来源：MarianGoodmanGallery
塔西塔 · 迪恩个展现场，玛丽安 · 古德曼纽约画廊，2021
但丁计划 · 150年的绘画 · 友好的潘 · 有意义的形状 · 莫奈恨我
玛丽安 · 古德曼画廊很高兴以塔西塔 · 迪恩（Tacita Dean）的新作品开启纽约空间的秋季展览。展出的作品创作媒介多样，包括照相凹版版画、大尺幅摄影、丝网印刷版画、两部新的16毫米影像作品、限量收藏盒系列等。所有这些创作的灵感几乎都是来自她从2014年至今在洛杉矶居住的时光。
塔西塔 · 迪恩 / 《Panselinos》，2021 / 喷雾式粉笔，水粉，炭笔，石板 / 石板：42.5 x 53.3cm，装框：48.9 x 60 x 7.6cm展览围绕迪恩的一个全新创作系列展开，源自伦敦皇家歌剧院委托艺术家为皇家芭蕾舞团的新剧目《但丁计划》进行舞台设计。该舞剧将于2021年10月进行首次公演，以意大利诗人但丁的《神曲》为核心，共分为“地狱”、“炼狱”和“天堂”三个部分，由托马斯 · 阿德斯（Thomas Adès）作曲，韦恩 · 麦克格雷格（Wayne McGregor）编舞。迪恩运用不同的媒介和表现手法，对作品进行从素描到摄影及影像、从负片到正片、从具象到抽象、从单色到多色的转化，将但丁笔下在这三重世界的游历场景，刻画成了一部精彩的史诗。
塔西塔 · 迪恩 /《地狱》，2021 / 8张照相凹版版画，森马实版画纸 / 作品：每张85.1 x 117.5 cm，装框：每张87 x 119.1 x 4.1cm，整体：89.53 x 954cm
塔西塔 · 迪恩 /《地狱》，2021 / 8张照相凹版版画，森马实版画纸 / 作品：每张85.1 x 117.5 cm，装框：每张87 x 119.1 x 4.1cm，整体：89.53 x 954cm
塔西塔 · 迪恩 /《地狱》，2021 / 8张照相凹版版画，森马实版画纸 / 作品：每张85.1 x 117.5 cm，装框：每张87 x 119.1 x 4.1cm，整体：89.53 x 954cm
艺术家呈现的平行旅程从画廊北展厅开始：由柏林Niels Borch Jensen画廊为艺术家实现制作的全新大尺幅照相凹版版画《地狱》（2021）分为八个部分，呼应了同名的12米巨幅黑板画。后者为舞剧“地狱”篇的舞台背景提供了原型（并将于公演期间在皇家歌剧院的保罗 · 哈姆林大厅展出）。迪恩在这里首次使用拼贴元素，包括代表但丁和维吉尔形象的黑点，让他们在画面中穿行，并通过正片和负片、黑和白来体现上层和下层世界，用冷峻的单色营造地下世界的氛围，打破了从波提切利到威廉 · 布莱克惯用的描绘地狱的色调。
塔西塔 · 迪恩 /《炼狱（第三段檐口）》，2021 / 彩色铅笔， 富士丝绒相纸，纸 / 355.91 x 449.58cm
塔西塔 · 迪恩 /《炼狱（第二段檐口）》，2021 / 彩色铅笔， 富士丝绒相纸，纸 / 360 x 748.8cm
塔西塔 · 迪恩 /《炼狱（第四段檐口）》，2021 / 彩色铅笔， 富士丝绒相纸，纸 / 350 x 448cm
迪恩将中间状态“炼狱”表现为在负片和正片之间的过渡阶段， 并通过五张惹人注目的大尺幅摄影呈现。这组作品定格了洛杉矶街头的蓝花楹树，每一张的比例都符合拍摄对象的尺寸。艺术家从每棵树的大尺幅负片出发，制作出中间负片，从而将每一张反转成照相印刷，花朵的紫色也转化成超现实的绿色。艺术家再用白色粉笔在树冠周围进行精心的手工上色，这一奇异的中间状态便更得到了凸显。
塔西塔 · 迪恩 /《天堂》，2021 / 19色 丝网印刷版画，森马实410克缎面纸，清漆密封涂层 / 作品：每张61.5 x 145cm，装框：每张67.3 x 151.1 x 5.1cm
10张手工制作的15色丝网印刷版画代表了“天堂”阶段，圆形及抽象的形状表现了但丁描述的“天堂”的种种不同层级。这组版画来自艺术家的35毫米失真影像作品，后者将在舞剧的最后一幕在舞台上投映。
塔西塔 · 迪恩 /《150年的绘画》，2021 / 16毫米彩色影像，循环播放，50分钟半
在画廊南展厅内的两部全新16毫米影像作品是首次展示。《150年的绘画》（2021，16毫米彩色影像，循环播放，光学声音，50分钟半）延续了迪恩通过影像这一媒介来记录艺术家肖像的传统。露琪塔 · 乌尔塔多（Luchita Hurtado）和朱莉 · 梅雷图（Julie Mehretu）相差刚好50岁，二人在影片中的对话以动态双肖像的形式呈现。影片于去年1月3日在美国圣莫尼卡拍摄，表现了在偶然方式下发生重叠的生命之间的和谐，也是对绘画、母亲、自然/生态等主题的沉思。
塔西塔 · 迪恩 /《Panselinos》, 2021 / 拼贴，卡纸 / 作品：10.2 x 15.2 cm，装框：30.5 x 32.4 x 4.1cm
塔西塔 · 迪恩 /《伟大的潘神已死亡》, 2021 / 拼贴，卡纸 / 作品：10.2 x 15.2cm，装框：30.5 x 32.4 x 4.1cm
两件新的画作《Panselinos》（2021）和《伟大的潘神已死亡》（2021）和新的影像作品《友好的潘》（2021，16毫米彩色影像，循环播放，光学声音，31分钟）同时展出。后者是洛杉矶盖蒂中心的委托项目，艺术家曾于2014至2015年在这里驻留。
塔西塔 · 迪恩 / 《有意义的形状》，2021 / 130张纸上装裱的摄影：73张手工印制黑白摄影，纤维纸基相纸；57张手工印制彩色摄影 / 尺寸可变
在画廊三层的放映厅，艺术家展示的是过去一年来完成的两组作品《有意义的形状》（2021）和《莫奈恨我》（2021）。前者是艺术家由收集来的明信片拍摄而成的130幅摄影。这组作品既没有归类也没有解释，图像自由分布，鼓励观看者听从自己的解读和联想，并从周遭世界常见的各种形状中找到属于我们的意义。
塔西塔 · 迪恩 /《莫奈恨我》，2021，局部 / 盒子中的展览，100个布面精装箔压纹限量作品盒，每个盒子中装有50个物件，其中3件为独版，一件带有签名和编号 / 盒子尺寸：65.3 x 49.8 x 8.8cm
塔西塔 · 迪恩 /《莫奈恨我》，2021，局部 / 盒子中的展览，100个布面精装箔压纹限量作品盒，每个盒子中装有50个物件，其中3件为独版，一件带有签名和编号 / 盒子尺寸：65.3 x 49.8 x 8.8cm
《莫奈恨我》的构想是“一个装在盒子里的展览”：一百个布面精装箔压纹限量收藏盒，每个盒子里都装有50个物件，并且其中几件是各个盒子独有的。迪恩从盖蒂研究中心特别收藏中找到了最初的素材。她在首次参观这一收藏时，随机地打开了书架上层的一个纸盒，结果里面竟然放着曾位于巴黎比隆公馆的罗丹工作室的钥匙。在2020年3月到12月因为疫情而禁足期间，迪恩和长期的好友及合作伙伴马汀 · 雷吉威尔（Martyn Ridgewell）在柏林和康沃尔远程协作，各自从当地寻找材料，实现了该系列的设计和制作。因此，这些盒子里的很多物件都是手工完成。这个系列的名字源于克劳德 · 莫奈（Claude Monet）在1900年1月9日写给卡米尔 · 毕沙罗（Camille Pissarro）的一封信，在信中有“恨塔西塔”的字样。塔西塔 · 迪恩1965年生于英国坎特伯雷，目前在柏林和洛杉矶生活与创作。2014-2015年她曾在洛杉矶盖蒂中心驻留。她曾获得多个艺术奖项，包括2009年的库尔特 · 施威特施奖（Kurt Schwitters Prize），2006年古根海姆美术馆的雨果 · 博斯奖（Hugo Boss Prize），以及2005年第51届威尼斯双年展的倍乐生奖。
艺术家的重要个展“安提歌尼”刚于8月在巴塞尔美术馆开幕。近年为艺术家举办个展的机构还包括：芬兰埃斯波现代艺术博物馆（2020），丹麦哥本哈根新嘉士伯美术馆（2019），美国休斯敦的莫迪艺术中心（2019），葡萄牙波尔图的塞拉维斯美术馆（2019），奥地利布雷根茨美术馆（2018），苏格兰爱丁堡的水果市场画廊（2018）。2018年，艺术家的展览“风景“、”肖像”和“静物”同时在伦敦的皇家美术学院、国家肖像美术馆和国家美术馆举办。2011年，迪恩制作的影片《FILM》，作为伦敦泰特现代美术馆的”联合利华系列“的一部分，在美术馆的涡轮大厅展示，标志着艺术家保护光化学胶片的行动开启。
舞剧“但丁计划”将于10月14日至30日在伦敦皇家歌剧院上演。
