来源：艺术眼
展览日期：2015.07.04 至 2015.07.12
主办单位：今日美术馆
展览地址：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼
策 展 人：周彤
概述
能不能关上听觉，单凭视觉，了解世界？或者相反，只依靠聆听，分辨所有的一切？普通人一定觉得荒谬和可笑，想想盲人和聋子，他们从小就习惯单一的路径，然而并不影响内心的丰富，更不缺乏体会万物的感知，形而上的意念，也许是最终领悟美，且能够打通障碍的钥匙。
如何打破耳听和眼见的障碍，让原本只熟悉音乐者，有机会理解绘画，是本次展览的一个思考。在这个展览之中，蒋志、梁远苇、蔡磊以及何岸四个当代艺术家分别用摄影，浮雕，绘画和装置，作为创作形式，他们的作品也代表这四个方向，当然这些都是我的解读，他们个人也许不一定认同我的判断，但是作品一旦形成，就只有通过观者的解读再次呈现为此， 我选择了巴赫 (Bach)的无伴奏大提琴，勋伯格(Schoenberg)的室内乐, 武满彻(Toru Takemitsu)与肖邦(Chopin)的钢琴来作为他们的观看背景。无论喜欢音乐还是喜欢艺术，都可以从不同的角度切入，去感悟和理解另外一个感官带来的思考，找到彼此相通的内线，从而开启另外一道观看世界的窗口。
视觉和听觉混合一起后，观看是否变得容易？听觉能不能更为灵敏？美，一直都在心底的深处，不然根本无法被美妙的艺术所打动，而日常的你我，往往忽略细微和幽邃，粗糙地掠过日子，拼命奔向终结的原点。希望在这个展览中，你的脚步放缓，耳朵和眼睛放慢，让连通所有的暗道，逐步在彼此的内心生成。
——策展人 周彤
艺术的范畴与美术馆的维度总在不断探讨和实践中而变得更具深意，2015年7月，今日美术馆将携手收藏家周彤策划“相望：艺术不需要文本”的艺术展览，此次展览将声音作为一个重要的母体共筑当代艺术的概念及呈现方式，用视觉和听觉的相互介入与阐释的方式来感知艺术。从2014年起，今日美术馆便不断探索和践行着当代艺术多维度呈现的可能性，关注多元艺术表现形式，包括视觉、声音及肢体等艺术门类。2015年今日美术馆将拓展一项新的艺术合作模式Project 1 + N藏家推介展，以藏家推荐艺术家为线索，以美术馆每年的主题学术方向为基础，向公众系统性的介绍国内优秀收藏家及其关注的艺术角度，本次“相望：艺术不需要文本”展览，周彤创建性地将声音与他关注的四位艺术家蔡磊、何岸、蒋志、梁远苇的视觉作品相结合，为我们呈现一场真正意义上的视听盛宴。
——今日美术馆馆长 高鹏
来源：ActionMedia
相望：艺术不需要文本
策展人：周彤
艺术家：蔡磊、何岸、蒋志、梁远苇
展览主执行：杨洋
影像艺术：钱龙、Action Media 出品
展期：2015.7.4—2015.7.12
主办机构：今日美术馆
地点：今日美术馆1号馆2层
“相望：艺术不需要文本”2015年7月4日在今日美术馆圆满开幕，本次展览由今日美术馆主办，周彤策展。
勋伯格是现代音乐裂变的第一人，从此开始调性和旋律不再成为中心，而情感的非理性逐步占据上风，这点和德国表现主义绘画如出一辙，表面上没有了古典主义的规则，作品的内在逻辑取代了约定俗成的创作习惯，在根本上和听众对了起来，矛盾中得到有缘者的共鸣，这种特立独行与何岸的执着坚持相得益彰。
钱龙在把何岸和勋伯格的相配之中，动了不少脑筋，这个录像也是最后完成的，当我第一眼看到对比度变成黑白，且动感成为镜头的特色之后，我知道整个展览将会取得可喜的关注，录像配合艺术家不在少数，可能够对立起来各具特点非常不易，加上音乐的长度，会让每个观看者有种剧场般的仪式感和憧憬感。
———————周彤
如果将硬币投入水池，那在何岸眼中看到的可能是路旁匆忙赶路的行人。就好比我们长时间行进的时候不由自主的产生了惯性思维，总是会出来那么一个人，在经验外完成个人叙事。
——————钱龙
