来源：画廊杂志 卢寻
第九届利物浦双年展在2016年7月9日开幕，历时三个月，于至10月16日结束。本次展览着眼于利物浦城市的过去与未来，通过对城市文化和历史的探索，展现利物浦多层次的社会风貌。
Exhibition view at the Open Eye Gallery
展览分为“古希腊”（ Ancient Greece）、“中国城”（ Chinatown）、“儿童剧场”（ Children’s Episode）、“多媒体”（ Software）、“未来时刻”（ Monuments from the Future）和“历史重现”（ Flashback）六个部分。
Exhibition view at the Bluecoat
Exhibition view at the Bluecoat
用于展览的场地包括了利物浦的画廊、博物馆、电影院、公共场所和废弃的工厂、剧院等等。展览的范围覆盖了整个城市，从繁华的市中心到城市边缘宁静的海滩，利物浦双年展使城市成为展现艺术的巨大画卷。
Exhibition view at the Bluecoat
Exhibition view at the Bluecoat
OPEN EYE GALLERY(开放之眼画廊)
Exhibition view at the Open Eye Gallery
位于利物浦的Open Eye Gallery(开放之眼画廊)建立于1977年，是一家以摄影为主的非盈利艺术机构。作为在英国具有领军地位的摄影艺术画廊，其也是英国西北部地区唯一专注致力于摄影与其相关媒介的艺术机构，摄影收藏主题广泛，时间跨度大，包括了从上世纪三十年代至今的影像作品。
Exhibition tour in the Open Eye Gallery
此外，画廊也关注国际当代艺术，并多次举办当代摄影艺术展览。2011年11月，Open Eye Gallery在利物浦的Waterfront建立起新的艺术空间，以全新的空间设计与更现代的展厅设备为观众提供更好的观展体验。
Exhibition view at the Open Eye Gallery
与此同时，也丰富了城市的文化景观。作为利物浦重要的摄影艺术机构，开放之眼画廊参与了此次的第九届利物浦双年展。机构内的展览属于双年展的“Flash Back”部分。
策展人THOMAS DUKES 简介
Thomas Dukes是Open Eye Gallery(开放之眼画廊)的策展人。毕业于利物浦大学艺术与文化产业硕士学位。在开放之眼画廊工作的三年间，Thomas 参与策划了多次摄影艺术展览。他的工作范围还包括艺术家交流，展览技术工作和公众文化活动。作为该画廊的策展人，Thomas此次同样参与了第九届利物浦利物浦双年展的策展工作。
画廊杂志有幸采访到策展人Thomas，希望通过Thomas，大家能对此次利物浦双年展有更为深入和全面的了解，并带来全新的视觉体验。
Q：通常双年展的主题选择会考虑哪些因素呢？是否有专门的团队负责艺术作品及展馆的选择？艺术机构与双年展通常是一种怎样的关系？
A：与以往不同，2016年的第九届利物浦双年展的策展团队由来自全球各地的11位策展人与双年展的常驻策展团队共同组成。从这次展览的主题切入点来看，它主要被构想成一系列偶发的事件。
因此，此次展览贯穿全城，多位艺术家通过“古希腊”、“中国城”、“儿童剧场”、“多媒体”、“未来时刻”和“历史重现”等主题带去他们因地制宜的最新创作。
我们也非常有幸参与到双年展团队中的一个场馆项目，现场体会到了如何给这些跨地域的结合创造最好的展览条件。
Exhibition view at the Open Eye Gallery
Q：作为英国西北部首屈一指的摄影艺术画廊，开放之眼画廊在这一届利物浦双年展中不仅是参展方，也是策划团队中的一员。你能和我们谈谈画廊近几年的关注点吗？接下来画廊有什么计划呢？
A：双年展是我们的“常规”项目当中的一个计划。虽然摄影不是传统媒介的表现形式，但一直以来摄影艺术都是被热议的焦点。
近些年来，我们开始探索并发展用摄影作为展览中一种公开呈现“变化”的手段，因为摄影确实能够改变人们以及他们对世界的看法，也因此我们才会在展览中提供摄影这种艺术形式。
接下来我们会与一些本地及周边城市的艺术团队保持更紧密的联系，以刺激人们在利物浦更多的爱上并使用摄影。
Exhibition view at the Oratory
Q：你们在一些重大的展览中是如何展开工作的，比如说在利物浦双年展中，开放之眼画廊作为其中参与者的同时是如何展示自身的艺术特色？如何保持展览正常运作与画廊正常运营的平衡？
A：作为2016届双年展筹展方之一，我们的任务之一便是向大众清晰地呈现摄影艺术和我们自己的视觉文化，作为一间商业画廊，我们有自己的摄影师和受众，关键在于如何将这二者融洽的结合在一起。
双年展由各个不同的大型艺术项目组合而成，而要将艺术家和双年展方同时达到最好的合作状态并不是一件易事。
Exhibition view at the FACT (Foundation for Art and Creative Technology)
Q：这次双年展中，你们把艺术家团队Tromarama的影像艺术作品放置在私人公寓进行展览，你们是怎样把握公共空间与私人空间的展览界限？
A：Tromarama的作品能够在私人公寓展示，这一点是非常重要的，此前我们的所有付出都是值得的。对此，我非常感谢策划这个展览的策展人曼彻斯特中国当代艺术中心的Ying Tan以及香港马凌画廊的支持协助。
Tromaroma Show
不过，对于将Tromarama的作品从画廊移出而放到一个密封的白色盒子中的展示理念，并不利于我们向大众表现我们这座城市的创造力。
Tromaroma Show
但这届展览着重于展现个人项目，所以将艺术带入私人领域是一个非常契合主题的举动。在私人空间内参观双年展又是另一种完全不同的体验。
Tromaroma Show
Tromaroma Show
Q：与威尼斯双年展相比，虽然利物浦双年展也是一个国际当代艺术展，但它并没有在国际上做过多的宣传，它看起来更像是为自己做的展会。换言之，利物浦双年展更关注本地的文化发展，更像是国际当代艺术与本土艺术结合的艺术展。请问你怎么看如此一种展览理念？
A：与威尼斯双年展相比，利物浦双年展确实有很多不同之处。但与其说是为利物浦而做，不如说是和利物浦一起创造。利物浦对于一些国际知名展览城市而言只是一个无关紧要的存在，因此利物浦不需要独立于城市的艺术，而利物浦的人们并不代表这样一种独立。
The outside view at the Walker Gallery
利物浦双年展的关注点在于国际当代艺术为何而生，所生为何，与何有关，以及城市在其中的作用；这些联系会产生何种效果，城市的艺术会对这座城市以及生活在这里的人产生什么影响等等。我认为，利物浦很好的呈现了城市与艺术结合的理念，全球各地的艺术家、策展人、机构等都能够看到艺术在这里的变化。
Exhibition view at the Another place
Q：利物浦双年展在中国的知名度并不高，虽然在中国有许多关于双年展的报道，但关注的人并不多。你认为原因是什么？双年展展览项目中是否有专门针对中国观众的呢？
A：实质上，这次双年展中确实有关于唐人街的展示项目，因为利物浦有欧洲历史最久远的唐人街，也因此关于对中国受众的艺术项目被我们纳入考虑重心。之前Ying Tan确实有中国项目想向大家呈现，但当时我认为没有合适的场馆展示它们。下次！
Lu Pingyuan, Do Not Open It, 2016.
