来源：澳洲CN华人网
一家西班牙画廊自11月4日开始举办中国异见艺术家艾未未过去30年作品的回顾展。艾未未自2011年起被禁止离开中国。
艾未未
巴塞罗纳La Virreina画廊举办的《On The Table》展览，展出艾未未的相片、录像、雕塑、装置和建筑模型，作品跨度从80年代艾未未在纽约拮据生活时期直至近期。
艾未未作品《板凳》
艾未未作品《河蟹》
策展人罗莎-佩拉（Rosa Pera)介绍称：“此次共展出超过40件作品，其中有从他的职业生涯初期挑选出来的展览品，以及他知名的标志性作品，还有特别为这场展览制作的作品。”
她指出，展览的目标是呈现这名中国当代最知名艺术家如何使用图像、探索“真实与谎言，证据与模糊性，控制与自由之间的张力”。
报道称，雕刻家、设计师和纪录片制作人艾未未通过艺术作品以及社交网络吸引外界对中国的关注，突显社会不公以及中国需要更多的法制与透明度，此举激怒了北京当局。
三年前，艾未未遭中国当局秘密拘留81天，此后被禁止出境。2011年6月，在艾未未获释后，他的设计公司被指控“偷漏税”，艾未未向法庭提起诉讼却以失败告终。
此次展览的主要展出作品是艾未未北京工作室的一张桌子与十把椅子，平日里他便是在这张桌前讨论自己的项目。艾未未将这组桌椅送往西班牙展出，象征自己无法亲自出席展览。观众可以坐在椅子上，拍摄照片并上传到社交媒体网站上。
这场展览将持续至2015年2月。佩拉解释展览主题《On the Table》称：“当你把东西放到桌子上后……你的手中不再隐藏其它牌，而是向众人展示出你能力所及的一切。”其中一件特地为展览制作的作品是一个大理石装置艺术，许多小草从地面冒出头来。展廊厅的墙壁上则浮现中指竖起的图像。
展出作品还包括艾未未的系列摄影作品“透视研究”（Study in Perspective）。照片中，艾未未在全球著名地标如美国白宫、英国议会和悉尼歌剧院前比出中指。
一些艾未未的知名作品也在展出行列中，包括一个画着可口可乐商标的老陶罐，一张从古老寺庙拆除的木块制成的中国地图，以及2010年在伦敦泰特现代美术馆展出的10万吨陶瓷制葵花子的其中一小部分。
艾未未，中国著名现代诗人艾青的儿子，是一位知名的艺术家，也是一个异见人士。2009年在网络上发起“公民调查”，召集百名志愿者调查汶川大地震遇难学生名单。制作了《老妈蹄花》等数十部反映中国现实的纪录片在网上传播。2011年4月3日，艾未未在北京首都机场被带走，秘密关押81天后被保释，但其护照一直被中国当局扣押至今。
On The Table：艾未未打开天窗说亮话
展览书目封面
策展人罗莎•佩拉（Rosa Pera）介绍：“展览的目标是呈现这名中国当代最知名艺术家如何使用图像探索‘真实与谎言，证据与模糊性，控制与自由之间的张力’”。
艾未未使用了15年的工作室中的桌子（由三张小桌组成）以及十把椅子在此次展览中展出。艾未未说：“在那张桌子上发生过许多的事情：展览、做建筑，以及到后来策划展览的方案，都是在那张桌子上完成的，所以跟它有关的照片很多，可能有几千张。我们将这张桌子，以及十张乾隆的椅子运到那里展出，在那个空间中非常的合适，然后投影把与这张桌子有关的图像投射到桌面上，观众可以在桌上查阅资料。”而展览的名字On The Table 也与这件作品有着某些联系，艾未未说：“On The Table可以说是放在桌面上，当然这里面有多重的含义，在英语里under the table是表示有点秘密的行为，而On The Table好像有打开天窗说亮话的意思，或者说是按部就班的意思。”
展览中除了两张新设计的墙纸，还有一件艾未未新的装置作品，是为此次展览特别制作的大理石装置作品，作品中许多大理石小草从大理石的地面冒出头来。使人感到柔弱的坚硬，远观也像是从地面伸出的手指。
On The Table是这个月内艾未未在国外的第三个展览。11月，他分别于恶魔岛、丘吉尔宫以及此次展览地巴塞罗纳举办个展。当然三个展览他都因护照问题而未能出席开幕，在北京，我们采访中询问艾未未对于三个展览其中的异同，他说：“因为空间不同，公众不同，所以每个展览的侧重点非常不一样，首先讲一下恶魔岛，恶魔岛是一个美国政府著名的旅游地，在美国旅游排名第一的地方，每年大概有一百五十多万人前去，每天参观的人大约有六千人，但那从来没有举行过文化展览，这是第一次尝试，所以这次展览的作品，不是完全面对文化层，当然也有文化人，只是各类人都会去，所以考虑到受众以及公众性，7件作品都是新作品，都是为场地设计的，而这7件作品，只能在那里展，在其它地方以后也不能够展出，这个特征已经区别于我其它的展览。丘吉尔宫也是一个很重要的参观点，但是仍然有贵族在里面居住，房屋以及里面的摆设，不像恶魔岛。恶魔岛是一个遗址，而丘吉尔宫仍在被使用，所以我们必须要考虑到它的历史及现有的生存状态，就要有所顾忌，要既不夸张，又有特征。而巴塞罗纳的这次展览，那里是一个纯粹展览的地方，所以可以按照我们的想法，做一个比较抽象化、一个按照自己意志来做的展览。所以三个展览，在同一个月里，在不同的地方，它的特征是非常不同，而且每个展览一定会有新的主要作品。”
每个展览都有新的作品呈现，已经是艾未未展览必须的要求，他的工作也是这样，每天都是新工作，他说“我不是一个项目接一个项目的形式在工作，每天都在做很多事情，而这些事情都互相有关，我很早前就不是在做一件事了，比如做建筑、调查、做记录片，实际都是一体化的，每次展览实际是一个片段或者某一个副产品。”
艾未未说，他的工作已经安排到2017年，而2015年也会陆续有很多大型展览计划，其中在英国伦敦的皇家艺术学院将会有一个大型展览，秋天在芬兰的赫尔辛基也会有一个值得期待的展览。还有一个想必将是万众瞩目的展览，是他与安迪•沃霍尔作品的联合展出——Andy Warhol and Ai。
面对如此大量的工作，艾未未说自己：“处于一种战士和一种疲于奔命的匪徒状态，随时准备出击，随时准备被歼。”
现场图片：
