来源：典藏艺术网  文：吴华

你知道什么是「杀马特」吗？

这是段建宇2014年到2015年最新的绘画系列的题名。如果我不住在中国这麼长时间，可能根本无法体会这种变形词汇的绝妙以及笑点。「杀马特」原音是英文的Smart，这个翻译可以理解為「滑稽的想死」。这是中国这几年经济快速发展以后出现的一个新词，经常指二三线城市的年轻人因為在网上接触很多国外潮流资讯，想模仿欧美日本视觉系的服饰和造型，但是身上还留有农村的土味，结果整体的混搭非常俗气。

因此，杀马特一词被段建宇用来起作品的题目时，有股强烈的滑稽感。该绘画系列，就是对於风格的模仿进行挪用与调侃。

「杀 杀 杀马特」系列第一张画，是画两个妇女拿著大刀，她当时想到的是农村妇女的漂悍以及农村土地被抢走，政府跟农民之间產生的矛盾。段建宇对农村妇女很感兴趣，她爸爸写过很多农村小说，她哥哥画过很多农村人民，她来自河南，那裡是农业兴盛的地方。她不想用现实主义的方式去画画，因為画得太写实，意图就太明显，所以她就用「马列维奇」的方式处理。画完第一张妇女以后，她立刻联想到非洲人脸上涂的色彩。那些彩绘，可能是為了宗教或狩猎的意图，跟马列维奇的一条黄，一条红，明显產生关系。所以她就将宗教、仪式、狩猎与马列维奇的风格混在一起，画出《杀 杀 杀马特2》。

段建宇《杀 杀 杀马特2》．布面、油画．181×217 cm．2014。（多姆斯收藏提供）

这种创作方法跟她以前的创作方式是连贯的，包括修辞的方式、借用、概念之间的组合等。她说，画非洲人对她来说也是一种挑战，因為她通常不画跟她无关或其他国家的符号。但是在这个系列裡，非洲人有合理意义。像毕卡索在立体主义时期画过很多非洲人，也有很多其他艺术家画过非洲人，他们的造型方式和意义指向上都能被引用。「引用」也是她之前的创作裡一直在用的方式。而杀马特系列裡，还出现穿蓝花衣在劳动的中国女人，她们其实也是挺符号化的东西，亦是对风格的调侃。而段建宇希望将非洲人跟蓝花衣的劳动女子成对摆在一起时，内在和外在的戏謔串在一起，自动发生化学变化。

从2015年「杀 杀 杀马特」系列的时间轴上反推她过去所有的系列，包括「乡恋」、「美与美的歷程」、「姨妈的表姨夫是厨师」、「美与美术馆」、「艺术女神刚刚醒来」、「一双绣花鞋」、「她的名字叫小红」、「姐姐」、「施耐贝尔：庸俗的中国风景」、「嘿，哈萝，喂」、「早上好」、「艺术鸡」等，我们会看到她以前的绘画，也就从主旋律绘画发展出来的那些作品，相对於现在是比较写实的，比较明确，因為语境的关系它们没有那麼变形。这两年的绘画，则更关注绘画方式和修辞方式。比方像2012年的系列「姨妈的表姨夫是厨师」，在绘画的方式开始更自由一些，在绘画方式上也有更新的探索。

我喜欢段建宇的画，她的画总是能让我在惯性思考以及各种艺术理论与框条中完全放松下来，无限地天马行空。她出生自河南，1995 年毕业於广州美院油画系。从1998年至今，她透过绘画，表现农村现实与艺术高尚之间的对比，有时候透过小人物看大世界的无畏精神所创造出来的超现实画面，刺激每天圈囿於现实的人们的想像力一起飞扬。2008年，她出版了一本名叫《纽约巴黎驻马店》的小说。小说的主人翁：一名穷困的大学青年胡乡為了照顾长年卧病在床的父亲，尽量用各种节约，不花钱的办法，让父亲从想像力的对话中，被空姐带著到世界各个城市飞行，获得自由和快乐。

所以，从她本人构思的小说与文体所关联的段建宇绘画世界，有无可取代的，完全是中国独有的人文与乡土情结。艺术其实是赤裸裸地落实在生活的，而不仅是在美术馆高墙上的。她画笔下的人事物总是自由自在，牛头不接马嘴甚至有点俗气四溢。她说：「儘管我的画面像是在瞎编，但谁能说我的作品不是现实主义呢？我的鸡，到处乱跑，拉屎，还喜欢往高雅的地方凑热闹。我的空姐……总是拉著箱子在赶路，戈壁有她的足跡，草原留下了她的汗水，路上的野兽还老是想刁难她。她挺著胸，翘著臀，拉著我们的白菜，猴子的香蕉，也许明天她还会抱著你舅的孩子，扯著你姨的侄子，她干活还不知累，她走路永远优雅，她总充满了神祕和爱心，也许她就是你或我。」

从读过她的绘画与小说至今，在每一次倦人的旅行中只要看到列队行进，仪态整齐划一的空姐，都莫名地转换我的思绪，彷彿一下把我带到更有意思的地方。或许，每个人都需要一名像胡乡一样的人，能不计较空间、时间、金钱，跟著他到想像的乌托邦走走，玩玩，梦一个梦。