚大钧、林向平、宋戈文、王天然、杜三川、顾文甲、潘子申、施政、马原驰、梅悦子、徐侃、廖祎明、媒体创意策划高级研修班全体（白小墨、蔡雅娇、蔡艺芸、沈超蕾、沈京京、陈炳奇、陈笛、丁洁、傅正宇、高士淯、高相发、高嫣沁、顾桃、何发、黄芳翎、李冰尔、钱泓霖、孙晓星、魏颖、夏慰、叶楠、叶丝丝、张傲霜、张珂珂、张抒、张丝甜、郑皓宇、邹萍）
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上双布展揭秘 | 50只鸽子等待起飞，共奏《幽灵旅行者之歌》
▲ 第十一届上海双年展中的动物元素
第十一届上海双年展不乏许多热衷研究动物的艺术家们，有鼎鼎大名的“蜘蛛哥”托马斯·萨拉切诺（Tomás Saraceno），试图与一只鸽子讲述和平的森纳·奥泽曼（Sener Özmen），拍摄宠物坟墓的阿甘·哈拉哈普（Agan Harahap）等。而其中不得不提的是被《自然》杂志评为“虫群艺术大师（Maestro of the Swarm）”的罗班·迈耶（Robin Meier）。
罗班·迈耶：动物学家、艺术家、音乐家
罗班·迈耶是一位常驻巴黎的瑞士艺术家与作曲家，他关注自然智能、人工智能，以及人类在机械时代中所扮演的角色。迈耶对动物行为有着强烈的兴趣，他曾与专业的实验室合作，深入研究了蚊子、蜜蜂、鱼与细菌等生物行为。迈耶尝试着以艺术与音乐将他所关注的这些问题呈现出来。
他参展上海双年展的两件作品皆与动物有关，一件是记录了一亿五千年前昆虫飞翔声音的《化石唱片》，一件则是将于“开幕周末活动”上表演的《幽灵旅行者之歌》。
《化石唱片》：一亿五千年前昆虫飞翔的声音
▲《化石唱片》（2015），罗班·迈耶，图片来源于艺术家官网
1977年，美国向太空发射了“旅行者1号”与“旅行者2号”，它们皆运载着“地球之声”的铜质镀金唱片《旅行者金唱片》。这张唱片记录着地球文明与生命的声音，它承载着人类与地外文明交流的冀望，虽然这个寄望需要我们等待40,000年。
▲《化石唱片》（2015），罗班·迈耶，图片来源于艺术家官网
三十年后，罗班·迈耶尝试重现150,000,000年前昆虫飞翔时，翅膀振动的声响。他基于计算机科技的物理建模算法，并分析昆虫翅膀化石的可见静脉结构后，创作了一张《化石唱片》。为了呼应寄托人类声音的《旅行者金唱片》，这张记载着昆虫声响的唱片以铜质与钢质材料制作。
▲《化石唱片》（2015），罗班·迈耶，图片来源于艺术家官网
《幽灵旅行者之歌》
▲《幽灵旅行者之歌》（2015），罗班·迈耶，视频来源于艺术家vimeo官网
最近，这位爱好飞虫类的艺术家深受中国北方的信鸽传统的启发，开始转向以飞鸽为创作母题。不像如今我们可以借助发达的网络技术进行即时联系，久远以前的人们是用飞鸽传书的方式来沟通交流，鸽子是承载信息的使者。而迈耶则将鸽子化为了音符的信使。
▲《幽灵旅行者之歌》（2015），罗班·迈耶，© GaelleAstier-Perret
2015年，迈耶在一个不断有列车来往的火车站中，创作了一件融合的音乐作品《幽灵旅行者之歌》。他在鸽子的尾部绑上鸽哨，随着鸽子飞翔产生的空气振动，哨子会发出不同的音调。伴随着飞鸽发出的音乐，三位在地的乐手们以迈耶谱好的乐曲进行演奏。此时，列车、飞鸽、鸽哨、乐器、旅行者所发出的声音此起披伏，融合并交织在一起……
▲《幽灵旅行者之歌》（2015），罗班·迈耶，©Ivan Mata Austerlitz
这件作品将助阵第十一届上海双年展的“开幕周末活动”，罗班·迈耶在艺术电厂的车库顶楼准备了50只鸽子，他尝试将《幽灵旅行者之歌》带入全新的语境与环境下进行演奏。届时会发生何种奇特的音乐，就等你来见分晓了！
《幽灵旅行者之歌》前期准备大揭秘
▲ 养鸽人在艺术电厂
第十一届上海双年展开幕周末
罗班·迈耶 《幽灵旅行者之歌》
表演地点：PSA 车库顶楼
表演时间：11月12号11:30-17:00
*每次15分钟，次数待定，可留意PSA 馆内广播。
*本次作品及活动由瑞士文化基金会上海办公室支持展出。
开幕周末活动指南
