大家看到的作品并不是优秀艺术家的作品。但这个人活着的时候是梦想当艺术家的。这个人的名字叫孙志刚，想必大家都知道这个人。这里看到的他的照片与作品是在网上首次公布。但我想，就这样的作品，就是他活着，是否就能够成为优秀的艺术家呢？我觉得他的梦想充其量是陈逸飞。他可能知道当代艺术的形式，但据我所知，他并不喜欢方厉君、王广义、月名军这些人的东西。所以我说，连这些大使的东西都看不动，死了也没有什么可惜的。从他的作品来看，就是成为陈一飞，要走的路也不短，还不一定走成。
向利庆
向利庆
我草！很多看不到了？？？
你们黑社会也删帖？
你们黑社会也删帖？
上面有些帖子骂得过分了。给管理员隐藏了。望各位大虾见谅阿。
这个帖子久读不厌,回味无穷,真他妈笑死人了.兄弟们,努力啊,继续啊!!!!!! [s:78]
怎么又没有人接了啊？
谁接丁乙啊？我们拭目以待 [s:61]
哈哈，我也是叫你来上当的，不是来接龙的，你上当了吧？
下一个
[fly]丁乙[/fly]
[fly]丁乙[/fly]
阿辉，我们都很怀念你！ [s:57] [s:57]
再次默哀！致敬！
又有人上当咯!!!! [s:64]
(一)
对梁矩辉我只有十年前的一点记忆了，那时我在广州《现代人报》，由于认识了陈侗和大尾象工作组的几位：徐坦、林一林、陈劭雄和梁矩辉，我成了一个不可救药的当代艺术的FANS，大尾象那时其实很寂寞（不知道现在还寂不寂寞），难得有几个观众，所以他们每有展览都会叫我。在我的印象中，梁矩辉是一个沉默寡言的人，我甚至都没有跟他说过一句话。他开了一个影楼，他的影楼也就顺理成章地成了一个探讨艺术的场所，在那个时代的人真是严肃认真啊，我对林一林怎样打消我对当代艺术“不懂”的焦虑至今记忆犹新。我任职的《现代人报》副刊成了他们最先发表作品的阵地。
在观念激进的大尾象群体中，梁矩辉是一个另类。他的作品缺少观念上的张扬，但是有一种生活、生存的诉说和朴实理解，事后想来，正是梁矩辉为大尾象注入了一种人性的温情与更多地源自个人经验的活力，平衡了这个当代艺术群体因激进的文化观念而不可避免地带来的枯燥。作为大尾象精神的直接承继者，郑国谷受益于徐坦的文化视野和陈劭雄的多变，但更多地是一种梁矩辉式的扎根于生活的自在感，没有这种心理因素是很难在前卫艺术的荆棘丛中一路走下来的。十年前我亲眼看过他的两个作品，一个是一口水缸，里面有游动的金鱼，底部是一张美人的照片，一种童话般的情趣和幽默感；另一个好像是在三寓路的展览上，一间小房子内搭了许多竹架子，均匀间隔，塞满，幽暗的三面墙上都是镜子，我看来看去，有趣级了，一种幻象的迷恋，这个作品邀请你进入一个博尔赫斯式的空间迷宫，因而也是时间的迷宫。最近看的一个作品是一只透明的旅行箱，我想大概是玻璃钢做成的，看得见里面是各种照片，这件作品讲述了一个与苏珊 桑塔格不谋而合的思想：当代人的生活和旅行似乎就是为了获得一张照片，为了成为一张照片。然而我无法想象的是，梁矩辉竟带着这仅剩的虚幻的财富英年早逝！
哀哉！梁矩辉竟以他的死亡的真实性添入到他的艺术所提出的问题的真实性中，他为生活贡献的丰富理解－－一种基于人性的真切感受，已成为关于当代文化的生动寓言的一部分。
（二）
梁钜辉是中国当代艺术最早的参与者，也是最坚定的探索者。80年代中期，他作为“南方艺术家沙龙”的主要成员，90年代作为“大尾象工作组”的创始人之一，以其高昂的热情、杰出的才能和无私奉献的精神，推动了中国当代艺术尤其是广东当代艺术的发展，并因其突出的人格魅力在艺术界享有极高的声誉。在短短的二十年中，他不仅积极地探索个人的艺术道路，同时也热忱地服务于团体的和更大范围的艺术工作，任劳任怨，不计名利，发挥着不可替代的作用。他的作品关注现实，关注人与世界的关系，并呈现为各种表现形式，在国内外享有很高的知名度。在从事当代艺术工作的同时，作为一名经验丰富的电视工作者，他在影视美术方面也作出了重要的贡献。他的忘我工作的精神给所有和他接触过的人留下了深刻印象。
2006年本来是梁钜辉艺术生涯中的一个重要年头，在这一年，他和“大尾象工作组”的其他成员又重新建立了亲密而互动的工作关系。他的新工作室刚刚启用半年，很多新的构思，新的计划都在进行当中。然而，就在这个时候，在他的家庭，在我们大家最需要他的时候，他突然离我们而去了，留给我们的是无尽的悲伤。他的去世，无疑是中国当代艺术的莫大损失，所有认识他，与他长期患难与共的朋友们都无法摆脱他的去世带来的悲痛。梁钜辉太年轻、太执着、太像我们生活和工作中的一个坐标。他曾经给我们带来过太多的安慰、信心和满足。他的理想主义不是口头的，他用实际行动，用他憨厚的笑容为我们树立了当代艺术家中最勤劳、最平实的榜样。我们永远怀念他。
亲爱的阿辉，走好。
对梁矩辉我只有十年前的一点记忆了，那时我在广州《现代人报》，由于认识了陈侗和大尾象工作组的几位：徐坦、林一林、陈劭雄和梁矩辉，我成了一个不可救药的当代艺术的FANS，大尾象那时其实很寂寞（不知道现在还寂不寂寞），难得有几个观众，所以他们每有展览都会叫我。在我的印象中，梁矩辉是一个沉默寡言的人，我甚至都没有跟他说过一句话。他开了一个影楼，他的影楼也就顺理成章地成了一个探讨艺术的场所，在那个时代的人真是严肃认真啊，我对林一林怎样打消我对当代艺术“不懂”的焦虑至今记忆犹新。我任职的《现代人报》副刊成了他们最先发表作品的阵地。
在观念激进的大尾象群体中，梁矩辉是一个另类。他的作品缺少观念上的张扬，但是有一种生活、生存的诉说和朴实理解，事后想来，正是梁矩辉为大尾象注入了一种人性的温情与更多地源自个人经验的活力，平衡了这个当代艺术群体因激进的文化观念而不可避免地带来的枯燥。作为大尾象精神的直接承继者，郑国谷受益于徐坦的文化视野和陈劭雄的多变，但更多地是一种梁矩辉式的扎根于生活的自在感，没有这种心理因素是很难在前卫艺术的荆棘丛中一路走下来的。十年前我亲眼看过他的两个作品，一个是一口水缸，里面有游动的金鱼，底部是一张美人的照片，一种童话般的情趣和幽默感；另一个好像是在三寓路的展览上，一间小房子内搭了许多竹架子，均匀间隔，塞满，幽暗的三面墙上都是镜子，我看来看去，有趣级了，一种幻象的迷恋，这个作品邀请你进入一个博尔赫斯式的空间迷宫，因而也是时间的迷宫。最近看的一个作品是一只透明的旅行箱，我想大概是玻璃钢做成的，看得见里面是各种照片，这件作品讲述了一个与苏珊 桑塔格不谋而合的思想：当代人的生活和旅行似乎就是为了获得一张照片，为了成为一张照片。然而我无法想象的是，梁矩辉竟带着这仅剩的虚幻的财富英年早逝！
哀哉！梁矩辉竟以他的死亡的真实性添入到他的艺术所提出的问题的真实性中，他为生活贡献的丰富理解－－一种基于人性的真切感受，已成为关于当代文化的生动寓言的一部分。
（二）
梁钜辉是中国当代艺术最早的参与者，也是最坚定的探索者。80年代中期，他作为“南方艺术家沙龙”的主要成员，90年代作为“大尾象工作组”的创始人之一，以其高昂的热情、杰出的才能和无私奉献的精神，推动了中国当代艺术尤其是广东当代艺术的发展，并因其突出的人格魅力在艺术界享有极高的声誉。在短短的二十年中，他不仅积极地探索个人的艺术道路，同时也热忱地服务于团体的和更大范围的艺术工作，任劳任怨，不计名利，发挥着不可替代的作用。他的作品关注现实，关注人与世界的关系，并呈现为各种表现形式，在国内外享有很高的知名度。在从事当代艺术工作的同时，作为一名经验丰富的电视工作者，他在影视美术方面也作出了重要的贡献。他的忘我工作的精神给所有和他接触过的人留下了深刻印象。
2006年本来是梁钜辉艺术生涯中的一个重要年头，在这一年，他和“大尾象工作组”的其他成员又重新建立了亲密而互动的工作关系。他的新工作室刚刚启用半年，很多新的构思，新的计划都在进行当中。然而，就在这个时候，在他的家庭，在我们大家最需要他的时候，他突然离我们而去了，留给我们的是无尽的悲伤。他的去世，无疑是中国当代艺术的莫大损失，所有认识他，与他长期患难与共的朋友们都无法摆脱他的去世带来的悲痛。梁钜辉太年轻、太执着、太像我们生活和工作中的一个坐标。他曾经给我们带来过太多的安慰、信心和满足。他的理想主义不是口头的，他用实际行动，用他憨厚的笑容为我们树立了当代艺术家中最勤劳、最平实的榜样。我们永远怀念他。
亲爱的阿辉，走好。
戴了成功以后就墨镜拉!哈哈哈
苹果与王广义的都接得好玩啊,在笑中长见识.谢谢黑社会 [s:74]
是不是成功了以后要戴目镜的 [s:68]
[quote]引用第208楼代比于2006-07-26 12:34发表的“”:
是不是成功了以后要戴目镜的 [s:68][/quote]
是不是戴了目镜以后就成功了? [s:67]
是不是成功了以后要戴目镜的 [s:68][/quote]
是不是戴了目镜以后就成功了? [s:67]
忘了，下一个
梁钜辉
梁钜辉
王广义的梦想就是成为中国杰出的寥若晨星的艺术家，这个梦想多年前就已经实现了。起初，他这个梦想还带有着一种对文化的拯救意识，这从他上世纪80年代与90年代初期的作品中可以感受得到。那个时期的王广义是一个北方的杀手，一个在感觉上充当英雄形象的无政府主义者。自从这个杀手在92年广州双年展上带起他的目镜之后，那种所谓的杀手精神就离他远去了，之后这种精神再也没有回来。王广义的目镜是他进入商业社会、步入艺术新族的标志。在这一点上他首先要感谢的是批评家吕鹏。中国的政治波谱，能够存活到今天的也许只有王广义的《大批判》了。《大批判》帮王广义换来了一切。王广义起初说《大批判》是对中国意识形态的知识分子化的批判，这个话在许多的场合中都有所表露。后来在一次电视采访中，他的这个声音越来越微弱了，口气上也只是一带而过，现在根本就没有这样的解释了。在艺术市场，解释是多余的。在形式主义的绘画中，王广义在中国是最大的赢家。据说，王广义家里现在什么都不缺，缺少的可能是连银行都没有是超功能点钞机。
王广义现象告诉大家的是：艺术也是可以艺本万利的；
王广义的目镜告诉大家：做人与做艺术都是需要形式的；
王广义的成功告诉大家：精神与物质是要分开的，要物质就首先必须消灭精神。
王广义现象告诉大家的是：艺术也是可以艺本万利的；
王广义的目镜告诉大家：做人与做艺术都是需要形式的；
王广义的成功告诉大家：精神与物质是要分开的，要物质就首先必须消灭精神。
牛逼!作品接龙又活过来了,谁来接王广义老师啊?顶!
你们以为接龙又继续了？
没有！
上当了吧！
没有！
上当了吧！
赞！苹果接得好啊。 [s:74] [s:60]
飞苹果(图右边穿军装的)，原名叫——阿立刻散打.不烂特。生于德国农村，学生生涯在法兰西度过。毕业于法国重点艺术大学。毕业后来到上海。对于上海1997年之后的当代艺术起到了决定性的推动作用。
他，作展览，做画册，做策划，做作品，帮人做作品，帮不认识的人做作品，和艺术家讨论作品，开公司，拍广告，平面的立体的动的互动的。什么都干。吃得少干得多。基本不睡觉，基本不娱乐。
他，为人乐善好施，坚强勇敢。敌我分明的一塌糊涂。继承了德意志人民的光荣传统。就是一个字——轴。从这点上来说，我国人民是不可能超越他滴。他实在是天生的。
他，勤劳勇敢的做着作品。
他，正视社会现状，探索人类心灵深处的神经末梢。于经意处显现逻辑的严密。他的作品往往
显示出对人性和生命的崇高的领会和智商。但也往往达不到这个效果。
细细佛寺说过：“推上去又滚下来，滚下来再推上去，我在搞个球啊。”
我只能向你致敬。没有理由。
飞苹果的网站
[url]http://feipingguo.com/
下一个，王广义。
终于有人接了，牛比阿
[quote]引用第199楼guest于2006-07-26 01:02发表的“”:
他，作展览，做画册，做策划，做作品，帮人做作品，帮不认识的人做作品，和艺术家讨论作品，开公司，拍广告，平面的立体的动的互动的。什么都干。吃得少干得多。基本不睡觉，基本不娱乐。
.......[/quote]
快来看白求恩那！
他，作展览，做画册，做策划，做作品，帮人做作品，帮不认识的人做作品，和艺术家讨论作品，开公司，拍广告，平面的立体的动的互动的。什么都干。吃得少干得多。基本不睡觉，基本不娱乐。
.......[/quote]
快来看白求恩那！
徐冰的作品表面上都很简单，这是他有意的吗?比如说颜色像儿童玩具似的。据他自己说,他发现这些东西儿童、学生和老人都喜欢。难道他的作品就是为了这种大众化的喜欢吗?
简单虽然不坏,简洁也悦人，把复杂的部分藏到背后去，这样可以面对不同层次的观众。这是一个比较典型的“前卫”观念。但今天的观念可能要尖锐得多，今天的观念是对艺术方法论上的新提示，而不是给老百姓简单的愉悦。徐冰对中国文化元素的挪用已经很模式化了，这个模式完全是针对于西方的，对中国现有的文化现状并没有直接的关系。徐冰更像是一个传统的中国文人，他的内心是幽雅而脆弱的。他在积聚最后一口气，但据说常常漏气，问题是他拿捏不准，这口气是吐给中国，还是继续吐给西方。因为今天两头都讨好的事情也实在难做。
继续
郑国谷
简单虽然不坏,简洁也悦人，把复杂的部分藏到背后去，这样可以面对不同层次的观众。这是一个比较典型的“前卫”观念。但今天的观念可能要尖锐得多，今天的观念是对艺术方法论上的新提示，而不是给老百姓简单的愉悦。徐冰对中国文化元素的挪用已经很模式化了，这个模式完全是针对于西方的，对中国现有的文化现状并没有直接的关系。徐冰更像是一个传统的中国文人，他的内心是幽雅而脆弱的。他在积聚最后一口气，但据说常常漏气，问题是他拿捏不准，这口气是吐给中国，还是继续吐给西方。因为今天两头都讨好的事情也实在难做。
继续
郑国谷
哈哈，最精彩的是“翁奋的自述”：－－厚道哦
我压在心里的一些话，我要告诉大家。
《累卵计划》其实我不是愿意做的。2004年底，一个策展人告诉我，你要转换一下作品方式，不能老拍面向大海的照片啦，不然你又成了另一个海波。我想我怎么会像海波那样傻呢，我是安利出身，是懂营销的。现在中国要比的都是一百万卖价的作品，我卖不出一百万，我搞艺术还有什么意思呢。这个策展人就告诉我，只要你投大资，做大作品，我就可以帮你实现这一百万的梦想。现在做艺术要投机啊，你还真他妈做学问啊。这样我就联系了稀客，告诉他，我有一个比宋东更好的吃城市的作品，是用鸡蛋做的。稀客问我，你用了多少钱做的，我说50万（其实是5万，做生意从来没有真话的，这个大家都懂）。稀客听后很开心，说只要你做，我收藏你这个作品是很有兴趣的。但有一条，稀客希望我单线跟他联系，我觉得稀客的话是对的，干吗我的钱要让别人抽成呢！这样我联系了8个学生开工了。先好好研究了宋冬的作品，之后我们觉得有把握了。这个作品花了我们将近3个月的时间。做好后，我就把图片给了稀客，没有想到的是，稀客一直没有给我回音。现在这个作品放在我的工作室里占了很大的空间，变成了我的负担。我还从来没有做这样后悔的作品。[/quote]
我压在心里的一些话，我要告诉大家。
《累卵计划》其实我不是愿意做的。2004年底，一个策展人告诉我，你要转换一下作品方式，不能老拍面向大海的照片啦，不然你又成了另一个海波。我想我怎么会像海波那样傻呢，我是安利出身，是懂营销的。现在中国要比的都是一百万卖价的作品，我卖不出一百万，我搞艺术还有什么意思呢。这个策展人就告诉我，只要你投大资，做大作品，我就可以帮你实现这一百万的梦想。现在做艺术要投机啊，你还真他妈做学问啊。这样我就联系了稀客，告诉他，我有一个比宋东更好的吃城市的作品，是用鸡蛋做的。稀客问我，你用了多少钱做的，我说50万（其实是5万，做生意从来没有真话的，这个大家都懂）。稀客听后很开心，说只要你做，我收藏你这个作品是很有兴趣的。但有一条，稀客希望我单线跟他联系，我觉得稀客的话是对的，干吗我的钱要让别人抽成呢！这样我联系了8个学生开工了。先好好研究了宋冬的作品，之后我们觉得有把握了。这个作品花了我们将近3个月的时间。做好后，我就把图片给了稀客，没有想到的是，稀客一直没有给我回音。现在这个作品放在我的工作室里占了很大的空间，变成了我的负担。我还从来没有做这样后悔的作品。[/quote]
看的心里酸酸的!
以摄影作品闻名的向利庆，今年才28岁，却参加过大大小小数十个当代艺术展览，是一位优秀的年轻艺术家。自1999年来，香格纳画廊在其一系列的艺术家群展中，曾先后多次展出过向利庆用电脑合成的方法创作的第一个系列摄影作品－关于城市中高楼大厦的风景图。
然而，摄影作品并不是向利庆用来表达想法和观念的唯一创作手法。在这次个展中，人们将不仅仅看到他自1998年创作的摄影作品，还有他的油画作品和纸上作品。
《有色背景下——上街》 2001 140x110cm
聚在一起》 2000 90x90cm
接龙是吗?下一个
何岸
然而，摄影作品并不是向利庆用来表达想法和观念的唯一创作手法。在这次个展中，人们将不仅仅看到他自1998年创作的摄影作品，还有他的油画作品和纸上作品。
《有色背景下——上街》 2001 140x110cm
聚在一起》 2000 90x90cm
接龙是吗?下一个
何岸
何岸接龙在准备中
靠,谁在帮我接龙,怎么还没有接好啊
谁来接和按啊!!!???????快上啊!!!!!我想知道下面是接谁!!!!
估计河岸作品正在审查
偶来接....常客.
死无葬身之地
献给彭雨虹
那天夜里，我梦见他，在黑夜中醒来时，我感到他的命运已定，他已经死亡。
《流放者的归来》马尔科姆·考利
死无葬身之地 是的 黑色星期五
在锡纸上留下遗嘱或在妄想的灰烬里
豢养词语的人 在紫色的葡萄里失眠的人
在周末讴歌着杂交的幸福 比幸福更幸福的人
已经在假想的阴影里安排好玩偶的葬礼
无疑 赞美死者的人死无葬身之地
梦中听见过死者歌声的人 我将在今夜
梦见他 他是被迫诞生的人 满眼金光
是的 一个在生前交付出所有幻觉的人
他不能说出死后的罪孽 象是在自役中
洞悉享乐的人 他不能说出淫荡的快意
啊 夏天正使我们的肉体远离画中呈现的
沼泽和旭日 而你在废黜的冥想中
找到候鸟长眠的净地了吗 那些浮漾在水上的
幽魂之影 他们的扩张的瞳孔是他们的
葬身之地 当这群妄想家的后裔的眼睛
迟缓地交出春天的遗体 你把死亡交给了什么
礼拜日 我在死者超现实的欢乐里流放 轻歌曼舞
一片漂浮的乌云顿刻使黄昏偶像
死无葬身之地 在神坛旁
饕餮之徒的哭声里谁播放着不朽的弥撒曲
末日之旅 一朵稚嫩的花蕊正成为行尸走兽的坟墓
哦 死无葬身之地的吸毒者
永恒的幻影比永恒更残酷地侵入我的梦呓
象流亡的死者 他们在海上或旷野的营帐里
更亲切地占有着纸的灰烬与丧失的愿望
当你的手爪在海洛因带来的幻象里开辟词语的
新的刑场 那些绚美的舞姿召回垂死的天鹅
我看见了你的魂灵 是的 死无葬身之地
死亡 死无葬身之地
悲伤的幻影正象泪水涌入我们曾经抵临的没落的边缘
我在你最后生存的一个清晨里赡养的蝰蛇
它为我们准备了祭血 为你的遗愿而已经翩然起舞
而你在我死后的遗愿里 死无葬身之地
死无葬身之地
献给彭雨虹
那天夜里，我梦见他，在黑夜中醒来时，我感到他的命运已定，他已经死亡。
《流放者的归来》马尔科姆·考利
死无葬身之地 是的 黑色星期五
在锡纸上留下遗嘱或在妄想的灰烬里
豢养词语的人 在紫色的葡萄里失眠的人
在周末讴歌着杂交的幸福 比幸福更幸福的人
已经在假想的阴影里安排好玩偶的葬礼
无疑 赞美死者的人死无葬身之地
梦中听见过死者歌声的人 我将在今夜
梦见他 他是被迫诞生的人 满眼金光
是的 一个在生前交付出所有幻觉的人
他不能说出死后的罪孽 象是在自役中
洞悉享乐的人 他不能说出淫荡的快意
啊 夏天正使我们的肉体远离画中呈现的
沼泽和旭日 而你在废黜的冥想中
找到候鸟长眠的净地了吗 那些浮漾在水上的
幽魂之影 他们的扩张的瞳孔是他们的
葬身之地 当这群妄想家的后裔的眼睛
迟缓地交出春天的遗体 你把死亡交给了什么
礼拜日 我在死者超现实的欢乐里流放 轻歌曼舞
一片漂浮的乌云顿刻使黄昏偶像
死无葬身之地 在神坛旁
饕餮之徒的哭声里谁播放着不朽的弥撒曲
末日之旅 一朵稚嫩的花蕊正成为行尸走兽的坟墓
哦 死无葬身之地的吸毒者
永恒的幻影比永恒更残酷地侵入我的梦呓
象流亡的死者 他们在海上或旷野的营帐里
更亲切地占有着纸的灰烬与丧失的愿望
当你的手爪在海洛因带来的幻象里开辟词语的
新的刑场 那些绚美的舞姿召回垂死的天鹅
我看见了你的魂灵 是的 死无葬身之地
死亡 死无葬身之地
悲伤的幻影正象泪水涌入我们曾经抵临的没落的边缘
我在你最后生存的一个清晨里赡养的蝰蛇
它为我们准备了祭血 为你的遗愿而已经翩然起舞
而你在我死后的遗愿里 死无葬身之地
以粗鲁暴躁没头脑闻名的何岸，今年才35岁，却参加过大大小小数几十个当代艺术展览，是一位四肢发达的年轻
艺术家。自2000年来，河岸在其一系列的作品中表现了其对于社会题材的兴趣。好几个作品中有些许火花闪现。
但其对作品中各种材料和关系的生硬的处理影响了作品表达的流畅性。导致每次他叙述作品和我们面对他的作品
时会呈现出恍若两个作品的感觉。
然而，河岸的好学和孜孜不倦日日夜夜在分泌的荷尔蒙是他的天赋。他如果能把对待别人的要求放到自己身上的
话，以后说不定是个牛鼻的艺术家
下一个，谁来
石青
艺术家。自2000年来，河岸在其一系列的作品中表现了其对于社会题材的兴趣。好几个作品中有些许火花闪现。
但其对作品中各种材料和关系的生硬的处理影响了作品表达的流畅性。导致每次他叙述作品和我们面对他的作品
时会呈现出恍若两个作品的感觉。
然而，河岸的好学和孜孜不倦日日夜夜在分泌的荷尔蒙是他的天赋。他如果能把对待别人的要求放到自己身上的
话，以后说不定是个牛鼻的艺术家
下一个，谁来
石青
大家看到的作品是位优秀诗人的作品。这个人活着的时候是梦想当老大。这个人的名字叫常客，想必嘿社会大佬们知道这个人。这里看到的他的照片与作品已经不是在网上首次公布。(在现实里.他写了近二十年滴诗.近二万行.却从未发表.当然.这决不是他因此而粪滴原因和理由,他只是个赤头彻尾滴理想主义者,为了这个头尾.蹲过七,八次号子,坐了几年牢,吸了多年滴大烟,也睡过N个美女,他至今认为,这就是崇高滴理想生活,就是诗意).但我想，就这样的作品，就是他死了，是否就能够成为优秀的诗人呢？我觉得他的理想充其量是大佬。他可能知道当代诗歌的形式，但据我所知，他并不喜欢共产党、陈水扁、婊子这些人的东西。所以我说，这些上帝也看不懂的东西，死了也就更没有什么价值的。从他的作品来看，就是成为老大，要走的路也不长了，老大都没有善终滴。所以.我只能劝告他;你滴理想;应为.待老二仁慈一滴.让它做你滴老大.或.你就做好它滴老大吧
[quote]下面是引用常客于2006-03-11 02:41发表的:
大家看到的作品是位优秀诗人的作品。这个人活着的时候是梦想当老大。这个人的名字叫常客，想必嘿社会大佬们知道这个人。这里看到的他的照片与作品已经不是在网上首次公布。(在现实里.他写了近二十年滴诗.近二万行.却从未发表.当然.这决不是他因此而粪滴原因和理由,他只是个赤头彻尾滴理想主义者,为了这个头尾.蹲过七,八次号子,坐了几年牢,吸了多年滴大烟,也睡过N个美女,他至今认为,这就是崇高滴理想生活,就是诗意).但我想，就这样的作品，就是他死了，是否就能够成为优秀的诗人呢？我觉得他的理想充其量是大佬。他可能知道当代诗歌的形式，但据我所知，他并不喜欢共产党、陈水扁、婊子这些人的东西。所以我说，这些上帝也看不懂的东西，死了也就更没有什么价值的。从他的作品来看，就是成为老大，要走的路也不长了，老大都没有善终滴。所以.我只能劝告他;你滴理想;应为.待老二仁慈一滴.让它做你滴老大.或.你就做好它滴老大吧[/quote]
只要独立，就够牛鼻
莫使金樽空对月
大家看到的作品是位优秀诗人的作品。这个人活着的时候是梦想当老大。这个人的名字叫常客，想必嘿社会大佬们知道这个人。这里看到的他的照片与作品已经不是在网上首次公布。(在现实里.他写了近二十年滴诗.近二万行.却从未发表.当然.这决不是他因此而粪滴原因和理由,他只是个赤头彻尾滴理想主义者,为了这个头尾.蹲过七,八次号子,坐了几年牢,吸了多年滴大烟,也睡过N个美女,他至今认为,这就是崇高滴理想生活,就是诗意).但我想，就这样的作品，就是他死了，是否就能够成为优秀的诗人呢？我觉得他的理想充其量是大佬。他可能知道当代诗歌的形式，但据我所知，他并不喜欢共产党、陈水扁、婊子这些人的东西。所以我说，这些上帝也看不懂的东西，死了也就更没有什么价值的。从他的作品来看，就是成为老大，要走的路也不长了，老大都没有善终滴。所以.我只能劝告他;你滴理想;应为.待老二仁慈一滴.让它做你滴老大.或.你就做好它滴老大吧[/quote]
只要独立，就够牛鼻
莫使金樽空对月
常客说下面接谁啊！！！！
要记得保持队型滴！
楼主.接招
/Users/yj/Desktop/xinsrc_c6b091838fab484799dc5bceb0880bff.jpg
石青是正在衰落中的中国新生代艺术家，一九九九年初他在第一次《后感性》展览中引起瞩目，此后便成为中国最具先锋和实验性的后感性艺术思潮的次要人物，也是新媒体艺术的边缘化倾向的反面教材。他的作品曾在国内外众多重要的展览中出现，他的创作领域涉及装置、表演、图片、录像和互动多媒体艺术，石靑善于将这些媒体胡乱地进行综合运用，形成复杂而莫名其妙的现场效果，用来传达病态的心理暗示，己经初步形成了一种鲜明的个人风格。
下一个
翁奋
下一个
翁奋
何岸那张叫鸿鹰展翅吗
很有节奏的作品嘛~~~ [s:76] [s:60]
很有节奏的作品嘛~~~ [s:76] [s:60]
不要把家里的事都说出去啊!老抬婆矜持点好伐?!
墙是我最常见的物体之一，不论在中国的哪个城市都可以见到同我居住的城市一样的墙，我工作的大学就是由一堵墙围起来，从城市中分割开，我教书的学院也同样有堵墙从大学中分割出来，成为一个独立的世界。墙就像一个临界物，分开两个不同的或原本就是相同的世界。我发现有时在墙外，而本本就是在墙内，只是墙无法让我更清楚地直视前面的一切。因此我们就会破墙而知墙外。因无法知道而向往，因无法看清而产生欲望。这些就是墙让我产生的冲动。
小女生心中犹如有一堵墙，这种生理与心理的突变期，对一切都充满了好奇、向往和欲望的冲动，而这种冲动又是那样的不知所措。
《骑墙》系列趋向唯美与诗意，面对发展迅猛却丧失个性、建筑风格千篇一律的中国城市新貌，骑墙看世界的小女生的单薄背影有一种怅然若失、无所适从、徘徊在憧憬与迷茫之间的心理暗示。
４万禽蛋垒成人民币图案海大师生奉献新奇作品
2005-11-2 10:26:02
（图片由翁奋提供）
海口晚报网11月2日讯 你知道用４万个鸡蛋、鸭蛋及鹌鹑蛋垒成的５０元人民币图案是怎样的吗？海南大学艺术学院知名当代艺术家翁奋老师（文昌人）及８名学生耗费１年，共花费了２０万元做成了一件跨时代的观念装置作品。这件貌似儿时积木游戏的作品问世后吸引了中外著名艺术家和专业艺术媒体的广泛关注。
据介绍，这个方案孕育于２００４年，在他的带领下，８名学生积极协助，直到今年８月才创作而成。这个取名为《累卵计划》动用了４万个鸡蛋、鸭蛋、鹌鹑蛋及鸵鸟蛋，期间还动用了１个蛋糕店全程服务，最后构成了１个长８米、宽４米、高１米的城市建筑的缩微沙盘。从高处俯瞰该作品，可以清晰地辨认整个作品就像５０元人民币的图案，上面由一幢幢都市高楼环抱着币值上的士、农、工的大头像。
据了解，《累卵计划》快问世时，台湾著名艺术类期刊《当代艺术新闻》特别飞抵海南，对这件作品就进行了特别报道。１０月份，该作品被运到北京参展。现在《累卵计划》的影像版还寄到韩国汉城艺术馆参加由中、日、韩三国艺术家组成的“亚州城市网络”艺术展。１１月１８日，该作品将辗转至广州，参加“广州国际艺术三年展”。（记者 陈新 黎樱）
下面接
徐坦
我压在心里的一些话，我要告诉大家。
《累卵计划》其实我不是愿意做的。2004年底，一个策展人告诉我，你要转换一下作品方式，不能老拍面向大海的照片啦，不然你又成了另一个海波。我想我怎么会像海波那样傻呢，我是安利出身，是懂营销的。现在中国要比的都是一百万卖价的作品，我卖不出一百万，我搞艺术还有什么意思呢。这个策展人就告诉我，只要你投大资，做大作品，我就可以帮你实现这一百万的梦想。现在做艺术要投机啊，你还真他妈做学问啊。这样我就联系了稀客，告诉他，我有一个比宋东更好的吃城市的作品，是用鸡蛋做的。稀客问我，你用了多少钱做的，我说50万（其实是5万，做生意从来没有真话的，这个大家都懂）。稀客听后很开心，说只要你做，我收藏你这个作品是很有兴趣的。但有一条，稀客希望我单线跟他联系，我觉得稀客的话是对的，干吗我的钱要让别人抽成呢！这样我联系了8个学生开工了。先好好研究了宋冬的作品，之后我们觉得有把握了。这个作品花了我们将近3个月的时间。做好后，我就把图片给了稀客，没有想到的是，稀客一直没有给我回音。现在这个作品放在我的工作室里占了很大的空间，变成了我的负担。我还从来没有做这样后悔的作品。
《累卵计划》其实我不是愿意做的。2004年底，一个策展人告诉我，你要转换一下作品方式，不能老拍面向大海的照片啦，不然你又成了另一个海波。我想我怎么会像海波那样傻呢，我是安利出身，是懂营销的。现在中国要比的都是一百万卖价的作品，我卖不出一百万，我搞艺术还有什么意思呢。这个策展人就告诉我，只要你投大资，做大作品，我就可以帮你实现这一百万的梦想。现在做艺术要投机啊，你还真他妈做学问啊。这样我就联系了稀客，告诉他，我有一个比宋东更好的吃城市的作品，是用鸡蛋做的。稀客问我，你用了多少钱做的，我说50万（其实是5万，做生意从来没有真话的，这个大家都懂）。稀客听后很开心，说只要你做，我收藏你这个作品是很有兴趣的。但有一条，稀客希望我单线跟他联系，我觉得稀客的话是对的，干吗我的钱要让别人抽成呢！这样我联系了8个学生开工了。先好好研究了宋冬的作品，之后我们觉得有把握了。这个作品花了我们将近3个月的时间。做好后，我就把图片给了稀客，没有想到的是，稀客一直没有给我回音。现在这个作品放在我的工作室里占了很大的空间，变成了我的负担。我还从来没有做这样后悔的作品。
徐坦是像大象一样行走的。
徐坦看上去像一个国际艺术家，他关心的是普遍的全人类的问题。这个大象在全世界被参观。他总是力图向你述说着他对某些问题的看法，从这些看法后面的徐坦的态度中能看出他是一只悲观的大象。这只悲观而天真的大象也许从主观意愿上是不希望被消费和妥协的。但是因为它是大象，沉重而缓慢，远远的看上去，他总是淹没在体制的汪洋大海中。这也许是他的宿命。谁知道呢。
因为它，这段文字也有点矫情。
下一个，
徐冰
徐坦看上去像一个国际艺术家，他关心的是普遍的全人类的问题。这个大象在全世界被参观。他总是力图向你述说着他对某些问题的看法，从这些看法后面的徐坦的态度中能看出他是一只悲观的大象。这只悲观而天真的大象也许从主观意愿上是不希望被消费和妥协的。但是因为它是大象，沉重而缓慢，远远的看上去，他总是淹没在体制的汪洋大海中。这也许是他的宿命。谁知道呢。
因为它，这段文字也有点矫情。
下一个，
徐冰
[quote]下面是引用翁奋于2006-03-11 14:23发表的:
我压在心里的一些话，我要告诉大家。
《累卵计划》其实我不是愿意做的。2004年底，一个策展人告诉我，你要转换一下作品方式，不能老拍面向大海的照片啦，不然你又成了另一个海波。我想我怎么会像海波那样傻呢，我是安利出身，是懂营销的。现在中国要比的都是一百万卖价的作品，我卖不出一百万，我搞艺术还有什么意思呢。这个策展人就告诉我，只要你投大资，做大作品，我就可以帮你实现这一百万的梦想。现在做艺术要投机啊，你还真他妈做学问啊。这样我就联系了稀客，告诉他，我有一个比宋东更好的吃城市的作品，是用鸡蛋做的。稀客问我，你用了多少钱做的，我说50万（其实是5万，做生意从来没有真话的，这个大家都懂）。稀客听后很开心，说只要你做，我收藏你这个作品是很有兴趣的。但有一条，稀客希望我单线跟他联系，我觉得稀客的话是对的，干吗我的钱要让别人抽成呢！这样我联系了8个学生开工了。先好好研究了宋冬的作品，之后我们觉得有把握了。这个作品花了我们将近3个月的时间。做好后，我就把图片给了稀客，没有想到的是，稀客一直没有给我回音。现在这个作品放在我的工作室里占了很大的空间，变成了我的负担。我还从来没有做这样后悔的作品。[/quote]
哈哈哈!妈的笑死人了!
我压在心里的一些话，我要告诉大家。
《累卵计划》其实我不是愿意做的。2004年底，一个策展人告诉我，你要转换一下作品方式，不能老拍面向大海的照片啦，不然你又成了另一个海波。我想我怎么会像海波那样傻呢，我是安利出身，是懂营销的。现在中国要比的都是一百万卖价的作品，我卖不出一百万，我搞艺术还有什么意思呢。这个策展人就告诉我，只要你投大资，做大作品，我就可以帮你实现这一百万的梦想。现在做艺术要投机啊，你还真他妈做学问啊。这样我就联系了稀客，告诉他，我有一个比宋东更好的吃城市的作品，是用鸡蛋做的。稀客问我，你用了多少钱做的，我说50万（其实是5万，做生意从来没有真话的，这个大家都懂）。稀客听后很开心，说只要你做，我收藏你这个作品是很有兴趣的。但有一条，稀客希望我单线跟他联系，我觉得稀客的话是对的，干吗我的钱要让别人抽成呢！这样我联系了8个学生开工了。先好好研究了宋冬的作品，之后我们觉得有把握了。这个作品花了我们将近3个月的时间。做好后，我就把图片给了稀客，没有想到的是，稀客一直没有给我回音。现在这个作品放在我的工作室里占了很大的空间，变成了我的负担。我还从来没有做这样后悔的作品。[/quote]
哈哈哈!妈的笑死人了!
徐冰 得奖专业户，其他就不用多说了八！！！！！！
你们介绍艺术家的时候能介绍年龄吗?我和我妹妹很希望认识大家的! [s:78]
我妹妹的照片:
[url]http://www.ionly.com.cn/forum/read.php?tid=9866&fpage=1
我妹妹的照片:
[url]http://www.ionly.com.cn/forum/read.php?tid=9866&fpage=1
[s:67] [s:67] [s:65] [s:64]
我.....wo......偶是一个平凡的人,能做不平凡的事吗??/.....哦是想啊,想的很!,.,.,可是喔能做的就是坚持!
这个贴很有意思啊，谁接正果古，我想知道下一个啊
郑国谷
一个名叫郑国谷的年轻人在阳江一块平整的工地上栽下鹅，这个具有象征意义的行为把我的注意力引向了阳江--这个当代艺术的边缘地带。伴随着郑国谷和他身边朋友们的成长，如今，阳江已成为令人关注的当代艺术发生地，成为当代艺术系统之外的一块“飞地”，现在他更关心阳江生活和创作的环境相互呼应。
如果说对于此片“飞地”关注的力量太过强大了，还不如说阳江的日常太绚烂了。当他强有力地出现之后，幻影尤在，余音绕梁……
下一次出现还是阳江青年吗？
召唤 不敢说。
那，人呢？
程绍雄
下面接谁啊?
谁是当代艺术的全才
圈子里都说邱志杰是个全才，我对这样的评价早就厌恶了。难道大家没有看出，今天这个艺术圈子里真正称得上全才的人物不就是我吗？北京有几个狂人，上海也有几个狂人，不要说广州了，就我们阳江，要说狂人那就狂得去了。这都不是我要关心的。我在乎的是人不但要狂，重要的是晕了之后还能狂得清楚。我早就是一个有物业的人了，当大家都冲着钱去的时候，我的钱已经转换成了物业。今天多少人晕了之后开车还能开250码的，艺术圈子里好像就我一个，能说出第二个吗，怕是找不出来，找出来也是找死啊！我觉得我的脑子并不是最好的，所以刚开始的时候只能开个小公司，赚些小钱。结果后来发现艺术圈子里的脑子都还不如我，我赶快回过头来搞艺术，靠，艺术居然是这样的容易。艺术不但改变了我的生活，而且我更知道别人艺术搞不上去的原因在哪里。告诉大家当代艺术的秘密：一要狂，二要晕，三要皮厚。当然，人缘要好也是重要的。不然我们靠什么混呢？
圈子里都说邱志杰是个全才，我对这样的评价早就厌恶了。难道大家没有看出，今天这个艺术圈子里真正称得上全才的人物不就是我吗？北京有几个狂人，上海也有几个狂人，不要说广州了，就我们阳江，要说狂人那就狂得去了。这都不是我要关心的。我在乎的是人不但要狂，重要的是晕了之后还能狂得清楚。我早就是一个有物业的人了，当大家都冲着钱去的时候，我的钱已经转换成了物业。今天多少人晕了之后开车还能开250码的，艺术圈子里好像就我一个，能说出第二个吗，怕是找不出来，找出来也是找死啊！我觉得我的脑子并不是最好的，所以刚开始的时候只能开个小公司，赚些小钱。结果后来发现艺术圈子里的脑子都还不如我，我赶快回过头来搞艺术，靠，艺术居然是这样的容易。艺术不但改变了我的生活，而且我更知道别人艺术搞不上去的原因在哪里。告诉大家当代艺术的秘密：一要狂，二要晕，三要皮厚。当然，人缘要好也是重要的。不然我们靠什么混呢？
陈绍雄，短小精悍，思路敏捷。平时看似嬉笑怒骂，其实忠厚本分。为广州当代艺术界之元老，中华当代艺坛之前辈。多年来一直孜孜不倦的奋斗在第一线，如今大尾象四处漂泊，只有陈老驻足广州，放眼全球。近年在关注反恐方面投入了巨大的热情。
他的艺术告诉我们，照片是可以剪的
他的艺术告诉我们，小商品是可以这样用的
他的艺术告诉我们，楼是可以这样弯的
他的艺术告诉我们，脑子是可以这样动得
他的艺术告诉我们，搞艺术是不难的，
最重要的是，他身体力行的证明了，坚持就能反恐。
下一个，，，，汪建伟
他的艺术告诉我们，照片是可以剪的
他的艺术告诉我们，小商品是可以这样用的
他的艺术告诉我们，楼是可以这样弯的
他的艺术告诉我们，脑子是可以这样动得
他的艺术告诉我们，搞艺术是不难的，
最重要的是，他身体力行的证明了，坚持就能反恐。
下一个，，，，汪建伟
强贴是要留名的
谁来接汪建伟老师啊？
做艺术太容易了，到底是好事还是不好的事啊？
我的做法是该骂的时候必须骂，但不要在背后打冷枪。
大尾象虽然名存实亡，但我是从大尾象与猴子那里得益最多的人。这中间看清形势、巧妙斡旋、自我保护是很重要的。别人说我的作品曾经受后感性的影响，这我是不同意的，我觉得我的作品倒是更像海派的，轻中见重是我作品的特点。我一直在做一些工作量不大，但必须是出效果的东西，观念的变化也都在这个线索上。差不多与我同时代的艺术家，大都日薄西山，这是很正常的。别人说当代艺术玩的是智商，我倒觉得当代艺术玩的是耐力。更重要是在圈子里，该捣乱的时候必须捣乱，要知道乱了相对容易看清形势。有时实在乱不起来，那就只能自己主动挑起事端，我的这张红嘴白牙就是这样练就的。我的做法是该骂的时候必须骂，但不要在背后打冷枪。
大尾象虽然名存实亡，但我是从大尾象与猴子那里得益最多的人。这中间看清形势、巧妙斡旋、自我保护是很重要的。别人说我的作品曾经受后感性的影响，这我是不同意的，我觉得我的作品倒是更像海派的，轻中见重是我作品的特点。我一直在做一些工作量不大，但必须是出效果的东西，观念的变化也都在这个线索上。差不多与我同时代的艺术家，大都日薄西山，这是很正常的。别人说当代艺术玩的是智商，我倒觉得当代艺术玩的是耐力。更重要是在圈子里，该捣乱的时候必须捣乱，要知道乱了相对容易看清形势。有时实在乱不起来，那就只能自己主动挑起事端，我的这张红嘴白牙就是这样练就的。我的做法是该骂的时候必须骂，但不要在背后打冷枪。
怎么掐住啦，难道望艰危是个钉子户吗？
确实好帖
少见的好帖
难得一见的帖
是人就想看的帖
……………………
可以啦，意思到了就好了
少见的好帖
难得一见的帖
是人就想看的帖
……………………
可以啦，意思到了就好了
⊕--→ωǒ微笑...并ъú意味ωǒ快乐┈
[quote]下面是引用guest于2006-03-14 13:23发表的:
怎么掐住啦，难道望艰危是个钉子户吗？[/quote]？？？？？？？？？？？？？？
怎么掐住啦，难道望艰危是个钉子户吗？[/quote]？？？？？？？？？？？？？？
是个钉子户
戏的个案是我偶尔发现的。学画画是我特崇拜这张画，故宫有一次晒画，我跑那儿去，拿一块面包，趴在窗户前，窗后展开一个局部。在93年我买了一本天津人美出的《中国绘画百图选集》，每张画都有背景介绍，《韩戬夜宴图》的介绍突然让我感兴趣。说这个人（画家）是皇帝派去监视他（韩戬）的，我当时第一感觉是：这个人是个特务。特务在小时候看电影和我们的教育里是很卑鄙的（人），但艺术家是个很崇高的身份，这俩个身份是一个人，而且（这张画）在美术史上至今是五代最杰出的绘画。但它的这部分功能显然存在，这部分（窥探者的目光）为什么消失了。它给了我一个切入点，但它们怎么连接。从今天的经验看，我觉得有一个没有变的东西，就是心理部分。
“以可能性展开的工作，就是不断的犯错误的工作，老汪将这种允许犯错，并且可以改错的过程作为他艺术工作的基本状态。既放弃自恋的、胸有成竹的、置信不疑的、准确无疑的思想方式，而将质疑作为艺术工作的起点。这一状态下的工作，将变得不再是一切安排停当的按部就班，而是障碍重重、疙疙瘩瘩、犹犹豫豫、且经常从某一点到某一点的过程中停顿下来，重新梳理、打散和重组，艺术工作变得不象是前后一致的统一，缺乏连贯、逻辑，也不表现出是满堂生辉的华彩，艺术不再是终极瞬间的狂迷和艺术家以此作为自己权力的喜悦。一种固定的姿势被取消了，位置变得暧昧。”
最初的阶段，老汪对影像的理解和使用，是作为一种再现的工具，经验中的视觉方式支配了影像的可能性空间，影像的制造是从静态的架上画派生的，显著的特征是过分强调它的完整性，影像被期待为一种最终解决方案，并优先于其它方式而赋予更多的意义。一个乌托邦的工具，还是工具的乌托邦？
下一个 朱加
最初的阶段，老汪对影像的理解和使用，是作为一种再现的工具，经验中的视觉方式支配了影像的可能性空间，影像的制造是从静态的架上画派生的，显著的特征是过分强调它的完整性，影像被期待为一种最终解决方案，并优先于其它方式而赋予更多的意义。一个乌托邦的工具，还是工具的乌托邦？
下一个 朱加
下一个 朱加
谁来啊？
谁来啊？
好帖啊！
我要代表全体guest和马甲们向管理员表示抗议！
我要代表全体guest和马甲们向管理员表示抗议！
顶！
广东画院展览馆馆长朱加是一位非常热爱生活的画家，多年前赴阳山、博罗等地工作的经历更使他对岭南的山水有了一种特别的情愫，这位十几岁便钟爱丹青的艺坛中人，几十年来挥毫泼墨不止。随着岁月轮回，如今他的每一次倾情创作便是一次人生经历的再咀嚼再回味，长期的都市生活已经让今日画家眼中的山水有别于真实的山水：这种区别绝对不仅仅是所谓艺术的升华或者提炼，我认为，这只是第一重境界，终究停留在“技”的层次。朱加的山水画作品是在抒发都市人对青山绿水的渴望，这是一种发自肺腑的感慨与抒怀，其情至真，其境至美。
下一个
章清
下一个
章清
靠,搞错了,北京的朱加对不起了,先这样八
[quote]下面是引用黑手党于2006-03-14 23:43发表的:
广东画院展览馆馆长朱加是一位非常热爱生活的画家，多年前赴阳山、博罗等地工作的经历更使他对岭南的山水有了一种特别的情愫，这位十几岁便钟爱丹青的艺坛中人，几十年来挥毫泼墨不止。随着岁月轮回，如今他的每一次倾情创作便是一次人生经历的再咀嚼再回味，长期的都市生活已经让今日画家眼中的山水有别于真实的山水：这种区别绝对不仅仅是所谓艺术的升华或者提炼，我认为，这只是第一重境界，终究停留在“技”的层次。朱加的山水画作品是在抒发都市人对青山绿水的渴望，这是一种发自肺腑的感慨与抒怀，其情至真，其境至美。
下一个
章清[/quote]
这种贴子就别灌尿了,还弄巨大的图!谢谢哈
广东画院展览馆馆长朱加是一位非常热爱生活的画家，多年前赴阳山、博罗等地工作的经历更使他对岭南的山水有了一种特别的情愫，这位十几岁便钟爱丹青的艺坛中人，几十年来挥毫泼墨不止。随着岁月轮回，如今他的每一次倾情创作便是一次人生经历的再咀嚼再回味，长期的都市生活已经让今日画家眼中的山水有别于真实的山水：这种区别绝对不仅仅是所谓艺术的升华或者提炼，我认为，这只是第一重境界，终究停留在“技”的层次。朱加的山水画作品是在抒发都市人对青山绿水的渴望，这是一种发自肺腑的感慨与抒怀，其情至真，其境至美。
下一个
章清[/quote]
这种贴子就别灌尿了,还弄巨大的图!谢谢哈
为广东画院展览馆馆长朱加鼓掌！
什么当代艺术，纯粹瞎扯
我当馆长已经多年了，在我这里首先拒绝的就是办当代艺术展。我觉得这样的艺术把我们祖先留下来的文化瑰宝糟蹋得不成样子了。艺术就是要陶冶人的性情的，它首先是美的。中国人的唯美意识是很特别的，这要慢慢在笔墨中才能体会得到。现在的年轻人动不动就在国外办展览，这个思路是不对的。我虽然一次都没有在国外举办过画展，我的艺术不是一样很成功吗？我单张作品虽然卖价不高，才50、60元一张，但我一年我能卖出上千张。当代艺术的东西可能会有这样的数字吗？所以，既然是中国人，就该做中国人自己的事情，养育中国自己的艺术市场。我的观念还是很新的。如果有志同道合的朋友，是想把中国传统精神继续沉淀下去的，欢迎你们来广东，欢迎来广东发展。
我当馆长已经多年了，在我这里首先拒绝的就是办当代艺术展。我觉得这样的艺术把我们祖先留下来的文化瑰宝糟蹋得不成样子了。艺术就是要陶冶人的性情的，它首先是美的。中国人的唯美意识是很特别的，这要慢慢在笔墨中才能体会得到。现在的年轻人动不动就在国外办展览，这个思路是不对的。我虽然一次都没有在国外举办过画展，我的艺术不是一样很成功吗？我单张作品虽然卖价不高，才50、60元一张，但我一年我能卖出上千张。当代艺术的东西可能会有这样的数字吗？所以，既然是中国人，就该做中国人自己的事情，养育中国自己的艺术市场。我的观念还是很新的。如果有志同道合的朋友，是想把中国传统精神继续沉淀下去的，欢迎你们来广东，欢迎来广东发展。
这个朱加a 实在
看来下一个该是论斤卖的艺术大师
周铁海了
周铁海了
顶一个！再顶一个！
章请的东西是现成的啊,我马上铁上来
1、章请
2、把叙谈送进派出所
3、把菜过强送上法庭
4、管月达在章请的作品中身负重伤
5、费大尉老师在听章请将作品计划
未来性别大战的利益驱动力是国际时尚领先地位的争夺。传媒暴力与技术膨胀频繁地冲破、刷新着脆弱的传统人文界线，易性与根除性别已成时尚。麻木、单调的两性关系正在悄悄撤离家庭。无性崇拜的欲望致使个体私人空间在极大丰富中愈发变小。人们涌进性别诊所和工厂，仅仅为了一个共同的目的：自身形象的人为刷新与复制。脂粉与化妆品成为新的武装，浓化了空气中的冷漠与紧张。城市沉浸在一片凄艳、迷幻而冲动的流行色之中。几种时尚群落之间剑拔弩张，红粉与硝烟同时弥漫开来。
在公式化的无性生长空间中，"十五分钟的英雄"、"谁象谁"之类的虚荣心变得如此可笑与无聊。我忧虑于自身的心理生存状况。成为了他（她），那我还在想些什么？
接龙下一个
宋冬
2、把叙谈送进派出所
3、把菜过强送上法庭
4、管月达在章请的作品中身负重伤
5、费大尉老师在听章请将作品计划
未来性别大战的利益驱动力是国际时尚领先地位的争夺。传媒暴力与技术膨胀频繁地冲破、刷新着脆弱的传统人文界线，易性与根除性别已成时尚。麻木、单调的两性关系正在悄悄撤离家庭。无性崇拜的欲望致使个体私人空间在极大丰富中愈发变小。人们涌进性别诊所和工厂，仅仅为了一个共同的目的：自身形象的人为刷新与复制。脂粉与化妆品成为新的武装，浓化了空气中的冷漠与紧张。城市沉浸在一片凄艳、迷幻而冲动的流行色之中。几种时尚群落之间剑拔弩张，红粉与硝烟同时弥漫开来。
在公式化的无性生长空间中，"十五分钟的英雄"、"谁象谁"之类的虚荣心变得如此可笑与无聊。我忧虑于自身的心理生存状况。成为了他（她），那我还在想些什么？
接龙下一个
宋冬
宋东是无敌的，接近无所不能的。是非常能理论归纳的。是很能侃的。是对生命有热情，对生活有兴趣。对老婆很忠贞。对朋友很道义的。对父母很孝顺。对事业很认真。对艺术很靠铺。他是一个有原则的人。这个原则是很原则的。该谦虚的时候决不骄傲。该站出来的时候决不后退。他是对什么问题都有看法的人。所以大多数展览他都能参加。也能看出他通过作品想干什么。他是一步一个脚印走出来的。辛苦是不言自明的。是个好老公，好爸
爸，好儿子，好公民，好老师，好艺术家，以后肯定是个好爷爷。
人太好了，有时候会稍显平淡。他艺如其人。
下一个，，，，，施勇
爸，好儿子，好公民，好老师，好艺术家，以后肯定是个好爷爷。
人太好了，有时候会稍显平淡。他艺如其人。
下一个，，，，，施勇
靠！朱加呢？就不管了 [s:54]
宋东１９６６年出生于，比东北刘勇小８岁，比徐震大１１岁，比胡戈大８岁，比芙蓉姐姐大１４岁，比马家爵大１５岁，，比李宇春大１７岁……
５６楼的接龙没有给名单啊，给下一个啊
[quote]下面是引用guest..于2006-03-15 23:34发表的:
宋东是无敌的，接近无所不能的。是非常能理论归纳的。是很能侃的。是对生命有热情，对生活有兴趣。对老婆很忠贞。对朋友很道义的。对父母很孝顺。对事业很认真。对艺术很靠铺。他是一个有原则的人。这个原则是很原则的。该谦虚的时候决不骄傲。该站出来的时候决不后退。他是对什么问题都有看法的人。所以大多数展览他都能参加。也能看出他通过作品想干什么。他是一步一个脚印走出来的。辛苦是不言自明的。是个好老公，好爸
爸，好儿子，好公民，好老师，好艺术家，以后肯定是个好爷爷。
人太好了，有时候会稍显平淡。他艺如其人。
.......[/quote]
精到的点评，顶
宋东是无敌的，接近无所不能的。是非常能理论归纳的。是很能侃的。是对生命有热情，对生活有兴趣。对老婆很忠贞。对朋友很道义的。对父母很孝顺。对事业很认真。对艺术很靠铺。他是一个有原则的人。这个原则是很原则的。该谦虚的时候决不骄傲。该站出来的时候决不后退。他是对什么问题都有看法的人。所以大多数展览他都能参加。也能看出他通过作品想干什么。他是一步一个脚印走出来的。辛苦是不言自明的。是个好老公，好爸
爸，好儿子，好公民，好老师，好艺术家，以后肯定是个好爷爷。
人太好了，有时候会稍显平淡。他艺如其人。
.......[/quote]
精到的点评，顶
[quote]下面是引用guest于2006-03-16 00:12发表的:
５６楼的接龙没有给名单啊，给下一个啊[/quote]
这不是写着吗" 施勇
５６楼的接龙没有给名单啊，给下一个啊[/quote]
这不是写着吗" 施勇
谁接施勇，我在等着看呢？
从九十年代中期起，施勇实现了一些改变他自己形象的计划，他的互联网计划《上海新形象》拟定选择一个最为符合今天上海人的形象，这个新形象的测试者就是艺术家施勇本人。施勇是否在观念上真把自己当成新形象的测试者，这已经不重要。应该说施勇作为典型的上海型艺术家，在艺术与生活中所要关注的点几乎从来没有拉下些什么，他什么都能干，而且什么都能干得不错。只要他想要的东西，他几乎没有什么要不到的。在施勇身上有着一种上海人的诙谐，施勇很懂得如何利用这样的诙谐来达到他的目的。使用曾经说过，懂得生活的人是可以玩艺术的，懂得赚钱又能够保证利润的人是可以玩生活的。所以在生活与艺术之间，施勇始终把艺术是放在第二位的。施勇说，我不想在一流艺术家那里做最小的，我宁可在三流艺术家那里永远做个第一。施勇说保持这样的心里价位，一切其实还是很容易的。
下一个
徐震
下一个
徐震
好贴.他娘的顶
ya 是一个不靠铺青年。
一个有理想有抱负的年轻人，
ya 是一个胆大妄为之徒。
一个你怕的东西，他都怕的人。
ya 是一个来事儿的疯子
一个不合格的管理者，
ya 是一个贪玩的家伙。
一个工作狂。
ya 是一个没文化的家伙
一个厕所里有文学读本的家伙
ya 是个特容易得罪人的口淫犯。
一个喜欢呼朋唤友的热心肠
……
你可以列出很多相对矛盾的两选，在他那儿都有。挖靠，他可能吗？！
ya 能这么折腾多久？
忘了，ya 还是个嬗变的人。
下一个
小刘炜
一个有理想有抱负的年轻人，
ya 是一个胆大妄为之徒。
一个你怕的东西，他都怕的人。
ya 是一个来事儿的疯子
一个不合格的管理者，
ya 是一个贪玩的家伙。
一个工作狂。
ya 是一个没文化的家伙
一个厕所里有文学读本的家伙
ya 是个特容易得罪人的口淫犯。
一个喜欢呼朋唤友的热心肠
……
你可以列出很多相对矛盾的两选，在他那儿都有。挖靠，他可能吗？！
ya 能这么折腾多久？
忘了，ya 还是个嬗变的人。
下一个
小刘炜
哇 KAO ！~ 好贴~~~ 偶还小 还未入门呢 嘿~还在高考 高4！~花开无声！~
小弟在此膜拜各位大哥！
小弟在此膜拜各位大哥！
他娘的1~接啊！~我=着在
刘韡作品
ya 是一个不靠铺青年。
一个有理想总能实现的年轻人，
ya 是一个对点子津津乐道之徒。
一个你们有的点子，他也都的人。
ya 是一个来事儿的疯子
一个希望别人都不合格而自己合格的管理者，
ya 是一个贪玩的家伙。
一个很注重自己身体与仪表的人。
ya 是一个没文化的家伙
一个爱读手抄本的家伙
ya 是个特容易得罪人的口淫犯。
一个他所喜欢朋友重来就不得罪的家伙
……
你可以列出很多相对矛盾的两选，在他那儿都有。挖靠，他可能吗？！
ya 已经不想再这样能折腾下去了，这样折腾支撑不了多长的时间了。
忘了，ya 还是个嬗变的人。
下一个
杨福东
ya 是一个不靠铺青年。
一个有理想总能实现的年轻人，
ya 是一个对点子津津乐道之徒。
一个你们有的点子，他也都的人。
ya 是一个来事儿的疯子
一个希望别人都不合格而自己合格的管理者，
ya 是一个贪玩的家伙。
一个很注重自己身体与仪表的人。
ya 是一个没文化的家伙
一个爱读手抄本的家伙
ya 是个特容易得罪人的口淫犯。
一个他所喜欢朋友重来就不得罪的家伙
……
你可以列出很多相对矛盾的两选，在他那儿都有。挖靠，他可能吗？！
ya 已经不想再这样能折腾下去了，这样折腾支撑不了多长的时间了。
忘了，ya 还是个嬗变的人。
下一个
杨福东
好啊，偶好崇拜阿
葱白的一塌糊涂啊 ！！！
顶啊!!好贴,楼主辛苦了
