来源：ArtAsiaPacific

BY KATHY ZHANG

VERTICALSUBMARINE, Antichamber: The Fake Palindrome, 2012. Mixed-media installation. Courtesy Hong Kong Arts Centre, Hong Kong.

香港艺术中心(HKAC)总干事林淑仪与来自新加坡的客席策展人陈维德选取九位亚洲艺术家，参与了题为“人类及其之上: 经验与超然”，正如预料的一样，来自香港的艺术家（梁美萍、吴铤灏）和新加坡的艺术家（垂直潜水艇(Vertical Submarine)和何子彦(Ho Tzu Nyen)）表现出色，还有来自日本、中国、印度与印尼的艺术家。

策展主旨以相对较小的人类比率表达超然，当人们进入位于HKAC五楼的包氏画廊时，看见到第一件作品便可以精准地表达这个前提。作品名为“环绕走廊：假回文”(Antichamber: The Fake Palindrome)(2012)，作者是艺术团体垂直潜水艇（许文绮(Fiona Koh)、骆建伟(Justin Loke)和杨光荣(Joshua Yang)），作品是一张桌子上有一些排列整齐的毛笔、一盏灯和一页用打印出来的文字。然而纸上的文字是反向的，正如旁边墙上的文字（节选自豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的小说）一样，只有从对面墙上悬挂的类似镜子窥视才可以阅读到。人们在一开始并没意识到，这面“镜子”其实是通向这个房间的镜象房间的入口。“环绕走廊”是垂直潜水艇的“分岔小径花园”（2010）的删减版，原作由更长更多相连接的房间组成。

走过“环绕走廊”的镜象，转角后便进入另一个房间，参观者可以见到中国艺术家刘建华的作品“遗弃”（2002-12），作品因为HKAC细小的面积而被缩小以节省空间。作品“遗弃”是由一堆破碎的花瓶与常见的现代物品的陶瓷模具均匀地散落在5 x 10米的矩形，最大可占450平方米。在“遗弃”的同一个房间，是岩崎贵宏(Takahiro Iwasaki)的作品“失序（白山）”（2011-12），作品是由白布堆成的山景，还有用绷直丝线精致制作成的通信塔点缀其中。这两件作品表达的若不是人类文明的超现实，便表达了它的脆弱。

印尼艺术家阿迪提亚·诺瓦里(Aditya Novali)的双关装置作品“墙——亚洲（不）真实地产项目”（2012），作品置于一间黑暗的密室中，与何子彦的“没发觉的云”（2011）形成共鸣，何子彦的作品是在包氏画廊底层播放的影片。两件作品都探索了低收入居住项目的隔绝与精神压迫的环境。通过旋转诺瓦里小型的、装饰华丽的单立面公寓群三面板，每一面配有一扇窗、监狱门和素砖墙，参观者可以将建筑转换成监狱。同时，作品“没发觉的云”描绘了房客们在一幢独立建筑中过着虚幻而又完全隔离的禁闭生活。随着影片的发展，公寓里变成云浮仙境，房客们和外面的世界渐渐修好——那浮云其实是一个在怒哮的银发男人身上散发出来的缕缕轻烟。

在HKAC低层的另一个黑暗的房间，日本资深艺术家草间弥生(Yayoi Kusama)的“天梯” (2012)无限上升并渐渐地消失于天地之间。由变色霓虹纤维和藤蔓般缠绕的金属丝造成的爬梯，夹在两面环形镜之间，而伴着作品的，还有一首抒情诗，是这样开始的：“我相信没什么比天空还美／天梯温柔地吸引着我的心／每一次，在我一生中／透过闪光的白云／高高升起／在白色云彩间推动／冒着生命的危险我找到了什么／是永久闪耀的永恒之爱…。”

在陈维德的策展论文中，他运用康德对“崇高”的概念来表达艺术的真正功能，即唤起“无限感”。草间弥生的“天梯”，垂直潜水艇的“环绕走廊”和何子彦的“没发觉的云”这三件作品都探索了“崇高”的观念，并符合展览的主题。其它的作品并不完全与主题一致，但也有效地揭示了高密度的城市环境的社会议题。