一个时代的回响:回顾《美术译丛》与《新美术》
发起人:毛边本  回复数:0   浏览数:1383   最后更新:2015/05/20 16:46:04 by 毛边本
[楼主] 叮当猫 2015-05-20 16:46:04

来源:美国中文电视英文频道  文:石婧宇

FRIEZE ART FAIR 2015 小总结

今年的Frieze艺术博览会结束啦,虽然画廊主和一众买家都纷纷撤离Randall’s island了,但我们还是可以来总结一下嘛!

这次参加Frieze展览的中国画廊总共有四个,长征空间、博而励画廊、天线空间和Leo Xu Projects, 两个北京两个上海,可以说还是比较平均哒。两个年轻的画廊天线空间和Leo Xu Projects做了两个个展,分别是年轻艺术家aaajiao(a.k.a徐文恺)身体的影子,和76年生人的中坚力量艺术家刘鼎的新作卡尔·马克思在2013”,而两个老牌画廊长征空间、博而励画廊则仍主要聚焦在艺术家群展上,带来了包括张培力、黄锐、李山、廖国核、马可鲁、康万华、薛峰、方璐、张伟、展望、徐震和没顶公司、汪建伟、张慧等艺术家的作品。我们花了两个小时走进了四个画廊的展位去探索了一番。

李欣格,长征空间展览总监

这次我们还是聚焦在展现不同主题和重点的群展上,艺术家方面跨越了年轻艺术家、职业生涯中期艺术家以及颇有成就的知名艺术家,比如年轻艺术家我们有选黄然这样的短片刚被戛纳电影界去年提名的黄然、而知名艺术家有比如展望、汪建伟这样的人选。另外我们选中的年轻艺术家张慧,他的作品风格很能体现当代中国的新绘画风格,即介于抽象和具象之间,在二维的材质上构架三维空间感的风格。

另外,我们画廊还想展示艺术家跨材质、跨媒介的多能性,比如这次我们带来了刚在Guggenheim办完展览的汪建伟老师的几幅作品,你可以看到他的作品既有纪录片形式的、又有摄影形式的、更有绘画、雕塑和装置艺术,通过展现这样艺术家的多材质、多学科的探索,我们希望纽约的观众和艺术界人士可以感受到当今中国艺术家的全方位性、多面性。


虽然我们已经参与了Frieze非常多届,但布展方面我们还是非常用心,由于我们画廊非常重视program,每次参加艺术博览会,在布展方面都是为了能最好的体现艺术家在当下的艺术状态和思维活动。打个比方,虽然你可能看到我们去年就有展望的作品,但去年可能只是单纯展示了他的太湖石,但今年就配有了一组家具,因为这样的组合能让观众和艺术买家、收藏家、和中介商、策展人看到艺术家更丰富的作品内涵和可能性。

包文麟,博而励画廊创始人

我们这次带来的是年轻艺术家和知名艺术家两代人作品的组合,通过把他们两代人不一样的作品带到这里,我们想展示新老艺术家不同的艺术方法和关注的问题,有意思的是无论是他们当中的谁的作品,放在这里,乍眼看你都不会觉得,哦这是一个中国艺术家的作品,他们具有很强的国际性。

这次我们还带来了张伟的作品,作为无名画会的代表人物之一,张伟是最初几个尝试抽象派绘画的中国艺术家,从我们带来的他的作品中你可以感受到,不仅仅用色和手法上他融合运用了抽象派绘画的概念,更重要的是他用抽象派的手法展现了自己个人的、情感上的状态,而且他在用抽象派绘画方式的同时还没有完全抛弃掉中国绘画的传统,在他的笔触中,你还是可以看到那种蘸墨吸水的,中国水墨画的艺术技巧。

王子,天线空间创始人、总监

这次参加Frieze我们带来了北京艺术家刘鼎的作品卡尔.马克思在2013”,主要是探讨社会主义现实主义,刘鼎已经就这个选题研究和创作了几年。在卡尔.马克思在2013”这个议题之下,艺术家选择了用多种媒介材料和创作方式来展示,包括摄影摄像、绘画、装置、拼贴、雕塑等等,而通过这一组的艺术作品,艺术家想强调的是诸如社会主义现实主义这中哲思、意识形态以及美学理念在不同背景下的改变。因为其实所谓马克思思想和意识形态的这个概念发展被带到中国共产主义,已经和最初他在德国产生出来的思想理念有所不同了。对应这个理念的,打个比方,就像是你可以看到比如艺术家展示的拼贴作品,是把从杂志报纸上剪下来的人物形象黏贴到一个新的图片背景中去,在这个新的图片背景环境中,我们已经无法去判断说出这些形象到底是谁,他们在做什么,他们的身份是什么。有趣的是,除了展现艺术家在伦敦马克思的墓园拍摄的一些陵园和整个园子的环境照片,展览还放了一张被放大的价值四英镑的墓园门票,这张门票写着感谢资助,您的入园费将被用于慈善机构的运营。

许宇,Leo Xu Projects创始人

这次我们画廊带来的是来自上海的新媒体年轻艺术家aaajiao,我们画廊代理很多年轻的观念艺术家,中间很多人都使用摄影、录像、网络等新材质创作的。aaajiao是很特别的,在网上线下都很活跃,给大家带来神秘感,最近他越来越多的展览让很多人开始关注他。我觉得纽约有这么样的一个需求——想要了解更多亚洲的艺术家,想要了解来自亚洲的新的关于网络媒体,互动媒体,计算机媒体等更多的创作,包括New Museum讨论的后网络艺术也是之一需求的一个力证。因此,我觉得把aaajiao的作品带到纽约来是一个非常好的案例,让大家看到来自中国来的艺术家,不只是要讨论关于社会、政治、气候这些议题,他们有欲望去表达关于这个年代,这么一代人关注的新的媒介、新的文化倾向。

aaajiao,艺术家

这次带来的项目叫作身体的影子,是讲用中医假说来塑造做纹身,是对于中医经络运动新研究。我把这个研究结果做了一套离子系统,通过离子运动得到了纹身。所以这是一个具体的内容细节,大的故事是在讲当下很多人开始在量化自己,但我希望人的模糊的属性能够被保留,因为其实纹身是一个模糊的属性,而人本身也是一个模糊的属性,我们用理性的方式来研究它,是从一个模糊到另外一个模糊,我希望通过展示这种模糊和不确定性,体现人未来的更多可能性。


我们不希望自己更清晰,反而是坚持这种模糊的属性,其实就是在信息化下,我们如何保有人的本身的属性,但是整个过程呈现出来就很有意思,包括看到空间里面线拉的这些,都是一个铺垫,都是在讲信息化的时代我们怎么看待自己。线代表的是信息,抽象出来的实物,空间代表现实,我们在一个真实和虚拟无法区分的时代,这里只是其一个缩影。


另外,其实从中医角度,他们会觉得现在传统中医和纹身的本源都是巫医,这很像我们在讨论真实和虚拟,难道真实和虚拟在这一个时代是统一的?本源也许是相似的,只是在我们在的时代区分开了,是否在下一个时代又被统一?

[沙发:1楼] guest 2015-05-20 21:35:44
你探索了个屁!作品是什么价?买了多少?这是大家最关心的。然后再和西方画廊的销售情况做一个比较。
[板凳:2楼] guest 2015-05-20 21:39:54
你探索了个屁!作品是什么价?买了多少?然后和西方画廊销售情况做个比较,这才是探索。
[地板:3楼] guest 2015-05-20 22:10:15
妈的,以为能捞一票,都去找死了
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