胡为一:在实践中“水到渠成”
发起人:陆小果  回复数:0   浏览数:1887   最后更新:2015/04/20 10:26:46 by 陆小果
[楼主] wangxiaoer97 2015-04-20 10:26:46

来源:artnet

有追求的艺术家们的人生总是充满数不尽的危险计划、商业需求和残酷竞争。他们该如何应对如此险境?

《Akademie X:艺术与生活课堂》,图片来源:费顿出版社


费顿出版社带着新书《Akademie X:艺术与生活课堂》(Akademie X: Lessons in Art + Life)前来解惑,集结多位顶级艺术家(和模范)的专业意见,为奋斗中的创意工作者们精心准备。导师名单包括瑪莉娜·阿布拉莫維奇(Marina Abramović)、达拉·伯恩鲍姆(Dara Birnbaum)、奥拉维尔•埃利亚松(Ólafur Elíasson)、琼·乔纳斯(Joan Jonas)、米兰达·朱莱(Miranda July)、尼奥·豪赫(Neo Rauch)以及理查德·温特沃斯(Richard Wentworth)。


以下是artnet为读者精选书中最有用的智慧锦囊,看完即刻行动吧。

Sanford Biggers,照片由Youtube提供


“如果你想要的只是一个简单的生活,那就找一份简单的工吧。” ,Sanford Biggers抛出一条简单而贴心的职场法则。


“最糟糕的现象:1)从1980年代起艺术创作就被强调为一种特殊职业而非一项充满激情的实验过程。2)着迷于艺术家成为未来艺术之星的可能性。3)沉迷于艺术的学术基本原理,“问题化”一词的过度使用就是个不错的例子。4)只教授在图书馆杂志上找得到的当代艺术。” ,Dan Graham就MFA项目提出意见。

Katharina Grosse,照片由Wikimedia提供


“很重要的一点是年轻艺术家们应当清楚知道自己要什么。在决定和某个画廊合作时,他们该考虑自己想要的到底是经济上的成功,是舒适与支持,还是最终的名望。我寻找的是可以挑战我的艺术经销商,我到35岁时才第一次由画廊代理。”,Katharina Grosse解答该如何保持冷静集中。


“创造一个非功利性的、自由的、可以在其中玩耍的空间是非常必要的。如果一件作品的创作过程很累赘的话,你是很容易感受到,因为你的观感就是累赘的。”,Carol Bove解答该如何保持聪明幽默。


“我的课上并没有太多该做或不该做的事,不过这并不意味着艺术是不受伦理道德约束的。不要做任何违法或伤害他人的事。不要把艺术当作可以评判种族歧视、同性恋恐惧和性别歧视的工具。”,Charles Gaines重申了几条非常基本的道德规范。


-“你现有的生活再真实不过了,它不会在未来变的更真实,当你进入或离开大学,开始或结束一段关系,一个工作,经历一段时间的经济拮据或是健康问题,都不会更真实了。实际上,这些让你不断回首的、尴尬的、无聊的、愚蠢的困境才是人类存在意义的核心。这些才是我们创作且需要艺术的全部理由。”,Miranda July点评该如何珍惜现有的生活。

Wangechi Mutu, Mario Lazzaroni, Nana Meriwether,照片由Sean Zanni/Patrick McMullan提供


“我觉得艺术实际上可以用任何东西做成,所以我不相信你必须在某一种特定的经济、文化背景或一个特殊空间里创作,也不需要借由某些明确的可获取的素料才能创作艺术。有创意的人何时何地都可以创作。”,Wangechi Mutu回应为什么你应该停止找借口不去创作了。


“与其在工作室内沉闷地接受的‘失败’,不如像我一样‘将计就计’。把作品朝理想状态创作或是将其推向让人误解的成功。但是千万不要做出失败品。”,Michelle Grabner表示她从不听取Samuel Beckett的建议。


“如果你文思枯竭,试试从你知道的东西入手。。。不要想着你必须重新发明轮胎;压着耐性就会有好的想法冒出来。如果截止日期临头,试着不要沉浸于不安感;把工作做完,等评论出来,不要在那之前就自我预期判定自己是个骗子。”,Michael Smith表示不该做自己最坏的敌人。

Tania Bruguera,照片由Artes Mundi提供


“决定做研究型艺术家并非趋势或潮流。在某个空间内展览作品并不是一种管理策略,而是一种在艺术创作过程中发现自身责任、发现作为艺术家的社会角色的方式。“,Tania Bruguera解答该如何保持决心和社会参与度。


“如果可以时光倒流,我想对23岁的自己提出三个建议:去更远更多的地方旅行,这样才能看清艺术的样子,更快地理清哪些想法才是当下最有说服力的,而哪些已经过时了;花更多时间做东西,少些时间思考如何创作;建立更好的社交网络,与表现出兴趣或友好态度的人保持联系。”,感谢Thomas Lawson带来的人生讲堂。


“停止创作‘艺术’并开始创作你自己的作品……,要想作品看起来像艺术、表现得像艺术,或是被当做艺术品卖掉都太容易了,不过这些始终都不是真正的艺术,他们只是幻影、商品和可数量化、易理解的原声摘要。”,Stephanie Syjuco谈论该如何远离僵尸化的形式主义,走自己的路。


文:Lorena Muñoz-Alonso,译:刘诗仪,校对:品毓

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