马姗姗编译 来源：artspy艺术眼
麦克·凯利（Mike Kelley）的个展“Eternity is a Long Time”近日在米兰的HangarBicocca开幕。展期：2013年6月19日至9月8日
“Mike Kelley: Eternity is a Long Time（麦克·凯利：永远是一段很长的时间）”，被设想为一种捕捉艺术家的复杂性和高度多样化作品的方式，而且同时创造了去监视他的作品之中那种迷人的网络文化的角度和自传体的回忆的机会。这其中包括了他与教育的关系，他与现代建筑的联系，他对绘画的传统和美国文学的观点，还有他对语言学、流行文化和青春的启蒙仪式的探索，以及音乐性亚文化的风格。这个展览占据了HangarBicocca全部的空间，被安排成一个开放的，非时间性的顺序，这样就强调了Mike Kelley的艺术中的连续性。展览也显示了他能够将自由主义和折中主义变成各种不同的表现风格，通过行为、影像、声音和绘画，做出从装置到雕塑的作品。
展览以“Extracurricular Activity Projective Reconstruction #1(A Domestic Scene) (2000)（交互行动映射重建1号，家庭场景，2000）”和“Runway for Interactive DJ Event（交互式的DJ活动伸展台）”开幕，这都是Mike Kelley在意大利的首次个展中曾展出的两件重要的装置。其中名为“Extracurricular Activity Projective Reconstruction #1 (A Domestic Scene) (2000)”中的两位主角之一曾在他们双双自杀之前，向他的同伴说出这句话：“Eternity is a long time”。这便成了现在这个展览的标题。以这两件作品开幕是非常强势的，它们每一件都代表了艺术家作品中的一次根本性的转折，而且都是在艺术家产出量最高的时期被创造的。
本次展览中的关键作品之一是“John Glenn Memorial Detroit River Reclamation Project (Including The Local Culture Pictorial Guide, 1968-1972, Wayne/Westland Eagle) （约翰·格伦纪念底特律河填海工程（包括当地的文化画报指南，1968年至1972年，韦恩/韦斯特兰鹰）”这件2001年的 装置作品，从宇航员约翰·格伦的一个纪念碑中获取灵感，Mike Kelley的高中就是以他的名字命名的。雕塑的彩色陶瓷和玻璃碎片则是Kelley在底特律河里面捡的。这种精致，艺术化的技巧和典型的本土化流程，对传统和反对雄伟（anti-monumentality）的古迹，个人和集体的记忆，一种以媒介为载体的想象的世界，还有流行文化，所有这些都在这个具有象征性的作品中被容纳在一起。
展览随着大型的“Light (Time)—Space Modulator（光，时间——空间调制器）”继续——2003年的装置，它涉及两件关键的20世纪早期结构主义的艺术作品：一件是拉斯洛·莫霍利·纳吉（Laszlo Moholy Nagy）的，另一件是弗拉基米尔·塔特林 （Vladimir Tatlin）的“Monument to the Third International（第三国际纪念碑）”，虽然这个纪念碑其实从未被建造过。那个直接从艺术家家里拿来的楼梯，被20世纪70年代的前租户的各种家庭场景的照片包围着。这些代替了Kelley他自己模仿相同情况的照片，并跟其他两个系列的作品重叠着，按顺序被放置着。
“Profondeurs Vertes (2006) ”是本次展览的终点，起到了画龙点睛的作品，它同时被作为一个起点，重新阐释着整个展览。他是由3段视频、1幅油画和一系列的7张图组成的。
Extracurricular Activity Projective Reconstruction #1 (A Domestic Scene), 2000
Bridge Visitor (Legend-Trip), 2004
Runway for Interactive DJ Event, 2000
John Glenn Memorial Detroit River Reclamation Project (Including the Local Culture Pictorial Guide, 1968-1972, Wayne/Westland Eagle), 2001
Light (Time) – Space Modulator, 2003
A Continuous Screening of Bob Clark’s Film “Porky’s” (1981), the Soundtrack of which has been Replaced with Morton Subotnik’s Electronic Composition “The Wild Bull” (1968), and Presented in the Secret Sub-Basement of the Gymnasium Locker Room (Office Cubicles), 2002
Rose Hobart II, 2006
Profondeurs Vertes, 2006
Profondeurs Vertes, 2006
The Banana Man, 1983
