洪浩个展

展览日期：2013-3-16 至 2013-4-27
开幕酒会：2013年3月16日下午4:00 主办单位：佩斯北京 展览地址：北京朝阳区酒仙桥路2号院798艺术区
艺  术  家：洪浩 摄影：孟伟    编辑：陈兴超

新闻稿：

佩斯北京将于农历新年后推出甫签约代理的中国当代知名艺术家洪浩个展, 继11年举办“就势”个展后, 此次将为佩斯北京首次为洪浩所举行的大型回顾与新作展览, 展出作品除了各个时期的代表系列, 并将展出2013年新作。艺术家洪浩其以独特的后现代主义戏谑与戏拟个人风格, 以及其掌握媒介运用的充分才华, 在高度表现语言的运用上来达成对于现实生存的质疑批判与美学上的探讨。本次展览将自3月16日展出至4月27日。

此次将展出洪浩2013年新作<往复> 系列, 其延伸发展了过去扫描创作的概念, 保留了物质初始的形状, 在经过收集描绘, 扫描后制, 输出后再次手绘等种种经历过程后，在摆脱传统的制作方式与技法中来破除了媒介的关系, 并同时逻辑性的摆除公共的功能性与商业性观点后, 再次回归到一种纯粹美学性的思考, 并将事物的本质给消失淡化而直指本形，以及“去物质化”后物与物之间的空间与关系。同时这也映照出艺术家的理想, 在经历种种的现实历练后, 而再次反璞归真到初始的状态, 却又比初生的状况蕴含了许多焠炼化的智慧。除此之外, 另有两部录像新作的展出, 其中《太极》是艺术家透过日常锻炼太极的过程, 再次利用不同的视角来觉知人与周遭万物间的关系, 透过生活中的日常维系行为与生存的自我省视, 并再次体现藉假修真的锻炼意涵。

而此次回顾中也展出了艺术家过去的重要作品，并在在映照出艺术家独特的个人特质。而艺术家对于经历的过程有着深入的研究，包括自90年代早期创作的”藏经”系列, 其以带有波普概念的仿古书形式来创作丝网版画, 将既定国家的版图在全球范围内重新排布,并以其特有形象化蕴有消费社会与大众商业媒介的语言与标记, 消融了文明之间的冲击并揉和世界文化与历史形象为一体。而07年所创作”开幕式”系列, 则是艺术家反讽一个涉足艺术界的人们进行社交活动的公共场所, 却少有人参加开幕式是出于观看艺术作品的愿望。作品也展现出洪浩将自己不加任何掩饰的风趣应用在对艺术界毫不留情的剖析上，特别是在个人在一个自我指涉、自我陶醉的世界里所处的位置。

洪浩其在90年代经历过历史与古书等的研究历程，以及1997年开始带有反讽与自我省思的摄影作品，2001年开始了扫描法创作《我的东西》系列，通过实物扫描后进行的平面并置和罗列，以个人生活中的消费物质来证明自身的生活状态，在对象排列的装置、转换、重复之间找到了一个直接呈现的共有空间，繁复地组合混杂一起，强化了对现实生存的节奏和印象，并将中国当下生活的基本状态和对物质的消费欲望转化到图像的真实体现；并在2008的《负部》系列中以不同的角度来扫描物质，去除社会性的传统观点与价值性。而他自2010年起所创作的<就势>装置系列则体现出艺术家中心思想, 作品创作出的最后形式皆为自然因”势”而生，而非事先胸有成竹构思描画定下的，另作品中采用以四处收集的红头文件、粮票等, 以批示与备注等只言片语来诠释中国文化中在阶级间所产生特有自我权威感，以及映照出生活中周遭的人性关系。

文: 卢可非  来源: hiart.cn

洪浩的视觉流水账

看完本次回顾展，相信你会更容易理解洪浩的创作思路 

“大概三点四十再发”，对于我的提前到来，正在忙着布展的佩斯北京的媒体经理陈瑀并没有阻拦，只是要求我晚些时候再发微博。作为艺术家签入佩斯北京之后的首展，冷林对本次展览的布展非常讲究，加上又是回顾展，作品的媒介多元，所以布展忙到开幕时刻也是可以理解的事。 

在展厅的墙面上，冷林抽取了艺术家评论文章和自述中的七句话，左右对称的印在墙面上，对应着洪浩二十年艺术创作的四个阶段。这四个阶段用倒叙的方式由外向里展开，细细看完之后，便很容易展开艺术家创作的文脉。从世界地图系列到用扫描仪记录下密集图像再到前年在北京公社展出的便签纸再到如今纯形式的绘画，洪浩一步一步走向本质，一本关于视觉的流水账也娓娓道来。

在最新的作品中，洪浩沿用了之前拷贝的方法把物品的轮廓描在画布上，然后一遍又一遍的通过填色和覆盖模糊掉这些具体的相，留下无差别的几何形，看上去好像是规划图，洪浩把这一系列命名为“反复”，我猜想这种复数性可能与艺术家的版画出身有关。洪浩说自己画画就是像下围棋，一子半目之间的经营位置可以无限延伸。

洪浩让我仔细看展厅中的一张10欧元，纸币上的“10”全部被艺术家刮掉，只留下那些精美的线条和图案，洪浩说这就是一张有版数的作品（版数就是纸币上的银行编号）。如果还不能理解艺术家的“齐物论”，或许这张没有面值的货币作品最直白的表明了艺术家的意图。