【现场】何翔宇 | 虚线II
来源：artforum
"刁德谦"展览场景，2015
刁德谦在UCCA的个展的中英文标题间存在着微妙的差别。中文标题中多出来了“回顾展”这个词，这几个字也出现在了刁德谦1995年的绘画《回顾展（中文）》中，这是一个系列中的一张——该系列描绘了一些发生在著名机构比如MoMA或者蓬皮杜中心的虚构展览的邀请函。这些作品批判了艺术家被机构性艺术系统排除在外，虽然放弃希望但仍然渴望被接纳的心态。另一件1994年的绘画作品《请柬》则复制了蓬皮杜的博伊斯回顾展卡片的设计，把博伊斯的名字换成了刁德谦，并且配以李小龙——流行文化中最具辨识度的中国人形象——的照片作为他本人的替身。
刁德谦的作品在观念上充满复杂性，并且时而流露出幽默和自嘲，他那些生动的画面——其中一些画的表面被刻意用调色刀抛光——对现代主义的教条提出质疑，并且实现了他对于艺术创作既存准则的僭越之举。在UCCA展出的115件作品中，1984年的《滑动》和1984-88年的《黑白颜色与椅子》都是基于马列维奇1995年的“最后一个未来主义绘画展览0.10”展览现场的那张著名照片，而这“最后一个”却恰恰成为了抽象艺术的开端。2002年的《好险！》嘲讽地描绘了一张艺术家墓地的地图，并且显示出他们和波洛克的远近。1993年的丝网印刷和拼贴作品《提喻法》则大胆地复制了一篇里希特的评论文章，将其中里希特的名字和作品名划掉，继而替换以他自己的名字和作品。刁德谦的作品博学广识，充满思辨和自我指涉，这些坚定并且多种面向的作品似乎充满了无尽的挑衅和激发的潜能，让认真的观看者获益匪浅。
