来源:马凌画廊
马凌画廊将於2015年8月6日至9月11日呈献全新策展项目-《众口铄金》联展。展览旨於探索黄金的呈现、文化价值以及围绕其开采过程的经济活动。汇集Marcel Broodthaers,Danh Vo,何翔宇,Alfredo Jaar,Regina Jose Galindo,关尚智&黄慧研,黎卓华,Prabhakar Pachpute和School of Zanabazar等多位国际艺术家的作品。联展由驻港策展人Inti Guerrero策划 。 黄金作為财富的象徵,在大多数社会有著几乎普遍的存在。它亦是其中一种最受信赖的货币类型,一般被视為缺乏如纸币等抽象货币的风险。在中国,黄金在传统文化和现行消费文化中都担当著核心的角色。在香港,这重大的市场日渐迎合来自国内正兴起的中產阶级消费者。是次展览呈现一种双轨的重叠叙事:一方面以黄金市场和黄金价值的社会表达方式作探究对象,另一方面给观众展现黄金开采过程的地缘性及社会复杂性。
Alfredo Jaar
HSGP
C-print
100 X 288 cm
黎卓华(香港,1983)为展览特製的新作呼应展演所涉及的政治,以及本地珠宝买卖中那种存在於珠宝行与顾客之间、犹如经过编排的固定行為。自古传统对珍贵的概念遇上现代对消费的焦虑和奢侈品的民主化,从而驱使了黎卓华的一番审视。在展览中与她的作品相邻的是School of Zanabazar的17世纪末蒙古雕塑。这尊镀金像体现了一种描绘各式佛教主体的风格特徵,更被艺术史家视為在佛教普及化中推动国内对金色形像的慕拜的重要创作风格。
作为与这惯常和传统行业的强烈对比,联展将展出Alfredo Jaar(智利/美国,1956)於1985年赴巴西金矿塞拉佩拉达,受旅程啟发的重点之作。这一系列的作品旨於表达环球黄金市场的高价与开采黄金所涉及的贪婪和原始的人类活动两者之间的矛盾。透过与之不同的美学和地理观点,Prabhakar Pachpute(印度,1986)的新画作亦呈现了人类对矿物的开采以及当中所牵涉的资本力量。藉其独特的木炭肖像,Pachpute更对采矿而造成的自然景观改造置疑。
何翔宇
200g Gold, 62g Protein
Copper, Gold, Egg
37.7 x 39 x 3.7 cm
展览的另一部分环绕黄金的真正和象徵价值。展出作品包括Marcel Broodthaers(比利时,1924 – 1976)Musée d'Art Moderne系列中,借刷新金条与典型西方艺术大师和环球贸易商品价值相关的象徵价值,从而挑衅市场思维的70年代作品。Danh Vo(越南/丹麦,1975)的雕塑作品和何翔宇(中国,1986)不约而同地呼应了Broodthaers对机制的批判和以金比喻财富的灰谐;他们的作品各自将黄金套用在平庸的必需品之上。就关尚智(香港,1980)的展出项目而言,针对机制的批判,又或更确切地说-机制对经济、政府等的批判-在利用黄金的价值的同时,亦带出以香港现时的弱势社群為中心的道德命题。
Davh Vo
Coke
Gold on Cardboard
38.5 x 52.5 cm
在这亲密的展览空间裡,以Regina Jose Galindo(危地马拉,1974)的行為艺术表演纪录尤為瞩目。她的作品旨於质疑扎根於美洲印第安社会的欧洲殖民势力的掠夺史。纵然演出仅以艺术家的身驱作其唯一的媒介,它所包含的,是伴随了黄金开采过程达多个世纪之久的歷史重量和剥削。
中文有一谚语:众口铄金。它所含的道德层面可以诠释作“嚣可熔金“,有“三人言而成虎”,听者信而为真之意。据说孙中山曾引用此说,以检讨或警诫群众集腋成裘的力量。
何翔宇
Inside the White Cube
策展人简介:
Inti Guerrero是一位驻港策展人。2011至2014年间,他曾任圣荷西(哥斯大黎加)TEOR/éTica助理艺术总监及策展人。他的策展项目包括伦敦泰特现代艺术馆、上海民生现代美术馆、香港Para Site空间、 圣保罗 Museum of Modern Art of Sao Paulo、台湾TheCube立方计划空间首尔ARKO艺术中心、三藩市Kadist和里约热内卢The Museum of Art of Rio。他的写作曾刊於Afterall、 The Exhibitionist、Art Asia Pacific、Metropolis M和Manifesta Journal等多个刊物及展览目录。
联展《眾口鑠金》
时间:2015年8月7日-9月11日
预展及酒会:8月6日晚上6-8时
創辦於2010年, 馬凌畫廊旨於呈獻一眾來自世界各地的新晉及著名當代藝術家。為秉承高質量展覽的嚴謹理念,畫廊更會與世界各地的策展人合作,成功策劃不少曯目的個展,並於公眾場所設展,以拓展藝術界限及促進藝術交流。
隨著過去四年的成功經營, 馬凌畫廊於二零一五年一月擴張並遷址到中環德輔道中33號6樓。新址坐擁全層,提供了一個更寬廣理想的環境策劃多元化的展覽,好讓藝術家們更自由地展示作品,更可讓觀眾對當代藝術有更豐富的體驗。畫廊廣泛地為創新藝術展覽提供支持,並同時發展策展及公眾計劃。
合作藝術家:
艾域克·柏達
崔新明
傑里米·埃弗雷特
洛朗·格拉索
卡勒·英納斯
高倩彤
紐利·庫祖詹
洛斯·卡平特羅斯
法比安·梅洛
宋賢淑
孫遜
賈奈娜·查普
周奧
特羅拉馬
王之博
袁遠