来源：挥发艺术中心
开放时间：每周双休日、法定节假日13:00-18:00
古希腊哲学家毕达哥拉斯（勾股定理之父）曾说：“美的线性和其他一切美的形式，都必须有对称形式。”1915年，数学家埃米·诺特用一个惊人的定理描述了对称与宇宙机制的关系。诺特定理指出物理学中无处不在的守恒定律实际上是宇宙中各种对称性的表现。虽然在自然界中的对称是一种演变的结果，而人类社会中这种美学有更多含义。中轴线在中西方许多建筑规划中都作为一种美学形式被研究，在电影与表演中，如Wes Anderson，Stanley Kubrick和张艺谋的电影画面常出现这样的画面构图。中轴线除了审美意义之外也是极权的象征，权力、力量、秩序和规范。本次展览在体量上首先搭建出一个极度秩序感的情境，定下展览的基调。巨大的具有含义的图像符号作品，演讲台，红色塑料椅，小便池，火烈鸟，乐谱与梦境……在一个规整郑重框架内，一切看起来相关又无关联性。很难去概括这到底是怎样一个情境。替换掉所有庄重的元素，但保留其堂皇的秩序；混搭的所指，实则背后含义的关系并不直接。我们意图为观者建立一个这样的不伦不类的盛会，小便池在庄严会场内，紧邻嘉宾座位；演讲话筒麦克风被乒乓球代替……体面得体的表演和讲话和似乎不该公开的却真实存在的日常共处一室，带着隐喻深刻含义的东西在荒谬的场合是否还会成立？又或许，荒诞无厘头的东西在一个合理架构内是否也因此被合理化？所有主体都以自己所理解的方式去构建一个客体，而这些空间中的物也重新定位，进行特殊的叙事。以中国的乡村婚礼为例，民间婚礼的繁复习俗和极度严谨的仪式流程自古而来不断演变，从对宫廷的模仿（清朝及以前）到对西方婚俗的向往（民国）再到对城市中婚礼的效仿。理由众多，而概括之，共同点之一总有一种虚张声势和内敛的出格与渴求。而这种求并非张牙舞爪，而是庄重严谨的。形式上就具有前面提到的得体之感，但郑重其事地对不属于自身的部分的行为的动作更像是一种扮演。不光是乡村婚礼，大部分的特定场合以特定身份的扮演毕竟是非日常的，因此多少带着主观的模仿和构建。用店铺开张用的彩虹状充气囊当做婚礼现场的门面，也有些不中不洋的仪式穿插，这个直观的例子是很多当下现象的缩影。此意图并非是批判话语政治或者进行意识形态的按摩：在展览中，艺术家不去努力扮演得尽可能得体，而是走向它的反面，在一个似乎和谐秩序性的场合去强化其中的异物感。冲突，不和谐，所撬动的是另一种真实。正如公共艺术对场域的介入形式，是于弱化矛盾，融合式地美化或是Richard serra所支持的打破和谐的抉择，刻意的秩序有时是为了掩盖无序和混乱的真相。这个展览也许正是在一边建构与一边自我打破中这样成立起来。合理与不合理每个人心中自有答案，情境中的你我都是演员。策展人
修能
20世纪出生于浙江宁海,现生活于沿海地区
执行策展
蔡雨彤
江苏苏州人，现就读于中国美术学院公共艺术系
参展艺术家
陈冰/ 蒋雨龙/ 井贰/ 李科/ 吕晓凯/ 王一/ 修能/ 杨罡/ 张听/ 庄睿哲
（按拼音顺序排列）
陈冰
于自我身份，行为及当下环境的系统中进行创作，作品多涉及行为、影像、新媒体装置等。蓝天资源回收利用社创始人之一。
蒋雨龙
浙江宁波人，现就读于中国美术学院公共艺术系，作品涉及装置、行为、影像、网络艺术等，主要创作事件性艺术。
井贰
辽宁大连人，现生活工作于浙江杭州。创作形式多为平面。
王一
马列主义四世、CAA之子、三好学生、驯狗王子、少先队红旗的守护者、打碎镣铐者和瓶盖之父。
李科
1997年生，关注话语、城市空间、身体、暴力等议题，最近的项目为“城市花园计划”，“voyager-x”，“__是虚无的”等。作品囊括摄影、影像、绘画等。
吕晓凯
1998年生，就读于中国美院国画系。在创作上持续关注对于群体性事件的“围观”状态与“围观心理”。近阶段创作开始关注在历史叙事中围观状态，历史事件与叙事节奏的关系，使用音乐，绘画，影像，诗歌等媒介进行创作。
杨罡
1998年出生于中国上海，现就读于中国美术学院油画系多维表现工作室。近阶段创作开始关注日常用品、劳动工具、影视形象等现成品，对它们进行选择、挪用、重组、并置，尝试结合绘画、影像、装置等不同媒介去讨论关于意识形态与权力象征、历史叙事与媒体叙事以及身体语言与视觉语言的问题，以九十年代末出生的艺术创作者身份面对今天的语境与格局给出个人的回应。
张听
在消遣娱乐的过程中逐渐变得麻木的一代年轻人，中国传统文化在他们身上被丢弃甚至成为西方文化产物的附属品。面对这样一种现实，张听以置身其中的角度对文化侵蚀及当下年轻人的生活状态进行反思和创作。他的作品媒介囊括了装置、影像等，同时也是Gragactions的主理人、空间影像小组FALLAB成员。
庄睿哲
深挖历史，潜入社会。
挥发艺术中心是由艺术家何佶佴于2020年创立的独立艺术空间，位于上海松江云间粮仓文创园区内，占地面积200平方米。挥发艺术中心致力于打破艺术圈与大众之间的壁垒，促成普世审美与当代艺术的融合，同时专注于发掘优秀的本土年轻当代艺术家，并与其共同成长。
