陈晓云作品里有粗砺坚硬不能为身体消化的部分，不断刺激身体内部，像一种吞咽异物的抓挠，时时带来不安，翻呕，窒闷和痉挛，它模拟了面对社会感受到的刺激和压迫感，以及决绝的不接受，最终排泄出身体。

他的作品基于现实的图景，通过对日常行为节奏和心理情态既定逻辑的打破，跌宕突兀出一种超现实，透露着荒谬，癫狂的戏剧感，激发出想象的无厘头。艺术家的语言大多呈现夸张的形式，人物或矮小，或肥胖，或丰富的情态，线条是棘砺的，有明确的刺痛和释放感。

个体成长过程中社会性赋予的反射机制本质上是一种压迫，而大多时候人们无从选择。在陈晓云的艺术中，身体成为反向的疏解通道，传递出心理和精神层面的不适。每个人都有独特的心理通道，以及相应的内在景观，分泌的过程是自我保护的过程，如同河蚌分泌珍珠质包裹异物，而形成珍珠，这如同艺术家创作的过程。

艺术对陈晓云来说更确切地说，是件好玩的事情。创作带来的快感，是生活额外的需求，想象带来的刺激不可替代；青少年的生活简单而浓烈，它留下清晰的记忆，当下的生活物质和信息更为丰富，却是一种公共生活的填充，个人生活被淹没，只能通过公共性事件来填充。 创作让经验陌生化的过程，冒险带给过瘾的身体感受，印证鲜活的存在。

具有兴奋感的色彩，痛感与刺激交织成狂热状态，反而引发一种强烈的存在感，理性无法疏解的感受通过视觉得到淋漓地传达；癫狂永远是相对的话语认定，社会群体习惯于把不能确认和接受的部分界定为癫狂，这造就了一种更为可怕的，以所谓常态社会方式呈现的癫狂。
对于癫狂与荒谬的另类呈现，正是对于社会非理性同谋的批判。

对于秩序的毁灭冲动，像是狂欢。个体与社会又无法完全择开，以毒攻毒的过程，也是中毒的过程，个体难以逃离传递的相对毒性，这注定了反抗的悖论，是根本性的无力感，“这疯狂的世界里埋藏着我需要的拒绝和温度”。

对于社会的反思，最终落实到对于自我的反思。当社会与个体的紧张性关系缓解，并代替为别样的内在紧张，诸如情感，欲望的困境，触碰到了人性更为深沉的部分，在陈晓云最近的作品《为什么是生活》里，艺术家继续着思考。