董锐蛟编译 来源：artspy艺术眼
失败与撤销：巴西姆·麦格迪(Basim Magdy)访谈 Pt.1
巴西姆·麦格迪(Basim Magdy)并不惧怕色彩。一抹白日的色调激活了他原本阴郁的画面，超现实的组合哀悼着未来的逝者。宝石般的颜色效果——通过对于电影胶片粗糙的涂抹——为他的影片和摄影增添了童话般的氛围，通过冷峻而诱惑的文字，讲述了在雄心和失败间百花筒般的平行。
这位开罗和巴塞尔一画家正在蒙特利尔双年展上展出两件截然不同的作品。一组他的画作精选正在双年展的主会场MAC展出；而在军械库，为了今年阿布拉阿财团艺术大奖(Abraaj Capital Art Prize)创作的19毫米影片《The Dent》正在放映。
麦格迪出生于1977年的埃及，新晋被哥本哈根国际纪录影展授予了“新视野奖”，同时也将出现在2015年的新美术馆三年展中。近日，麦格迪接受了采访，谈论了自己在双年展上的作品，他对未来主义和电影这种媒介的兴趣，以及他最新委任作品的进展。
Murtaza Vali（MV）：你绘画的来源是什么？
Basim Magdy（BM）：我倾向于将它们成为纸上作品，因为它们处在结余绘画、素描、拼贴中的某个地方。它们通常开始某种客体的图像，这是60年代对于未来的看法，即未来很远，且永远不可能达到。在MAC的作品里的图像有，早期卫星，曾经给人带来希望但现在已经老旧的建筑，大型海洋生物的疯狂纪念碑，还有在虚构设置下的多级建筑模型。这些作品中的主角看起来
有一种孤独而搁浅的感觉：他们看起来都非常困惑。作品题目《Every Decade Memory Poses as a Container Heavier Than its Carrier or They Endorsed Collective Failure as the Dawn of a New Renaissance 》（每十年，记忆就像是一个容器，比它承载的东西还要重，或者它们保证了集体的失败，就像新文艺复兴黎明的失败）也是非常重要的一层。
（未完待续）
董锐蛟编译 来源：artspy艺术眼
MV：电影呢？它有一种现成素材的感觉。
BM：我很少用现成素材。我用超16毫米胶片拍摄了整部《The Dent》。现在的数字影像太流行了，任何用16毫米或者超8毫米胶片拍的东西都有一种现成素材的感觉，或者有一种怀旧的氛围。我对这种反应并不太感兴趣。对我来说，这是关于电影这种材料的，一种可以用不同方式来影响影像的方式。我对电影着迷，因为它创造了现实的幻象，而非忠实模仿。这一特质对我的作品尤其适用，在我的作品里模糊，疯狂，困惑全都很重要。
MV：你是如何做到这种颜色效果的？
BM：通过有意的漏光，或者一种我成为胶片浸泡的手段。我将胶片暴露在不同的家用化学物质下，不同的时间，然后每一卷都会对不同的化学物质产生不同的反应。通常会出现一种主色，成为整部影片的主色调。《The Dent》是第一次把这种手段用在16毫米胶片上。结果就是带有闪烁的抽象的点、线、刮痕等动画的双重曝光。
MV：你会用同样的方式来处理音轨吗？
BM：声音对我的电影来说是很核心的东西。有时会有多达14层音轨。我一般都会录现场原声，因此我必须对周边环境一直保持高度警惕。如果有一些实在录不到的声音，我会用网上的音轨。我会用同样的方式来处理音轨，搭建多层，最终所有东西必须统一起来。
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