Venue: BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead

Exhibition Title: The Playground Project

Date: 15 July - 30 October, 2016

Artists: Marjory Allen (Lady Allen of Hurtwood), Assemble, Joseph Brown, Riccardo Dalisi, Richard Dattner, Aldo van Eyck, M. Paul Friedberg, Michael Grossert, Cornelia Hahn Oberlander, Alfred Ledermann, Yvan Pestalozzi, Group Ludic, Egon Moller-Nielsen, Niki de Saint Phalle, Mitsuru Senda, Colin Ward

陈颖编译

群展“游乐场项目”（The Playground Project）日前在盖茨黑德波罗的海当代艺术中心举行。

“如果在40年前自由的游戏被认为是一种‘在违抗中的教育’；那么对创造力的鼓励在如今则演变成为传播的商业领域用来调整及控制社会进程的方式之一。”

凭借互动性这一定义性特征，游戏已经逐渐成为数字时代的代名词。各大公司利用着游戏令人上瘾的力量；而许多移动数字设备游戏只不过是一次点击。甚至于谷歌的像玩具一样的基本色似乎也是为了唤醒对童年的联想。然而，游戏看似无所不在的存在只会导致其创造力的减少。这不仅由于数字游戏受困于大企业及商品化的体验中，也由于游戏常常是规定的，这限制了游戏本身的开放的、颠覆性的潜力。

这一次的展览则尝试恢复这种颠覆性。它重新连接起了我们与游乐场的对社会激进主义及乌托邦式的思考的历史关联。策展人Gabriela Burkhalter整理了游乐场设计从20世纪初的社会改革者到60年代的社区项目这一段充满了激进发展的历史。对他来说，游乐场是“一种处于争夺中的城市空间，在其中，关于教育与童年、创造力与控制、艺术与大众的理念可以相互发生碰撞。它曾经——并且在某些情况下仍然是一些冒险的想法与激进的形式的实验室”。