来源：Hi艺术微信

电闪雷鸣，暴雨如注，

都挡不住日光倾城的回归。

五一是没有假期的。

文艺青年都去看音乐节了，

而艺术青年都奋斗在艺术北京的最前线。

话怎么说的，脚痛并快乐着。

那来艺术北京看什么？

这次，Hi图集改扛着实用主义的大旗，

在繁花渐欲迷人眼中找一条导览路线，

努力奔着图文并茂而去。

还没有在艺术北京找到心仪之物的各位，要不要再看看？

进门位置香格纳画廊（展位号：B1）带来张鼎个展，与香格纳北京展出的“张鼎：一场表演”产生呼应。以装置《猫》，金色钢丝圈的缠绕掩不住其中猫咪的萌态。

张鼎《桌布》，以贡缎和金线为材料，以苏绣的工艺书写英文“Gold can move the God”，以时下最为土豪金的高大上表现对于当下社会中金钱与社会关系的讨论。

在张鼎的小型雕塑中，呈现出手握的姿态，银箔、金箔直接加入黄铜雕塑的表现中，写手中之物，呈现了对金钱、物质与权力欲望的讨论。

北京公社（展位号：B2），展出胡晓媛、尚一心、仇晓飞作品。图为胡晓媛2014年新作《木/搓》。

入口处展出尚一心绘画新作。

仇晓飞2010年纸本水彩《无题No.9》。

艺·凯旋艺术空间（展位号：B3 B4）带来众多合作艺术家群展。图为李军《笼中对No.21》。

张天幕2014年纸本蛋彩作品《不放手》。

那特画廊（展位号：D1）带来张天军、刘玉洁、钱佳华三位艺术家作品。图为张天军《八卦系列》。

来自东京的WhitestoneGallery（展位号：B5 B6）带来村上隆、奈良美智、安迪·沃霍尔的版画作品，图为安迪·沃霍尔1980年丝网版画《高跟》。

作为北京画廊新势力的代表，A12T当代艺术中心（展位号：B12）带来戴丹丹、吴昊、何玲三位艺术家作品。图为戴丹丹的丝带系列，其带有女性化意味的对于彩带媒介的讨论，色彩在编织与晕染之间形成了秩序的美感。

吴昊2009年布面油彩《Loveletter》。

星空间（展位号：B11），展出韦嘉2014年新作《DearPortrait》，下半年星空间还将推出韦嘉个展。

金钕雕塑《暖暖》也继个展后在博览会展出，暖意四溢。

徐毛毛 2013年作品《11月8号》。除此之外，星空间还展出大量纸本作品，包括温凌、李彦墨、鞠婷等艺术家。

站台中国（展位号：B7）展出马轲、王宁德、陆亮。VIP预展时逢站台中国陈海涛生日，站台照例备下香槟庆生。图为马轲《沙尘暴之8》。

王宁德《有形之光》系列三张。站台中国正在展出的群展“早期”同样不容错过。

偏锋新艺术空间（展位号：B10）延续对抽象的讨论，展出谭平、王川、马树青、吴海洲、梁铨、康海涛艺术家作品。图为谭平2014年新作布面丙烯《无题》。

梁铨《祖先的海2010-2双联画》以宣纸、水墨、色、茶汁混合技法为媒介，在新水墨板块广受关注的当下，梁铨的作品出现在多家画廊展位中。

唐人当代艺术中心（展位号：B8）,展出了徐渠作品雕塑以及绘画新作《货币战争》。

唐人当代艺术中心的展位带来了计洲、何岸、徐渠、候勇的艺术家组合。

何岸展出灯光装置《何桃源》，读起来有几分室外桃源之意，实则取自艺术家父亲的名字。

常青画廊（展位号：B9）则以乔瓦尼·欧祖拉、伊黛尔·阿德楠、奈德科·索拉科夫、邱志杰四位艺术家的作品展出，都是近期在其北京分部举办个展的艺术家。图为邱志杰《海水能否变透明》。

乔瓦尼·欧祖拉摄影作品。

亚洲艺术中心（展位号B17 18 19）拿下三个展位，展出徐冰、李真、杨识宏、郑重宾、蔡小松、刘国松、应天齐等艺术家作品，延续其对于东方精神的讨论。图为杨识宏作品。

随着徐冰台北回顾展的举办，徐冰收到两岸藏家的进一步关注。图为徐冰的《凤凰：城市化的内部》。

aye画廊（展位号：B15）展出史新骥、李大治、杨穹、江芳四位艺术家作品。图为史新骥2008年作品《仙果》。另外杨穹的雕塑也受到藏家的广泛关注。

李大治作品《驴》。

漱园（展位号：B20）呈现对于彭斯的深度推广，刚刚在北京画院美术馆举办个展的彭斯，其展出的部分作品不做销售，图为《出塞图》。

DS艺术（展位号：B27）展出王礼军作品《呼吸》，用黑白纯色大理石制作成蔫气的气球，用极重的材质表达极轻的质感。

李洪波以纸为材质，进行雕塑，而纸张的连续性在打破静态时增加了质感的丰富。

大未来林舍画廊（展位号：A1 A2 A3）呈现了组合式的艺术家名单。有包括赵无极、常玉等老艺术家作品，陆先铭、郭维国等台湾艺术家，同时还包含尹朝阳、刘炜等中国当代艺术的中坚力量。图为尹朝阳2014年新作。

赵无极1964年作品《30-7-64》。

画廊创始人林天民表示，特意将常玉1930年作品《镜前母与子》带到艺术北京。

刚刚在今日美术馆举办双个展后进入博览会展出，可见大未来林舍画廊的铺陈之意。台湾艺术家陆先铭2014年新作《无声之城》。

郭维国2014年新作《大喜石》，在对于东方传统山石母题的讨论中加入了不同的情趣与细节的构建。

经历空间调整，尚未明确实体位置的东站画廊（展位号：A3）带来王子、王瑞琳、闫博、唐晖、杨穹作品，王瑞琳雕塑《逐梦记·方舟一》以西方神学中的诺亚方舟传说与传统山水的形制结合。

闫博综合材料作品《无题》。

东京画廊（展位号：A4）呈现出中日艺术家的组合阵容，其中叶剑青、曾健勇、朱建忠三位中国艺术家都出自2013年东京画廊启动的“新朦胧主义”的讨论。图为叶剑青作品《雨山1》。

作为新工笔板块的热度艺术家，曾健勇也受到画廊和藏家的高度关注，图为其作品《风过雨无停》。

富思画廊（展位号：C1）展出五位艺术家作品。李敦淳使用钉子作为元素，创作作品《通涉-梵高》。

韩镐《永远地光》，以布面宣纸之后设置LED穿孔成为装置景观。

前波画廊（展位号：C2）带来邬建安个展，习惯了邬建安大尺幅装置的形制，小幅作品更易在博览会中销售，其中趣味又呈现不同景象。

作为上海画廊业的新秀天线空间（展位号：C4）首次参加艺术北京，带来众多合作艺术家的作品，收到了藏家的广泛认可，现场销售良好。其中詹翀（图左）刚刚在其空间展出小型个展，韩冰（图右）则为天线空间目前为数不多的合作艺术家之一。

沪上老牌画廊华氏画廊（展位号：A11）带来李强、贺娟、桑火尧、王向明、谷文达作品。图为王向明“重读美术史系列”。

蜂巢当代艺术中心（展位号：A9 A10）拿出强大的艺术家阵容，两个展位的空间不足展示呈现，vip之夜后，已经完成了作品的替换。刚刚以个展“新青年”亮相蜂巢的夏禹展出作品《姐姐》，仅供展示的作品状态令众多藏家扼腕。

同时展出李展木雕作品《手语》，同样体现了蜂巢在多媒材之间的讨论尝试。

李津作品以歌曲为题《如果云知道》，为其2013年作品，延续了其饮食男女的创作风格，但少有的加入了对音乐的表现，带有自画像形制的形象怀抱吉他，诙谐生动，这件尺幅颇重的李津作品也受到了藏家的众多关注。

蜂巢同样带来武艺作品《夜》、《春之一》、《春之二》，作品面貌清丽，也是为即将举办的武艺个展预热。

玉兰堂（展位号：A33 A34），尹朝阳去年展览展出的《寒山》，相较之其红色的热烈，蓝色冷冽，其整体掌控更呈现出一种内在的精神和技法力道的把握。据悉，这件作品已经销售。

高瑀2014年新作《钟馗上任记之头疼歌》，继Hi艺术-卓越计划展出高瑀个展后，呈现了艺术家在大尺幅创作中的掌控力，2014年将这一系列的图像延续讨论。

毕业于四川美术学院的郝建涛作品《祥瑞之外》。

刘威《得柴图》自在玉兰堂展出以来，就受到了广泛关注。

石磊作品《春 2013》。

芳草地画廊（展位号：A30 A31 A32）带来众多年轻艺术家作品，包括李晖、郑路、夏航、范晓妍、杨凯、林清、范又榕、由金、那危、马铭泽、王孟飞、候忠颖、徐宁歆、何剑、郭健濂 ， 图为李晖镜面不锈钢雕塑《海啸-木》。

郑路2014年作品《普渡》延续了其以元素或汉字生成雕塑形态的创作方式。

新氧艺（展位：A35），黄一山2014年新作《硬空间》，延续了对于空间结构的讨论，加入的金属银色的使用，增加了作品的未来主义特征。

刘翔飞作品《盲从No.9》，水泥被打磨得极其平滑，呈现立方体的机构关系，其中钢筋被精准地切割并作为主要结构。

凤凰艺都（展位号：A47 A48）展出卢征远雕塑，同时陈列的是Hi艺术4月刊新刊中的人物报道。

空间站（展位:C6）以一种集成式的方式对作品进行展出，从中可以看到其纸本展、合作艺术家董大为等人的作品，听说还带来了引爆军械库2014的双飞艺术中心的作品。

三潴画廊（展位：A21）带来杜昆2014年新作《琥珀之城》，在现场提供红蓝3D眼镜，供观众体验其二维图像中的视觉呈现。

亦安画廊（展位：A22）呈现了影像、水墨、雕塑等不同媒材作品，其中与798空间同时展出的谭军作品已经销售一空。图为黄丹作品。

今年迎来25周年庆的台湾资深画廊诚品画廊以王玉平的个展呈现，展位最中间的是一张艺术北京负责人董梦阳的画像，在颇为泼皮的背景中，对形象的生动准确地表达也呈现了王玉平的创作力。画廊负责人赵俐在作品前接受媒体采访。

将作品名称以一种看似随意的态度书写于画面之中，这也形成了王玉平创作风格中的重要特征，图为其作品《70后》。

作为刚刚在上海M50启动的玉衡画廊（展位号：A45A46），自开幕展的高人气就受到了业界的广泛关注。其对于新水墨板块的集中关注，在呈现专注度的同时，与其基金会的推动形成对新的运营模式的讨论。图为李军作品。

艾米李画廊（展位号：B23 B24），图为年轻艺术家罗苇作品。

年轻艺术家郭剑作品《彩蝶》，将折纸的痕迹与意象移植入画中，去年在艾米李画廊举办的首个个展也广受好评。

桥舍画廊（展位号：B35 B36）展出肖芳凯“醉花阴”，图像建立在油画的表达手法上，呈现了中式传统园林的图景，同时在视觉结构上有一种手卷的展开方式。

平艺术中心（展位号：B33 B34），展出Hugh Moss作品《法杖憩于<绣溪图>》。

秦艾2014年纸本设色作品《迷宫的入口》。

季节画廊（展位号：B31）展出朱新宇个展，图为作品《花飞灰非花》。画廊正在展出的“刀刀见血”木雕展也受到了广泛的关注。

林大艺术中心选择在艺术北京开幕后的5月1号进行画廊展览开幕，以“视觉的边界”为题，举办李山、孙良、尚扬、夏小万四人联展。图为李山作品“扩延系列”。

灿艺术中心（展位号：B39 B40），展出曹力2007年作品《心花怒放》。

美博文化（展位号：B41 B42）呈现以新水墨为主线的关注路线。徐累2011年作品《印月》以460万在现场由机构的老藏家收入。

凯撒贝塞什（亚洲）艺术中心（展位号：A7 A8）展出以新水墨为主线的艺术家组合，包括让·米奥特、姜吉安、张见、杨宇、徐华翎、马灵丽、蒋志、郑庆余、肖旭、高茜、雷苗。

图为姜吉安以绢本为媒介创作的装置作品。

华府艺术中心（展位号：B43 B44）图为蔡广斌作品《自拍·iphone·No.A/12》。

Nuoart展出周范个展，作为80后执掌的新画廊，今年首次进入香港巴塞尔艺术博览会的“亚洲视野”板块，展出郭工和王亚彬作品。

图为周范作品，其画面中对于植物丰富性的描述和具有想象力的流动感获得了众多关注。

保利拍卖将今年春拍中现当代艺术板块中的重要作品提前展出。

以方力钧2011年创作的布面油画作品《无题》为幕，其新作的巨大体量。

匡时拍卖展出“中国重要私人收藏当代艺术专场”，集中展出张锐的九张私人收藏，作为中国当代艺术市场首个华人收藏家的私人收藏专场，也是今年春季拍卖中的一亮点。

北京匡时同时展出第三届两岸三地青年收藏家邀请展。图中依次为刘辛夷、徐震、陈飞作品。

去年刚刚成立的美藏会，携“美藏会会员收藏特展”首次亮相艺术北京